舞蹈在戏剧表演中的重要性

摘 要:戏剧表演是一种将多种艺术形式结合一起表现的综合表演艺术，它借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，刻画现实生活并且在反映问题的同时引人思考。戏剧可以表现出丰富的生活内容，从而展现曲折的故事情节。戏剧表演来源于生活，是由积累、吸收、融化、创造组成的一个过程经过概括、提炼出来的。戏剧的要素包括舞台说明、戏剧冲突、人物台词等。

我国的舞蹈与戏剧的联系和发展是有悠久历史的。通过研究舞蹈和戏剧中各个种类的关系，可以有效地促进两者相互融合、相互促进。演员们在戏剧的舞台上将舞蹈的优点与特色发挥得淋漓尽致，同时也博得了观众的一致赞赏。由此可见，在戏剧表演中融合舞蹈这种极具美感和表现力的因素是十分重要的。

1　戏剧中的舞蹈

什么是戏剧，怎样的戏剧表演才算是成功的表演。塑造典型人物是戏剧的核心，然而制造人物的冲突是戏剧情节的开展点，塑造典型人物的丰富故事情节就是戏剧表演中探讨的精髓，也是吸引观众的制胜依靠。

我国戏剧与舞蹈的历史源远流长，从古代开始就有一些著名的戏剧演员将舞蹈融入戏剧，他们在体现戏剧的多元性的同时也将自身演绎的角色特点表现到极致。舞蹈是手、眼、身、法、步这些因素的协调和同一，它的表现手法主要是集中、洗炼、夸张和虚拟，它能在不同的戏剧场景赋予人物丰富的思想情感。通过研究舞蹈和戏剧各个种类的关系，可以有效地促进两者相互融合、相互促进，使其具有更高的艺术价值和更好的艺术感染力。

2　舞蹈与戏剧的关系

戏剧具体来说可以分为舞剧、戏曲、音乐剧、歌剧、话剧等形式。戏剧类别的不同也决定了舞蹈在其中扮演的角色和影响力，本文主要介绍舞蹈与舞剧、戏曲和歌剧的关系。

2.1 舞蹈与舞剧的关系

舞剧是舞蹈最主要和最常见的形式，一般来说，常见的舞蹈例如综合音乐等都属于戏剧。从这个角度来说，舞剧其实就是舞蹈和戏剧的交叉融合形成的一种艺术形式，反映着两者的特征集合。总的来说，舞蹈和舞剧相辅相成，无法分离。可以说舞剧是进行了戏剧处理的舞蹈，而舞蹈则是舞剧的主要构成。

2.2 戏曲和舞蹈的关系

戏曲中引入了常见的舞蹈类型，并根据自身的艺术表现需要对其进行了针对性的艺术再加工，这一类的舞蹈被称为戏曲舞蹈。戏曲舞蹈要满足三个特征:一是虚拟化，即通过动作、语言、表情等某些艺术手法取消原先舞蹈中要引入的实物道具；二是夸大化，根据故事情节和艺术技巧，对某些动作或表情等表现进行夸大处理，以达到强调、讽刺等艺术目的；三是规范化，也就是说舞蹈要遵循相关舞蹈类型长期发展中形成的规范和流程。

2.3 舞蹈和歌剧的关系。

歌剧始于十六世纪，包括乐曲、喜剧、舞蹈等形式，以乐曲表演为主。在国内也有很多植根于本土文化的艺术作品，例如已经为人熟知的《刘胡兰》等。然而，不管是海外的歌剧还是我国本土的歌剧，都是以乐曲作为主要形式，舞蹈作为次要形式，因此舞蹈和歌剧的关系并不像前面集中那么紧密。

3　舞蹈在戏剧表演中的作用

舞蹈在戏剧中的作用是举足轻重的，主要的就是表现戏剧中的生活、抒情和增加戏剧的美感。

3.1 舞蹈刻画戏剧生活

所谓戏剧就是以舞台的形式来表现生活，舞蹈在戏剧中是以动作的形式来表现人物和场景。舞蹈的特点是动作优美，极具人物的性格色彩，如果说戏剧的台词和场景是戏剧的骨架，那么舞蹈就是戏剧的血液，是戏剧吸引观众眼球的必要艺术手段。戏剧中的生活场景不像现实生活那么丰富多彩，为了使得戏剧生活不显得单调乏味就需要舞蹈发挥它与戏剧的作用，用形体艺术来表现衣、食、住、行，人类一切日常活动。

3.2 舞蹈丰富戏剧的抒情

在戏剧中，如果要凸显人物内心的复杂情感，除了台词和音乐还要有人物动作，一般的肢体语言存在简单和单调的缺陷，而舞蹈则避免了这些缺陷，发挥了它在戏剧中的艺术作用。传统的舞蹈多以通过形体、动作和运动来抒情。戏剧舞蹈多是以无声的语言表达人物内心的反复，将人物性格和抒情、造型融为一体。戏剧的高潮部分就是舞蹈将抒情与戏剧场景的完美统一。

3.3 舞蹈增加戏剧的美感

戏剧是按照一定的剧本、演员和场景布置的舞台生活场景，它是需要具有观赏性的生活艺术，舞蹈就是戏剧中增加观赏性的关键。戏剧台词如果过于亢长，难免会使观众形成听觉疲劳，这时候就需要舞蹈动作来填补视觉的空缺。配合戏剧的音乐和场景，演员通过舞蹈的形式来表现自身的内心，抓住人物的特点来渲染人物的情感，同时也能使得观众在极尽视听之娱，品味形式之美。

4　结束语

总体来说，舞蹈和戏剧之间具有密切的关系，相辅相成，相互促进。在提高戏剧的观赏性和艺术价值方面要重视舞蹈的重要作用，将舞蹈和戏剧更好地融为一体。