动画联合创作课程教学实践与思考

摘 要：动画联合创作课程以动画制作的流程作为教学内容，教师之间的合作为教学前提条件，学生互相协作共同完成动画短片为教学目的。创作类课程在教学实践过程中旨在激发学生的创作热情，深化对动画行业的全方位认知。

动画联合创作课程是按照动画制作的流程安排课程进度，采取联合导师制教学模式，将动画专业所学的基础理论知识和动画技能技法有效地应用于动画短片的设计和制作过程中，通过完成动画短片的创作与制作内容，探索适合动画创作类课程的教学方法与教学形式。同时，能够结合学生的专业特长和专业技能水平，最终由学生完成动画短片的制作。

动画联合创作课程通过构建专业导师团队，形成前期策划、中期制作以及后期特效之间的有效衔接。学生从剧本创作开始就要对动画短片的类型、制作周期、制作难度、制作方式等加以系统、全面的认知。此外，通过组建学生创作团队，以分工合作的方式完成动画短片的创作。学生可以通过阶段性集中训练的方式熟知动画创作的基本过程，并依据各自专业所学的特长及个人的特点选择完成相应的工作环节。在这个教学过程中，通过师生之间的互动教学方式以及学生之间相互协作共同完成教学任务。

1 建构团队协作型动画联合创作课程教学模式

在动画联合创作课程中，内容设置是依据动画短片制作流程，将课程内容设置分为前期策划、中期制作和后期合成三个基本教学环节。每个环节由一名教师负责，整个制作过程中三名教师统筹协调。然后，导师组依据学生动画制作的实践能力分组，每组按照动画制作流程配置相关人员，以团队合作的方式共同完成动画作品。

前期策划将创作特点与剧本策划、角色设定等设计环节与动画作品的类型、风格特点、美学形式、创作手法等方面进行综合考虑。剧本设定充分考虑学生实际制作能力，有效地完成教学目的，确保动画短片的完整性。

中期制作以实时督管的方式，细化教学进度和教师指导制作环节，保障教学质量。一方面，教师分阶段辅导、群组分工、小组研讨的方式合理综合高效地发挥每位教师的教学优势。另一方面，学生通过专项训练与实践，汲取专业教师的动画制作经验和特点，掌握相关的教学核心技术及技巧，定时定量完成每阶段的教学任务。

后期制作与合成过程中，教师按学生的工作量完成情况进行综合教学评估。在测评过程中对教学实践、实训环节的运作方式及运作步骤进行适当调整，有利于提高教学效果。通过该阶段的训练，让学生清晰地了解动画制作流程相互之间的关系，并深刻认识到每个人的工作任务完成状况对整个动画制作的进度和质量产生的不利影响。

通过团队化教学模式的组建，有利于教学资源的合理配置。而且，联合创作课程中实行联合导师制，这种团队协作上课的方式也有利于教师之间的交流与合作，促进教师之间的学术交流与学术研讨。

2 动画联合创作教学内容和教学方法

动画联合创作教学鼓励学生制作动画原创作品。学生通常需要从剧本创作开始就对动画短片的类型、制作周期、制作难度、制作方式等方面有系统、全面的认知。学生能够根据各自的喜好和专业特长组建一个创作团队，通过相互协作完成一个相对完整的动画短片是教学的最终任务。

动画联合创作偏向于实践教学，是实现知识与能力相结合、理论与实际相结合的教学方式，其目的在于训练技能，提高专业制作和创作能力。学生通过精学多练，创作出更多的作品，对所学的专业有更全面的认知，还能够让学生更好地认识自己的实际能力，寻找契合个人能力和专业水准的就业机会。

2.1 确定教学周期，制定教学时间表，均衡教学资源

动画联合创作适合集中时间进行教学及教学创作辅导。每组3—5五人，在一个学期的9周时间内完成动画短片制作。

1至3 周，完成前期策划。确定动画风格、制作方式、剧本创作，角色设计，分镜头创作以及场景设定。在前期策划和中期制作过程中，导师组要对学生的实际制作能力、组织能力、协调能力和合作方式做好基本的评估，制定有效的辅导方案。

