小学音乐教学如何培养学生的节奏感

2015-03-18福州市仓山区教师进修学校附属第一小学福建福州350000

戏剧之家 2015年3期

曾　峥（福州市仓山区教师进修学校附属第一小学　福建福州 350000）

小学音乐教学如何培养学生的节奏感

曾峥
（福州市仓山区教师进修学校附属第一小学福建福州 350000）

音乐节奏感，是人类的一种高级感知能力，既是天生的，也可以通过后天进行培养。小学是学生的音乐启蒙阶段，对学生把握节奏感能力的培养一直是音乐工作的重点，之于老师，学生具有一定的音乐节奏感有利于提高的教学效果，之于学生想象力又意味着能否在音乐学习中有所进益，更上一层楼。

高校；钢琴教学中；培养学生；音乐想象力

一、引言

小学是培养学生音乐节奏感的重要阶段，而在实际的教学中，笔者发现学生把握音乐节奏感的能力并不强。为了培养学生的音乐节奏感，笔者采取了一些措施：借助肢体动作来培养节奏感、利用形象化音乐来培养节奏感、运用演奏技巧来培养节奏感，这也是本文论述的切入点，希望对大家的日常教学和相关课题的研究有所帮助。

二、小学音乐教学中学生节奏感的培养

（一）借助肢体动作来培养学生的节奏感

动作音乐教学最重要的内容是利用声势进行节奏感的训练。声势指的是把身体当作乐器，身体产生动作，这些动作在时间、空间中相互配合，发出有节奏感的声音。这些动作包括拍腿、捻指、跺脚、拍手等，这些动作大多简单，不需要特别的学习，利用这些动作发出的声音进行节奏教学，不仅能活跃教学氛围，还能使得学生感知和掌握节奏。在音乐教学中，通过声势来把握节奏和强弱，替换单调的数拍子的节奏练习法，比如第一拍捻指，第二拍拍手，第三拍拍腿，第四拍跺脚，这样就使得音乐的节奏能通过身体表现出来，把对抽象节奏的记忆转化为对具体肢体动作的记忆[1]。同时，老师应引导学生要适当地运用肢体动作和面部表情来表现音乐所蕴含的思想感情，避免演奏过于单调、死板。

（二）利用形象化音乐来培养学生的节奏感

相对于形式音乐或情感音乐，形象化的音乐更加普遍。形象化就是能借助文学、绘画来理解音乐，这种音乐能充分利用学生的听觉、视觉，把抽象化的音乐转化为一幅幅形象的画面，形成即视感。在中国古代俞伯牙与钟子期的故事中，“峨峨兮若泰山，洋洋兮若江河”正好揭示了利用视觉形象同样能实现对音乐的感悟和理解。比如，如果我们在欣赏俄罗斯民歌《伏尔加船夫曲》时能结合油画《伏尔加河上的纤夫》，那么我们对民歌所要表达的内容将会有一个更加形象的理解[2]。音乐本身是无任何形象的，它只是一系列能引起人们感情共鸣的声音组合体，每一次思维和感受的微妙变化都可能会产生一种感情，单纯地以语言和文字很难准确地描绘这些感情，也更难描绘音乐。而借助于形象，可以把音乐所要表达的感情形象化，使音乐变得既可意会又可言传，使音乐由感性向理性转变。总之，我们在进行音乐教学的过程中，要注重利用形象化的音乐，使学生更容易理解和感悟，让他们更容易找到音乐的节奏。

（三）运用演奏技巧来培养学生的节奏感

随着生活水平的提高，已经有部分学生开始进行系统的音乐学习，比如定期参加校外的钢琴培训班、手风琴教学班等，并且当前的小学教学设备也在逐步完善，这都使我们运用演奏技巧来培养学生的节奏感成为可能。在音乐教学过程中，我们利用乐器设备进行教学，让学生观察老师的弹奏技巧，引导学生结合弹奏动作想象生活中的具体景象，在锻炼学生想象力的同时，还能加强学生对动作要领的理解。由于钢琴在弹奏的过程中是一系列动作的组合，如果我们注意观察这些动作，就会发现其生活中的影子。比如钢琴弹奏过程中的“小鸡吃米”动作，尽管这套动作对于学生而言有一定的难度，但如果我们在弹奏的过程中能结合现实生活中小鸡吃米的特点来培养学生的节奏感，相信学生能很快把握住音乐的节奏。在日常教学中，我们经常发现学生对弹奏感的把握不得要领，极大地影响了教学效果。在引导学生观察演奏动作的过程中，要注意引导学生对动作要领进行想象，在想象的过程中不断强化学生对动作的理解和掌握。把演奏节奏和音乐节奏结合起来，教学将取得事半功倍的效果[3]。

不过，由于成长环境的限制，学生并不是都见过现实生活中的意象。城镇学生大部分没有见过现实生活中的小鸡啄米是个什么样子，所以老师在锻炼学生想象力的过程中，应首先能保证学生能见过“小鸡啄米”，运用多媒体放映相关的视频影像，让学生对里面的动作认真观察，讲解动作的共同点和不同点，使学生对音乐节奏感的把握更加准确。