浅论中国油画的国际传播
2015-03-18安徽文达信息工程学院安徽合肥231201
胡 静(安徽文达信息工程学院 安徽 合肥 231201)
浅论中国油画的国际传播
胡静
(安徽文达信息工程学院安徽 合肥 231201)
近年来中国油画在国际市场上受到了很大的青睐,一批批的油画家在国际市场上找到了自己的定位,中国油画家通过传媒网络等现代化技术实现了传播自己艺术品的目的。在传播的过程中艺术家们不仅抓住了西方的人们对东方文化的好奇心,更把握住了受众对象的口味。国内市场对油画发展的鼓励,促进了中国油画的世界地位。但是油画和其他艺术品一样出现了文化的工业化,造成了油画作品的标准化、模式化和简单化,流水线式的生产模式。这样的发展趋势是利弊兼存的,故而如何找寻一条正确的传播路径是等待解决的问题。
中国油画;传播途径;受众者;好奇心
中国油画市场经过几十年的长足发展,在吸收与融合的基础上开创了别具特色的民族化道路,为中国油画在国际市场上的传播奠立了生存的根基。这种传承与创造在时代的主旋律中造就了中国油画的跨越式发展,既有创作实践上的不懈追求,也有理论上的多方探讨。当代中国油画不仅呈现出旺盛的生命力,而且也在艺术内涵和语言形式上呈现出明显的中国特色。
那么中国油画市场是用一种什么传播手段来实现自己在世界市场上的地位的呢?首先让我们来回顾一下中国油画在国际艺术市场中的成长记录:2003年,高小华创作于1982年的油画《赶火车》在北京以363万元拍卖成交,创21世纪中国油画最高价;2005年陈丹青《西藏组画·进城三》以418万元人民币,创下了拍卖纪录;但不久王沂东的新作《深山里的太阳》就拍出506万元的高价;而2007年在香港佳士德春季拍中,曾梵志的《面具系列1996No.6》成交额高达7536.75万港元,不但打破了画家作品的世界拍卖纪录,更打破了中国当代艺术的世界拍卖纪录。但是在次年也就是2008年在中国嘉德春拍会油画专场上,刘小东表现三峡移民的油画《温床NO.1》(五联)以5712万元人民币成交,创下中国内地油画拍卖的最高纪录。虽然2009年油画的国际市场在经济危机的影响下出现了不景气的气候,但是中国油画国际市场依然保持着良好的势头。
为什么中国油画在国际市场受到如此的青睐;为什么当代一批一批的油画家在国际市场上找到了自己的定位;中国油画在短短的几十年里是通过什么样的传播行为方式来营销自己的作品;国际市场又是为何对中国艺术品有如此巨大的兴趣;中国油画在国际市场的传播途径和传播渠道又是什么——这样的一系列的问题引起我们不尽的思考。基于个人的观点我想从两个方面来诠释这个问题。
首先看国际市场,在2009年12月维也纳多禄泰总部前三个季度艺术品拍卖成交记录的统计中,中国艺术品的成交量一直居高不下。而在香港的佳士德、日本的伊斯特以及菲利浦斯等国际顶端的拍卖市场中,中国油画成交记录并没有想象中的缩水记录,而是非常稳健地继续升温。基于这种现象,世界佩斯·威登斯坦画廊主席安尼·格林就说道:“中国油画在中国经济的带动下以惊人的速度传播到世界各个角落,受到世界人民的追捧。这是和中国艺术经济全球化的战略休戚相关的。一种艺术品市场中的类殖民化的传播活动。”甚至有些国际知名的艺术批评家认为中国油画的国际传播是早有密谋。
那么中国油画为何传播得极为迅速,中国油画在国际市场中的较快传播的真正原因又是什么呢?第一方面是人们的好奇心。伴随着中国在世界经济舞台上的地位不断上升。古老的东方文明再一次让世界人民为之倾慕。人们对于东方元素表现出极大的兴趣与热爱。正如卢卡斯说的那样:“对于东方文化西方人有着浓厚的好奇心,他们希望有一定的知识储备和文化储备,他们不可能成为东方文化的正宗传播者,对于东方事物就采取一种单纯的拿来主义和囫囵吞枣,由于其娱乐性和号召力而对东方事物在西方传播有巨大的促进,这对促进东方文化起到了推广和普及的作用。”由于能进入西方通俗文化的东方元素并不多,所以大多数东方文化在西方仍流于表皮的现象在所难免,误读也毫不奇怪,故而卢卡斯以其对东方文化神秘的好奇心在他的“太空歌剧”中大量借鉴东方文化,是值得赞许的好事。
