对当代传播语境下“语感通悟”的再认识

摘 要:进入二十一世纪，传媒环境发生巨大变化，播音员主持人作为传播主体，其话语地位越来越重要；播音员主持人的话语功力也被寄予更高的期待。提升语言功力和传播技巧，是播音员主持人一项非常重要的业务。本文重申上世纪九十年代播音学泰斗张颂提出的“语感通悟”的概念，分析了语感在客观语境和创作主体之间的桥梁地位，兼谈“语感”的形成过程，“语感通悟”的形成条件。

媒体从业者，特别是本文重点涉及到的播音员主持人群体，需要面对这样一个客观现实，即大众传播时代，是多语态的、全媒体的、跨文化的。在多语态、全媒体、跨文化的大众传播时代，传播语境更为宽松，也更为专业。所谓宽松，是相比过去，有着更为开放的表达空间；所谓专业，则是表达空间开放后，传播主体表达内容的专业化程度，在受众要求的客观方面得到大大提高。

1　“语感通悟”

语感是对语言的一种直觉，表现为对语言符号的感受能力和驾驭能力。传统认知当中，过度强调语感对具体表达样式的把握，忽视了语感之于节目整体的存在状态。那么“语感通悟”的本义，着重强调语言本身的功力问题，强调“语感讲求丰富，那意思就是善于感受和把握各式各样的、千变万化的语言样态……精密的语感造就了自成风格、独具特色、生机勃勃、圆润清晰的播音腔”。张颂教授特别强调创作主体自身的感受和感知能力，亦即有声语言在创作依据上是具有附着性的，是“我认识彼、表达彼”，疏漏“我思考我、表达我”。“彼”特指既定的创作依据，如文稿、提纲、环节；“我”则指在特定语境下，我们对于其内容实质的认知，并依据此认知发出对语境发展具有能动作用的言语行为。

因之，再认识语感通悟，则要通悟创作依据的任务、目的，来决定语言的能指和所指；再认识语感通悟，应厘清创作主体与创作依据的关系，更强调众多创作依据（如嘉宾、提纲、片花、道具等）制约下，创作主体语言的适应能力，正视语言功力在当代大众传播中的地位，再认识语感通悟，应立足于当前传播语境，总结多种传播方式，划定受众审美层级，回归播音主持教育现状。

2　制约因素

当语感贴切近乎完美地适应了语境，则创作主体在这一过程中就取得了成功，甚至将跨入审美的范畴。那么语感通悟则能使创作主体“知彼知己，百战不殆”，在多数语境中，都能够贴切近乎完美地适应，呈现好的作品给受众。当然，要达到语感通悟，需要多重条件。张颂教授认为，语感通悟往往会受到个人的局限，也就是受到客观因素的制约。

大众传播的大语境具有历时性的变化，共时性上也有许多参差不齐的状况。因此，传播语境会呈现出多元化、蒙太奇化、专业化，对创作主体的期许程度就远远不同于以往，不敢说要求比之高，但至少不会低。新闻播报、现场报道、晚会主持……每种节目资料所具备的特性、蕴藉的情感，是外在方面给予创作主体的制约。整体性强的节目资料，会给创作主体好的引导。

受众的审美水平对于创作主体来说，也是达到语感通悟不得不重视的客观制约。董卿的端庄、亲切、大气，为观众所喜爱，也成为历年春晚主持的经典范式，这种风格的流露不仅仅在春晚，更在她的许多节目当中。然而2014年的春晚，观众尤为不买账，由于整个春晚气质的转变，加上演员张国立的对比，董卿的语态受到观众严重的质疑。这并非是创作主体个人的退步，而是其与受众审美水平间相对进步的一种微妙差距。

3　创作主体所需具备的素质

诚然，达到语感通悟最重要的条件还在于创作主体自身。创作主体应具备强大的知识结构，这在当下传播语境中尤为重要。不管新闻节目、综艺节目，大多数的播音员主持人欠缺的是专业知识背景和人文素养。是非、轻重、缓急、悲喜，冷静、急躁、理智、感性，所有靠技巧外化的言语行为，都将被观众拆穿。不懂传播学，就不知道怎样判断具体传播语境；不懂心理学和体态语，就看不懂观众或嘉宾的表情、听不懂他们的潜台词；不懂历史，无法揭示出该新闻事件的历史分量；……笔者在高校与同学探讨各种语体表达时，有的同学总能把握分寸得当，他自己的总结是:“务必知道自己在说什么。”

创作主体的控制力。强大的知识结构，提供给创作主体强大的自信。自信力突出表现在控制力上——控制时间、控制空间，他将获得自身对于整个时空的一种审美习惯，对一丝一毫的差池都有敏感的反应。

创作主体要广泛涉猎多种节目样态，将语感通悟看成一个开放的系统。这个系统吸纳好的，摒弃坏的，具备精准的批判力，也具备精巧的整合力。所谓“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。创作主体就是要“操千曲而后晓声”。一个好的演员时常能胜任主持人，因为他们接触形形色色的角色，锻炼其在不同语境下的言语行为。此外，创作主体达到语感通悟，也受到个人性格特征、思维能力、生活阅历等方方面面的制约。

4　总结

语感通悟的概念，不仅是对既有言语的准确反映，更主要的是在具体的传播语境中说得体的话。

作者简介:闫晓彤（1989-），女，黑龙江哈尔滨人，硕士。研究方向:播音主持艺术。