浅析电视综艺节目的类型和成功的标准
2015-02-20聂绛雯
文/聂绛雯
浅析电视综艺节目的类型和成功的标准
文/聂绛雯
任何成功的电视综艺节目都有其独特的制作理念、结构形态和传播方式。不过,即便如此,也没有哪个成功的节目可以逃脱“娱乐至死”的命运。在市场和消费观念大行其道的现代社会,去寻找这种特殊的生命有机体的生存基因,不仅有助于探查其成功及至消亡的过程,从长远来看也可以对整个社会的文化价值走向有更深入的体悟。
自从电视这种大众媒体产生以后,综艺节目就成为不可或缺的电视节目形态。尼尔•波兹曼在《娱乐至死》一书中提到,“娱乐是电视上所有话语的超意识形态,不管是什么内容,也不管采取什么视角,电视上的一切都是为了给我们娱乐”,如果电视本身就代表一种娱乐,那电视综艺节目就是其中最集中的体现。从这个角度来看,电视综艺节目体现了一个国家电视传媒业的发展状况,也体现了这个国家在文化价值体系中所包含的某种态度。然而,与严肃的新闻节目比较,综艺节目的更新频率和淘汰速度明确快于前者,能在越来越激烈的、同质化的竞争中脱颖而出,取得持续性的领先地位的综艺节目更是凤毛麟角。即便如此,这些节目也还是会被淘汰,使电视的总体娱乐形态进入下一个大的循环。那么,这些节目为什么能脱颖而出,为什么又被淘汰?在这个过程中我们能得到什么启示?
综艺节目的类型
电视综艺节目最早起源于电视业和娱乐业发达的美国。在20世纪90年代初,随着央视《综艺大观》《正大综艺》等节目的热播,综艺节目正式在国内登台亮相,并得到了无数国人的喜爱。近年来,随着电视综艺节目多样化的发展,其娱乐功能得到前所未有的释放,因此,这类节目往往也被称之为娱乐节目。其实两者并无实质差异,只是从形式和功能两个方面进行的区分。目前,对电视综艺节目的界定,学界较为统一的看法是:电视综艺节目是通过电视媒介进行传播的一种节目形态,广泛地将音乐、舞蹈、戏剧、杂技、资讯、竞猜和游戏等多种艺术形式有机地编排、组合成一个和谐、丰富的整体,用以满足不同受众审美和娱乐需求的电视节目。它的主要特点表现为内容的综合性、形式的兼容性,广泛的参与性和主持风格的多样性。
随着电视节目内容和形式日益丰富的发展变化,电视综艺节目也处在一个有序而又多变的动态过程中,其类型大致可以分为下面几种。
“晚会体”类。1983年央视的《春节联欢晚会》正式拉开了晚会节目的序幕,此后这种广泛地将音乐、舞蹈、戏剧、杂技、相声、魔术、小品等多种艺术形式汇集一体的综合文艺演出节目逐渐成为综艺节目的常规形态。如《综艺大观》《同一首歌》等节目都属于这一类型。
“游戏体”类。指按照一定规则进行的,以竞猜、竞技为核心的互动型综艺节目。包括《快乐大本营》《开心辞典》《汉字听写大会》等游戏竞猜节目和一些水上竞技节目如安徽卫视《男生女生向前冲》、山东卫视《爱拼才会赢》等。
“才艺选秀”类。是以“草根”才艺表演为主的一种选秀节目,优胜者将会获得成为“明星”的机会。如《我是歌手》《中国好声音》《星光大道》等节目。
“生活服务秀”类。这类节目是以展示生活、服务大众为目的的真人秀,如展示生活角色互换的《变形记》,家庭户外生活体验的《爸爸去哪儿》、婚恋交友类《非诚勿扰》《我们约会吧》等节目。
“脱口秀”类。脱口秀是从英语词组“Talk Show”(口才展示)音译过来的,其主要特点是风趣、幽默、机智、随意。如《今晚80后》《壹周立波秀》等是典型的脱口秀节目。
综艺节目成功的标准
评价一档电视综艺节目成功与否的标准有很多,最基本也最没有争议的应该是节目存在的时间长度。例如,香港著名的节目《欢乐今宵》开播于1967年,到1994年停播时共播出了27年6613次,集数之多被列入世界纪录。台湾播出时间最长的则是《我猜我猜我猜猜猜》,开播于1996年,2011年改版,共延续了15年。大陆到目前为止播出时间最长的综艺节目是湖南卫视的《快乐大本营》,从1997年开始已经持续了18年,目前依旧排在国内综艺节目收视率前列。那么,与那些寿命极短稍纵即逝的综艺节目相比,它们有什么特别的地方呢?