而中国油画对于西方人好奇心的吸引,也是由于在这个大环境下人们对东方元素的巨大兴趣的促进。西方人对于古老的东方神秘的好奇心使中国油画在世界市场上得到了较大的传播空间。他们对于东方的好奇不仅仅局限于单纯的古老的东方历史和东方神话,更多的是对于中国某些特定历史时期,特别的历史人物和历史现象表现出来的好奇。对中国政治波普的热爱促进了一批批六零后的中国艺术家的成长,诸如张晓刚、方力钧、岳明君、王广义等画历史史实的艺术家的成长。张晓刚就是这批艺术家中的浪尖人物,张晓刚充满了人文关怀的作品是当代艺术所蕴育的中国情境的最佳体现。他作品中的历史主义因素不仅仅是伤感和怀旧的情调。从九十年代中期开始,他运用近现代中国流行艺术的风格表现革命时代的脸谱化肖像,传达出具有时代意义的集体心理记忆与情绪。这种对社会、集体以及家庭、血缘的典型呈现和模拟是一种再演绎,是从艺术、情感以及人生的角度出发的,因而具有强烈的当代意义。所以
对于中国文化充满好奇的人们来说,张晓刚的作品最符合他们的口味。张晓刚的作品以受众为中心的模式在国际市场上传播开来。
另一个方面中国油画在国际市场能得到传播是由于受众者的需要。那么受众者究竟为什么这么需要中国艺术品,特别是中国油画呢?我认为其原因有三:第一,主要是看中了其市场价值,许多西方主流媒体对未来中国油画家的艺术作品带有非常高的预期,都认为未来中国艺术家的艺术作品会和欧洲文艺复兴时期涌现的艺术家作品一样有价值。所以在这种媒体的驱动下这些媒体受众群体自然是蠢蠢欲动地对中国油画作品有了强烈的需求。大众媒体能影响人们的观念,就如美国1984年《伟大的美国价值观测验》中描述的那样:“电视的确可以改变人们的态度、他们对基本价值观的评定及他们参与政治性行为的意愿。”所以在这种主流背景对东方油画家的大肆宣传下,这些受众对象自然想更多地收藏这些油画家的艺术作品来储蓄增值。
第二,艺术家对受众对象的自我宣传。中国当代油画家可谓是一群外交家,不仅仅在艺术领域里有所建树,在推销自己的作品时自然也别具匠心,故而能让自己的艺术被人发现。最近几年涌现出来的画家村,各类交流展、美术画廊、拍卖会等都是画家对自己的买家宣传自己的行之有效的手段。更加上电视、网络等媒体的使用使他们被世人关注,故而很好地促进了其艺术品在国际上的传播。
第三,是受众对象本身的强烈需求。随着物质水平的提高,人们对消费品的需求越来越多。油画艺术品作为一种保值的收藏更加受到人们的青睐。作为一种东方文化的品类,油画家的油画艺术品更是他们争相购买的上品。收藏东方文化艺术品不仅仅是一种单纯的投资,更是一种身份和地位的象征,所以以一种惊人的速度传播开来。
无论是西方人对东方文化的好奇心,还是受众本身的强烈需求,都共同促进了中国油画乃至中国艺术品的传播与传承。这种需求使中国油画一步步打开了国际市场。也是一个去粗取精的过程。只有传播到了一定程度,人们的接受方式、欣赏水平到达了一定的层次以后才能传播更好的艺术品。在国际和国内市场的共同驱动下,中国油画家们借助中国经济蓬勃发展的这个大环境迅速在世界市场上传播自己的艺术。世界市场也热衷于接受中国式的艺术在这种内力与外力共同的驱动下传播。中国油画成为世界市场上传播最快、最为活跃的艺术品,以惊人的速度成为世界艺术品的主力军。
本文通过对中国油画艺术品在国际市场上的传播方式和途径以及原因进行了系统的分析,了解并认识了中国油画在西方传播迅速的真正原因。并客观地分析了西方人为何对东方艺术品有如此巨大的需求。中国油画以惊人的速度成为世界艺术品的主力军。其传播行为与传播模式也是值得中国其它商品借鉴的。希望将本文中油画艺术品的传播模式转嫁到其他商品身上,从而使中国商品能在世界经济中更具市场竞争力,更好地开拓出国际市场带动中国经济。
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1007-0125(2015)02-0142-02