巴赫不同时期作品产生的时代背景及音乐特色探析

战璐

巴赫不同时期作品产生的时代背景及音乐特色探析

战璐

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫是巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家，他与作曲家亨德尔和泰勒曼齐名，他的创作集成巴洛克音乐的风格精华，被人们看作是音乐史上一位最重要的作曲家，并被尊称为西方的现代音乐之父，是西方文化史上的一位重要人物。本文简要介绍其生平经历，进一步探究其不同时期作品产生的时代背景以及音乐特色。

巴赫 作品 时代背景 音乐特色

前言：巴赫的音乐将西欧不同民族的音乐风格融合为一体，集意大利、法国与德国传统音乐的精华，而他的作品在当时却未曾受到音乐界的重视，其生前也仅以演奏管风琴与古钢琴而闻名，乃至在他去世后的70年间其作品也未能引起人们的注意，而在两百多年后的今天，巴赫作品的风格与主题却被世界广泛颂扬，他的作品从不同角度反映出当时德国人民的思想层面，他的音乐曲尽其妙，珠联璧合，不但继承与发展了前人作曲家的创作手法，更为后世作曲家提供了深深的艺术思考。本文对巴赫做了简单的生平介绍，针对他不同时期作品产生的时代背景进行分析，并探讨其音乐作品的特色。

一、对巴赫的生平介绍

1.巴赫的个人简介

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫生于1685年3月21日的德国埃森纳赫，他出生于一个音乐世家，他的祖父与父亲都是音乐家，连他的哥哥也是一名十分出色的管风琴手，其9岁丧母，10岁便成为了孤儿，他嗓音极其美妙，加之生活过得十分拮据，在其少年时期便已凭借着奖学金而进了吕讷保的圣·米歇尔学校，自学校毕业后，他相继干过许多行当，并先后娶了其表妹玛利亚与女歌唱家安娜·玛格达蕾娜，直至38岁开始于莱比锡的圣·托巴斯教学做歌咏班的领唱，余下的27年中也一直担任此职，一生主要以风琴家而闻名，尽管他还是一名作曲家、教师以及乐队指挥，最后卒于1750年7月28日的德国莱比锡，享年65岁。

2.巴赫的生平介绍

虽然巴赫出生于一个小城镇，但据说该城镇市民极其热爱音乐，而且那时的吟歌者常常手执竖琴来这里吟唱并举行比赛，巴赫的家族是地地道道的音乐世家，在音乐界早已赫赫有名，父亲从小就指导他学习小提琴与中提琴，7岁的巴赫便进入一所当地教堂附属的文科学校开始学习人文以及神学课程，然而在他九岁的时候母亲去世了，10岁的时候父亲也离去了，只能由大哥来继续抚养，而其兄长却不许他翻阅家中的音乐资料来学习，小巴赫只能趁哥哥深夜熟睡之际将曲谱抄下，长时间下来对他的视力造成了极大的损伤，以至后来他在晚年双目失明，一直到去世。巴赫15岁时独身离开家，依靠他美妙的嗓音与出色的器乐演奏技艺而进了吕讷保的圣·米歇尔学校，他在这里向管风琴学派大师伯姆与赖因肯学习，也正是这一阶段积累下了一定的音乐素养，在毕业后于一家乐队内当一名小提琴手，在1707年，在米尔豪森的圣布拉修斯教堂担任管风琴师一职，并在这一年的十月娶了其表妹玛丽亚·巴巴拉为妻，他们一共生了7个孩子，在巴赫35岁时玛丽亚不幸离世，后又娶了当时的女歌唱家安娜·玛格达蕾娜，非但对他抚养前7个孩子没有帮助，又给他生育了13个孩子，后来在巴赫死后只留下了9个儿女，只有四个成为了著名的音乐家。中间由于巴赫想去科腾宫廷任职还曾获罪一个月的监禁，被释放后巴赫离开了魏玛来到科腾，任宫廷乐长，科腾亲王对巴赫很是器重，经常与其一起奏乐并旅行。巴赫曾游走于各行当之间，最后于1723年38岁的时候开始在莱比锡任圣·托马斯教堂的歌咏班领唱，并在他余下的27年中一直任此职务，巴赫生平没有过什么显赫的地位，而且其大部分的作品都没有出版过，也不被当时的人们所理解，他只是以一个演奏家与乐器鉴定家的身份存在。

