电视节目《全能星战》的灯光设计

陈永刚

（江苏省广播电视总台，江苏 南京 210042）

电视节目《全能星战》的灯光设计

陈永刚

（江苏省广播电视总台，江苏 南京 210042）

介绍分析电视真人秀综艺节目《全能星战》的灯光设计和实施方案。

电视灯光；灯光设计方案；面光；光比

近两年，《中国好声音》、《我是歌手》等音乐节目的火爆，再度引燃了选秀热潮，其制作、营销模式也广受关注。笔者曾参与制作《全能星战》，现就灯光设计与实施进行回顾与小结。

2013年下半年，江苏卫视坚持“幸福”理念，加大创新创优力度，倾全台之力打造了大型明星竞赛音乐真人秀节目《全能星战》。《全能星战》赛制为：8位歌手分别与8位音乐制作人合作，挑战6种不同的音乐类型，进行11场比赛，最终获胜的歌手成为全能明星。节目录制现场分为A区和B区，A区为真人秀区，B区为演唱区。A区的真人秀区有8位歌手，B区的8位制作人给每位演唱的歌手作出评价，给自己的歌手拉票。比赛结果由现场的500名大众评审打分决定。经过3个月的紧张录制，《全能星战》登上荧屏，呈现在全国电视观众面前。

图1 A区现场图

1 A区灯光设计

歌手上场之前和赛后的全部真人秀环节在A区（现场和效果图分别见图1、图2）进行，歌手候场、休息等待和投票聊天都在这个区域，每轮唱歌结束后的聊天与谈话是串联起整个节目的最大看点。

图2 A区效果图

A区舞美在功能设计上由访谈区及“灯光隧道”两部分组成。访谈区的灯光设计以基础照明为主，分为站区面光、坐区面光和投票面光。在此基础上，加入作为环境光的LED染色灯，渲染舞美布景——半圆造型的水晶帘。总体上，分成暖色的红色调和冷色的蓝色调两种氛围，以区别歌手唱歌中和唱歌结束以后返回宝座区。

“灯光隧道”是承接演播A区与B区的重要呈现手段。舞美制作以27道框形RGB-LED灯箱做同心旋转排列呈现，通过灯光控制台整体控制实现渐变效果（见图3）。

A区在面光设计上使用8台电脑切割灯，通过调整CTO及CMY设定色温和颜色，色温要求为4 800 K，照度要求500 lx（灯光设计图见图3，设备清单见表1）。

1.1 面光

投票环节引入了“星战转椅”概念，由电脑根据选手现场得分高低排列座椅排序，8张座椅随着观众的投票移动到相应位置，直观体现出明星排位。移动座椅由江苏卫视自主设计研发生产，经过长时间反复实验成功，满足节目需要。电脑切割灯通过编程满足综艺真人秀区域的照明，面光要求满足座椅移动区域的照明。

图3 制作中的“灯光隧道”

表1 A区设备清单

1.2 逆光

A区每个座椅上方用图案灯作为歌手的逆光，通过严格控制切割光区，做到逆光光斑边缘干净，没有杂散光影响其他座位。两台切割灯散焦后作为侧逆光，满足歌手走动时的逆光需求。

每张座椅背后的地面上，朝向椅背平行放置LED染色灯。该灯具在打分投票环节随音效闪烁，顶机位拍摄时效果明显。

1.3 PK环节的光效

进行到PK环节时，两位歌手中分数低者将面临淘汰，此环节的投票光效设计特别，以营造出悬念。椅子的行动轨迹不同于普通打分的横向移动，改为纵向移动。打分进行中，两位PK歌手的面光由白色并依次明暗变化，头顶的白色逆光交替闪烁；其余歌手的面光为深蓝色。当最终分数出现时，分数高的歌手面光为浅蓝色，分数低的歌手面光为白色，之后整体光效恢复至常态。

2 B区灯光设计

B区是该节目主演区，承担了节目表演、观众打分等重要环节（效果图见图5）。在舞台功能分区上，包括主舞台、乐队区、制作人区、专业观众评审区。

在灯光设计上，考虑与舞美结构的契合，以线条化的结构为主，暗合舞美整体的直线条透视关系。在舞台最后方使用144台光束灯组成的矩阵墙，通过颜色、线条、律动变换出不同的场景给歌曲加分、为歌手添彩，为节目呈现提供了丰富的背景效果（见图6）。

灯光设计以渲染歌曲氛围为主，在满足电视拍摄的基本面部照明前提下，最大程度地构建画面色彩结构、营造意境。

歌唱节目基本以歌手定点走位为主，面光设计简单干净，在特定节目上敢于使用色光作为面光，在营造氛围效果上突出主体，让观众更能融入歌曲中。

图4 A区灯光设计图

图5 B区效果图

图6 B区光束灯矩阵墙

图7 面光灯运用

2.1 面光

B区的面光分为主持人口播面光、制作人面光、歌手表演面光，以及乐队、伴唱面光（见图7）。面光灯具选用能精确的控制光区和光比的成像切割电脑灯。

主持人口播面光照度480 lx，色温4 800 K，制作人面光照度480 lx，色温4 800 K。

用12台成像灯做舞台基础面光，每台灯切割成矩形形状，单灯照度300 lx，叠加平铺舞台。对光时以每个灯的光心为准，依次衔接，直到舞台上照度均匀。

演唱时，歌手面光根据不同的歌曲内容不排除使用色光，表现复古感。8台图案灯作为上下场门弦乐队、民乐队、伴唱以及指挥的基础光；同时，乐池地面放置LED条形灯为坐姿乐手补光，在演唱表演中，这些区域多以色光为主，突出主体歌手（见图8）。