前期策划的教学指导过程中，教师的学科背景不同，教学专长和特点存在差异性，擅长的教学内容和善于应用的动画制作软件不同，学生在使用教学资源和接受教学辅导的形式需要改进和加强。

4至6 周，学生制作的核心阶段。导师组根据学生的动画创作能力及制作水平和技能及时调整剧本内容和角色造型方案，衔接好前期、中期、后期的制作环节，提高制作效率并规范验收标准。

这个阶段是最艰难的过程，学生相互的配合和协调容易出现问题，学生之间的矛盾容易激化，甚至会导致小组无法继续合作。为此，导师组不仅要制定严格的教学质量检查监控措施，更要科学合理地进行综合测评，完善评价体系。根据完成的工作量以及完成的质量水准给每个小组成员进行打分，按比例计入总分成绩。导师组要定期依据学生的总体状况开展教学研讨，并以公开展示的方式进行小组与小组之间的研讨，相互提出修改建议，提升动画作品的品质，提高教学质量。

7至9 周，后期制作及合成阶段。处理好声音与画面的关系，完成动画短片的剪辑及视觉效果的合成。

动画联合创作的最后阶段需要根据实际状况及学生特点及时调整细节，提高学生解决问题的能力，提高学习的主动性。教师明确学生各自在目标体系中的位置和责任，实行自我控制，充分运用自己的能力行使自己的权利，努力实现自己的预期设计目标。

最后动画短片的验收、检验和品质控制采用自查报告和教师巡视指导相结合的方法。自查，以动画导演监制的形式验收每个环节的工作任务。验收合格后各导演向该阶段巡视的指导教师进行阶段性工作总结，最终由小组完成教学任务总结报告，导师组的所有指导教师完成评估报告，总结教学经验。

3 动画联合创作课程的教学意义

动画联合创作的整个课程内容贯穿了动画前期策划、中期制作及后期合成的整个动画项目制作的流程。在此期间学生能够更好地对自己所学的专业有全方位整体的认识。学生通过阶段性集训，能够判断出个人的实际制作能力和创作水准，选择并承担完成相应的动画制作任务。通过模拟动画行业的制作过程，熟悉制作流程，熟知各项制作环节，明确动画设计要求，完成动画短片的制作。学生在承担相应岗位职责的过程中，对个人的专业定位有了深入而细致的了解，对动画制作的团队协助精神有了深刻的体会。

通过分组制作，团队内部之间的组织及协调能力有所加强。而且，理顺了分工合作与团体协作的关系，有助于学生自我管理能力及组织协调能力的提高。

另外，动画联合创作课程鼓励学生对动画的美学观念的探索，侧重动画形式与内容的关系，提炼动画创作的特点等。目的是在学生正式跨入动画行业前，能够了解行业准入条件，起到缓冲的作用。这类教学体验有助于开发学生对于动画艺术的创作热情，激发创作灵感，也有助于学生认识到自主创作与行业程式化标准生产之间的差异。

期间可邀请动画公司的专职人员与教师一起拟定工作任务分配表并核对每个环节相应的行业任职标准作为教学考核的参考依据。动画创作类课程的实践教学与动画公司实际运营的模式形成呼应。将日常动画制作进度以及阶段性教学任务相对照，尽可能实现知识与能力相结合、理论与实际相结合的教学方式。目的在于训练动画制作技能技巧，提高动画创意以及动画创作能力。动画公司的专业人士与导师组通过观摩学生作品以研讨的方式作为集体评审、集体评判的依据。而且，在教学进度控制及教学验收等环节加强了学生工作量和工作进度等方面的有效管理，使教学效果及教学评价更为客观。

在整个学习过程中，学生扮演了动画导演、编剧、动画镜头设计以及后期剪辑等多种角色。学生通过模拟实践的工作岗位，获得了实际的工作体会，对于个人未来的专业定位及专业发展方向有了全面的认识。