画面合成的基本原则在影视后期制作中的研究
2015-02-26肖婵慧
摘 要:在现今影视后期制作中,越来越频繁地用到画面合成技术,画面合成技术简单来说就是将多个素材通过电脑技术糅合在一起呈现出一个全新的效果,比如将人物、背景、灯光、电脑制作的图像等素材通过电脑软件合成的手段,使它们能够自然地糅合成为一幅完整的画面。
随着影视事业发展得越来越快,人们的生活中已经充斥着大量的影视作品,比如电视剧、电影、综艺节目、新闻节目、体育节目等。而且现在人们也已经不只满足于普通的拍摄技术所呈现的效果,因此在影片拍摄完之后,需要再通过电脑软件进行剪辑、修改,使整个影视画面呈现出更加优良的视听效果。
1 画面合成的基本原则在影视后期制作的应用
在我国有很多大学开设了影视后期制作类专业,他们很重要的一部分学习内容就是画面合成,在学习过程中老师除了将基本理论知识传授给学生之外,还经常会给学生一些图片素材,要求学生对其进行画面合成的练习。在画面合成中,有一个重要的基本原则,即协调性。其中又包括了三个重点:光线的协调性、背景和主体的协调性、素材边缘的协调性。
1.1 光线的协调性
在影视作品中,光线是一个十分重要的因素,光线的明暗可以烘托出不一样的氛围。比如电影《花样年华》中,王家卫导演使用的整体光线是偏暗、偏灰、偏沉,拍摄往往是在屋内昏暗的灯光、黑暗的小巷等这样的场景,人物忧郁、哀伤的表情在光线的明与暗中忽隐忽现,为这部电影沉闷、哀伤的基本情感奠定了一个很好的基调。而在画面合成中,基本素材往往取自不同的拍摄场景,光线难以达到统一,这个时候就需要后期制作人员通过调节素材亮度、阴影、色彩饱和度等来做细致的调整,以求达到整体画面光线的协调,这样的后期制作让人感觉精良而具有美感 [1]。
1.2 背景和主体的协调性
大部分作品,均有一个主体内容和背景内容,比如画、文章、影视作品甚至包括建筑装修、服装设计、菜肴等。主体内容表达作品的主要思想、情感,背景内容烘托和带动整体氛围。比如张艺谋导演的电影《我的父亲母亲》,电影最后一段女主角招娣在田间小路奔跑追逐着心爱的人的场景就充分体现了这一点:主体内容是奔跑着的招娣,背景内容则是村舍、田地、山坡、天空等,拍摄背景内容则采用了拉长镜头,使背景扩大、虚化等手段,拍摄机位不断移动,使形成背景在迅速后退,同时拉短镜头重点突出主体人物的表情,体现了这段追逐过程中,女主角急切的、略带忧伤的、爱而不得的心理,做到了背景和主体的协调,使场景看上去自然、真实、流畅,能够带动观众的内心情感 [2]。
但是,在画面合成中,假如对主体和背景处理得不到位,就会使整个画面感大打折扣,最常见的例子就是在电视剧制作过程中,通过后期合成加入一些特效制作的动物,比如最近引发网友吐槽的电视剧《古剑奇谭》中的小狐狸襄铃,它就是通过后期特效制作再经由画面合成上去的。但是在整部电视剧中,这个特效做得不够真实,而且在画面合成中与背景内容严重不搭调,破坏了整体画面感。所以在实际操作过程中,要注意背景和主体内容的协调性,对整体画面进行调整,注重虚实结合,有主有次,这样才能够让观众感觉舒适 [3]。
1.3 素材边缘的协调性
在刚刚开始使用画图软件的时候,最先练习的通常是“抠图”,它主要的意思就是从一副完整的图中,将其中某个人物或事物用电脑软件“剪”下来。而“抠图”做得好坏主要就是看图像的边缘“剪”得是否平整、自然,这就是对素材边缘处理的初步练习。在画面合成中,如果将图片直接粘贴起来而未对边缘进行处理,那就会有一种非常生硬的感觉,所以在影视后期制作过程中不能放过这一细节问题。比如好莱坞的特效制作团队,他们在将人物和背景进行画面合成过程中,往往会对边缘进行细致的加工。比如通过将素材边缘进行不断地放大,然后使用合成软件中的蒙版和羽化功能,将素材边缘的色调进行自然的过渡,在播放过程中就产生了人物和背景合二为一的感觉。
总而言之,影视后期制作多为对动态的人物和场景的处理,所以在合成剪辑过程中,也要注意动作和时间的协调,不能使人物的这一个动作与下一个衔接不上。画面合成的基础原则就是协调,但是在协调的过程中需要十分的仔细和耐心,一份作品经常要翻来覆去地修改和琢磨。
2 结语
由于人们对影视作品的需求越来越大,随着电脑技术和科技的进步,越来越多的3D、4D的影视作品也被广大人群所接受和喜爱,但与此同时影视后期制作也将遇到前所未有的挑战,如果在后期制作中丢失了画面合成的基本原则,这些新型的影视作品将会难以生存下去。坚持每一个画面合成的协调性,坚持影视后期的精良制作和严格审查,这是对观众负责,对作品的负责,是必须要始终贯彻的。