在观众区面光布置上，考虑舞美结构，使用36台LED摇头染色灯构成一个三角形的矩阵，铺满3个观众席区域。

图8 乐队区域灯光

图9 顶光的运用

2.2 侧光

考虑电视录像特性，舞台上有6台切割电脑灯作为侧光使用，补充舞台上的照度，使人物面部更加立体，加强舞台空间纵深感。

2.3 顶光

依据顶部舞美形状，在两片翅膀形状的流星雨空隙中，加装10台图案灯，作为整个舞台的主要顶光，对歌手的定位塑造起到关键作用，突出主体情绪，强调画面空间感（见图9）。

2.4 追光

为了突出造型及光比共使用4台追光灯，包括两台逆追光灯、两台面追光灯。根据舞台的特性，4台追光灯呈对角线分布，没有完全正对舞台。这样略带侧方向的追光分布使得追光的投射造型感强烈（见图10）。两台面追光灯加LEE Filters色纸253柔光片、209灰片、206 1/4 C.T.O色温片，照度400 lx、色温4 800 K。两台逆追光加色纸253柔光片、210灰片、223 1/8 C.T.O色温片，照度480 lx，色温5 200 K。滤片的使用要灵活机动，根据节目呈现调度选择不同的组合，如较为激烈的摇滚类适宜使用较硬的光质，有时也运用光位变化使用单侧方向制造雕刻类的效果。

2.5 效果光

在舞美两边空隙处，架设光束灯墙，每边灯墙由8×9台灯组成（见图11）。灯墙的使用在最大程度上丰富了整个舞美造型，极具空间感，灯墙排列组合变化极多，或组成阵列，或拼接图案，或营造色彩空间，或是提供情绪遐想，为每首歌曲创造出最有特点的画面。

在舞台正后方三角形大门打开后，设计了密集型的矩阵灯墙，可编程变化图案和颜色，在每次开门后的歌手出场的形式中起到关键作用，对画面冲击感强，视觉效果突出。

2.6 大屏幕和LED像素灯条（流星雨）

舞美大量采用线条构成的发散形及三角形造型，这些线条及造型由LED像素灯条（流星雨）及LED大屏幕设备组成（见图12）。按照惯例，灯光部门承担了这些元素的控制任务，这使舞台视觉元素的呈现更加统一完整。三角形大屏和现场所有LED灯带都由灯光台统一控制，画面变得更加丰富饱满。

使用了GREEN HIPPO视频服务器来提供视频素材服务，它与MA控制台的界面亲和，使得这项工作变得简单而高效。在强大的媒体服务器中可以选择素材、叠加素材以及对素材多次编辑。

2.7 烟雾机

舞美选用了大量的线条勾勒的处理方式，留下了较多的空间给灯光表现，在灯光的处理上对光束的空间构成就有较高的要求。如此烟雾机的选择至关重要。技术人员总是担心烟雾会对画面清晰度产生影响，在不停地寻找一种合适的烟雾设备，能提供均匀持久的烟雾，加强灯光在空间的表现力。我们先后试过三种国内外的设备，最终选定了一家国内厂家生产的设备，使用效果不错（见图13）。B区使用清单（见表2）。

表2 《全能星战》B区灯光设备清单

图10 追光的运用

图11 效果光的运用

图12 大屏幕和LED像素灯条

图13 烟雾机的运用

结语

无论是草根还是歌手的唱歌比赛，好的声音是节目的灵魂，然而与音乐、歌曲产生共鸣与律动的灯光效果也成为不可或缺的重要元素。这类表演往往更侧重突出歌者的音乐与歌声的表达，在舞美设计中也极力打造极具个性和简约的空间结构，没有复杂的舞台调度（如伴舞、情景等），这种以歌者为中心的表现形式，使得灯光设计在塑造光景空间的基础上，多了一些对音乐律动处理的空间。

现在的电视舞台对灯光的要求日趋精致，而随着设备市场的繁荣，我们对专业设备的选择也越来越丰富。但如何用好它们仍然是我们需要思考的问题。

（编辑 张冠华）

Lighting Design of the TV Show "Celebrity Battle"

CHEN Yong-gang
（Jiangsu Broadcasting Corporation, Nanjing Jiangsu 210042, China）

This paper introduced the lighting design and embodiment of the reality TV variety show "Celebrity Battle".

TV lights; lighting design; surface light; light ratio

10.3969/j.issn.1674-8239.2015.11.001