首先,成功的电视综艺节目必然是成长在适合其生存的环境中的。娱乐节目不是运行在真空之中,它必然要受到外部环境及其要素的制约。例如,80年代只能是国家主导的官办文艺节目为主,而90年代市场经济的蓬勃发展是大众综艺节目起步的必然条件。2011年,随着原国家广电总局一些政策的出台,大量综艺节目被迫修改或重组,甚至停播,都说明综艺节目的外部环境对其发展非常重要,只有把握特定阶段的政治、经济和文化脉搏,准确预判形势才能确保节目的顺利播出。从这个角度来说,港台的综艺节目在90年代或之前比大陆繁荣就是可以理解的了,而90年代至当前,我国日益开放的市场经济环境则使得大陆节目逐步有超越港台的趋势。以《快乐大本营》为例,它的成功在大环境上得益于国家传媒政策的松绑,在小环境上则得益于湖南广电的内部决策。湖南广电的带头人魏文彬在创办节目之初就说:“娱乐就是娱乐,你要做到位,不要装腔作势,只要是健康的、无害的,怎么做都可以”。此外,湖南广电还在资金上大力支持,仅筹备过程就出了四个样片,耗资百万。在那个年代无疑是大手笔,也是其他卫视无法比拟的。
其次,成功的电视综艺节目应是一个具有生命力的有机共同体。一个生命体,代表其具有类似于人类的生命体征,生命质量的长短和优劣取决于外部生存环境和内在的科学调整。当解决了外部因素之后,内部生命要素就成为生存的核心要义。
节目主持人是综艺节目的核心要素。成功的娱乐节目必然有成功的主持人,反之亦然。时间跨度最大的香港无线《欢乐今宵》就有很多著名的主持人,包括曾志伟、周星驰、刘德华这样的巨星都曾担任过该节目的主持,足见节目的影响力。台湾的《我猜》则完全融入了吴宗宪的风格,在16年的时间里尽管有大小S、阿雅等人的加盟,但还是没有掩盖吴宗宪个人风格对节目整体效果的影响。湖南卫视的《快乐大本营》和前两者类似,主持人也是以多种组合形式出现的,但最核心的还是李湘、何炅、谢娜这样极具个性的主持人。
节目的内容板块设置是节目得以延续生命的关键。如果说节目的主持人赋予了节目的灵魂与人格,那节目内容板块的设置则是节目的骨骼和肌肉。对于综艺节目而言,节目板块的设置应符合这样一些特质。首先,节目板块内容要符合节目的整体风格。《欢乐今宵》的内容是大娱乐性质,所以内容非常丰富,包括歌舞、话剧和游戏等环节;《快乐大本营》则是开创了综艺节目的游戏娱乐模式,各种游戏带动主持人、嘉宾、观众共同参与,整体上体现快乐的理念。其次,节目内容要不断推陈出新,适合每期不同的嘉宾,也要适合年轻人的口味。如《百变大咖秀》中两位主持人何炅、谢娜每期都会以不同的造型出现,尤其是谢娜的妆扮(饰演“甄嬛”“白雪公主”“贾宝玉”“白娘子”等)已经成为观众最为期待的亮点,此外来自各界的“模王秀团”们每期也纷纷上演精彩的“模仿”表演,吸引了大量观众。最后,节目板块要考虑内容与效果的关系,效果包括现场效果和播出效果。《快乐大本营》的收视率高就在于游戏设置既烘托了现场气氛,也在后期制作中加强了播出效果,例如在《谁是卧底》环节,基本就是民间游戏的翻版,但借助于舞台效果和主持与嘉宾的共同演绎,体现出非常好的现场和播出效果。
高质量的嘉宾是综艺节目获取优势地位的保证。现在的电视娱乐节目不是大舞台式的晚会型娱乐,而是更多人参与的互动型泛娱乐节目。在这种前提下,除主持人之外的另一种能动因素就是嘉宾和现场观众,他们的共同参与是节目质量的另一重保证。综艺节目的高收视率和所请的嘉宾有直接的关系,因为嘉宾本身就代表一定的关注度,而他们在综艺节目中也会卸掉在影视剧和表演舞台上戏剧化的装扮,表现出平常人的一面,无疑这是更吸引观众的一个原因。例如,热播节目《爸爸去哪儿》,除了节目中令人耳目一新的亲情理念外,星光熠熠的“爸爸”阵容也是吸引众多观众的法宝,他们在节目中的真实表现让观众觉得别开生面。除此之外,观众也是不可或缺的部分,因为现代的综艺节目中,更强调互动,更强调现场感,所以成功的综艺节目必然是能调动观众积极性的节目。如《我是歌手》节目中,对现场观众表情的呈现,也成为节目的一大亮点,并引发话题讨论,有效地提升了节目的娱乐效果和影响力。
最后,成功的电视综艺节目应能代表社会某个阶段的文化气质。电视综艺节目是展示社会文化的一个窗口,通过这个窗口可以看到在某个历史时期特定人群的精神状态,由此可以探析到整个社会的文化氛围和文化气质。那些能够坚持十几年甚至几十年的节目,之所以生存下来,是因为其能够满足人们的精神需求,得到大规模受众群体的支持。同时也符合社会的主流价值观,因而获得更多实质性的支持。从社会学的角度来看,这类节目为阶层间的社会流动提供了可能,使更多“草根”成长为社会精英,从而缓解了阶层的文化隔离和对立。例如《中国好声音》《中国梦之声》等节目不断涌现出“草根”明星为音乐和梦想而战,进而成为明星尽管受到过分娱乐化、过分炒作和过分煽情的指责,然而也不能否认这些综艺节目也确实体现了年轻一代敢闯敢拼、勇于展现自己、勇于向现实命运抗争的正面形象。当竞争成为社会的一种励志文化,这类综艺节目的出现就是一种必然。虽然尼尔.波兹曼认为电视文化会导致一个社会的精神枯萎,但从另一个角度讲,寓教于乐也未尝不是使文化振兴的另一条路,因为社会不可能倒退到19世纪,所以沉浸在电视中的当代人只能寻找自己的文化复兴之路。
作者单位 新乡学院新闻传播学院