二、巴赫的不同时期作品产生的时代背景

1.作品产生的时代背景

巴赫的作品所包含的音乐领域极为广泛，虽然大部分作品都已散失，但仍然还有五百多部被保留了下来，其中有近三百首的大合唱曲，有“平均律钢琴曲集”中的四十八首赋格曲与前奏曲，还有其它最少一百四十首的前奏曲，大概百余首大键琴乐曲，二十三首小协奏曲，四首序曲，三十三首奏鸣曲以及五首弥撒曲和三首圣乐曲等很多乐曲，从巴赫的创作时间及地点来看，可主要分为三个阶段：第一阶段为魏玛时代，可说是巴赫的创作趋于成熟的阶段。1702年，巴赫于神学校毕业，随后在吕内保小镇任管风琴手一职，第二年四月赴魏玛任宫廷小提琴手，八月任阿恩什塔新教学的管风琴师，在这个教学里有性能良好的管风琴，而且巴赫的工作并不重，因此有充足的时间来弹奏管风琴，也是在这里他对管风琴与古钢琴的演奏技艺有了全面掌握，创作出了耶稣复活节的大合唱“你不要把我的灵魂抛弃在地狱里”以及古钢琴作品“为敬爱的哥哥远行而作的随想曲”。1708年的七月，巴赫担任魏玛宫廷的管风琴师，接触到了更多世俗的音乐，并且以其管风琴师的身份使其声誉大振，这时候他创作了许多的管风琴作品，像是“d 小调管风琴托卡塔与赋格曲”、“a 小调前奏曲与赋格曲”、“c 小调前奏曲与赋格曲”以及“帕萨卡里来”等。第二阶段为科腾时代，这是巴赫创作的高峰阶段，很多贡献较大的作品都是这个时候完成的。1717年的八月，巴赫担任科腾宫廷中的乐长，由于科腾亲王对世俗音乐十分热爱，而且又非常器重巴赫，所以这一时期巴赫的主要创作都集中在世俗器乐曲上，像是1720年完成的“半音阶幻想曲和赋格曲”与1722年完成的“平均律钢琴曲集”，此外他还写了一些古钢琴组曲，像是“法国组曲”与“英国组曲”等，还有极为著名的“勃兰登堡协奏曲”、小提琴独奏奏鸣曲以及大提琴独奏奏鸣曲与创意曲等。第三阶段为莱比锡时代，这也是巴赫将宗教艺术送到极致境界的时期。1923年的五月，巴赫任圣·汤姆士教会的乐长工作，这时他为教堂创作了很多优秀的音乐作品，像是闻名于世的“约翰受难曲”与“马太受难曲”等，而且，巴赫也为谋求宫廷作曲家的职务写下了一部“b 小调弥撒”。1747年，应普鲁士国王腓特烈的召见并进行了即兴演奏，后来巴赫将这次演奏的主题加以发展创作了总结作曲与演奏艺术的作品“音乐的奉献”。在其晚年因患白内障失明时，他以口授的方式进行创作，就在其逝世的前几天，口授了一首“走向主的神坛”，这也成为了巴赫最后的绝笔之作。

2.巴赫生活的时代背景

当时的德国正处于封建贵族割据的分裂状态，有一个城堡便有一个君主，整个德国被瓜分成为352个独立的小国，各城堡的领主们基于对自己权势与豪华的炫耀，都各自设有歌剧团与宫廷乐队，民间的艺术家们为了生存，大都充当了宫廷或是教会的奴仆，当然巴赫也不例外，从他的经历不难看出，虽然他不断的更换工作职位以及工作地点，却一直也未能摆脱地位的卑微，巴赫一生从未有过什么显赫的地位，却还能养家糊口，只是在他有生之年甚至远远不如弗朗兹·李斯特与弗雷德里克·肖邦一样驰名。

三、探析巴赫音乐的特色

1.艺术作品的种类、形式多样

在巴洛克时期，巴赫创作了除歌剧外的所有音乐体裁，在巴赫的音乐创作中，声乐占据的较大的比率，而在声乐创作中，康塔塔是最丰富多彩的一种，而巴赫的康塔塔与受难乐都有独唱、合唱以及管弦乐，歌词都是取自于宗教书籍，起着叙述与发展剧情的作用，同时其中蕴含着较深的情感，可达到史诗一样的效果。巴赫在受难乐中结合了古希腊戏剧与意大利歌剧及德国宗教作品的传统，像 b 小调弥撒曲，作品曲式规模宏大，展现出主题的对比，同时采用了丰富多彩的音调体系，同时，作品中体现了巴赫虔诚的新教信仰，其中展现出的心理情感是同一时代其它音乐家远不能及的。从16世纪初开始，前奏曲与幻想曲以及托卡塔与赋格都作为独立的艺术形式存在，巴赫则对这些艺术形式做进一步完善与定型，而在这一时期还产生了一种重要的器乐体裁，那就是协奏曲，巴赫在这方面更取得了巨大的收获，他的协奏曲“勃兰登堡协奏曲”采用的是欧洲大协奏曲体裁，一组独奏乐器与一组伴奏乐器进行乐队这间的相互竞奏，形成音乐之间的互动交流，不但乐器的组合不同，而且协奏的方式也各有不同，虽然巴赫的声乐创作较多，但他还是一个器乐作曲家，除去以上说到的音乐体裁外，他还留下了许多其他体裁的传世之作，像是“英国组曲”与“法国组曲”以及“圣诞节清唱剧等。

2.独特的作曲技法

巴赫精通于作曲的技术，并且将自身的情感与思想融入其中。在旋律上表现为比较平等、单一，或许旋律十分复杂并不可预测，但是它们各自都有着独特的情绪，都是围绕着一个乐思而加以修饰、开展的，而且在巴赫的创作中，一般的旋律都表现得极为鲜明与精炼，并且在旋律中充斥着浓厚的民间特色。在和声部分，巴赫的创作则尽显充实与变化，音乐的旋律一直都是沿着和弦的总体进行的，将和声织体与复调完美有效的结合在一起。从欧洲近代音乐发展来看，巴赫的复调中蕴含着丰富的个性与精炼的主题，更为充分的体现出了音乐构思中各项的关系，成为欧洲复调音乐典范。

3.涵盖多元的内容

巴赫的艺术创作是发起于德国艺术环境中，首先从管风琴艺术与众赞歌的基础发展开来，后又在此基础上吸收各国的优良音乐传统并加以融合，创造出具有独特魅力的音乐风格，而且，在巴赫的音乐创作中，集中了宗教的苦难与精神作用以及其象征意义并加以体现与升华，其中蕴含着他虔诚的宗教情感的世俗风情，有的极为悲壮、豪放，有的则较为欢快、明朗。

4.包含的人文思想

当时正片于德国分裂时期，文化与经济都不是很先进，平民遭受着其他阶层的压迫，只能到教堂中寻求慰藉，巴赫是一名虔诚的宗教信徒，他在创作中对上帝及美好理想的歌颂与追求十分明确，这些都深深的反映出当时的社会人文思想，从创作中可以清晰的感受到他对现实生活的思考与体验，将当时的民众生活都细致的刻画了出来，可以说巴赫的伟大之处不在于他的音乐技艺、技巧有多么千变万化，而主要是因为他的每一个作品都包含着实际的哲理意义，具有鲜明的时代价值。

结束语

总而言之，巴赫的音乐是集欧洲各国的优良音乐传统并加以钻研而成就的，他的音乐根源于民间，继承并发展前人的音乐创作，不但具有严谨且完整的整体结构，同时具有丰富的内容与宽广的乐思，通过音乐创作反映出那时德国市民的生活，表现出了人类深邃的人文主义思想，也正是由于巴赫的作品中蕴含的人文内容，使得其音乐作品更具生命力，吸引着一代代人不断的探索。

[1]唐寅玲.格伦·古尔德钢琴演奏观初探—求新求异再现作品[J]黄河之声.2009(5).

[2]张蕊.用双排键电子琴演奏巴赫复调音乐作品的教学探究[J]北方音乐.2014(5).

作者单位：哈尔滨师范大学音乐学院

★注：本文系黑龙江省艺术科学规划项目，项目名称：双排键电子琴复调作品的演奏与教学探究，编号：B052。