动画场景设计及其美术风格设定

李木子

摘 要：场景设计是一种集艺术创作和图景绘制为一体的艺术造型活动。但它既不同于环艺设计，也并非单纯的绘景，在动画中肩负着刻画人物性格、拖动故事情节发展、为剧情冲突作好铺垫等重要使命，是一种服务于动画的时空造型艺术。自动画电影产生之日起，美术风格就是其艺术魅力和创作质量的重要影响因素，它在动画电影发展的各个时期中都发挥着关键性的创作养分作用。

关键词：动画；场景设计；美术风格

检 索：www.artdesign.org.cn

中图分类号：J218.7 文献标志码： A 文章编号：1008-2832（2014）07-0089-02

Animation Scene Design and Art Style Settings

LI？Mu-zi

？（School？of？Media，Harbin？Normal？University，Harbin，150080，China）

Abstract ：Scene design is an art activity with the combination of artistic creation and picture drawing. However， it is different from environmental art design and also not the same as pure matte painting. It is a space-time modeling art that serves for animation， with the mission of portraying characters， dragging the plot development， and paving for drama conflict in animation. Since the day of animated films being produced， the art style is an important factor affecting its artistic charm and creative quality. It plays a key role of creation nutrient in each period of the development of animated films.

Key words ：animation； scene design； art style settings

Internet ：www.artdesign.org.cn

从某种意义上讲，动画是美术的载体，是一种传达美和艺术的流动图画。动画影视工作者一直在孜孜不倦地探索和创新动画影视的美术风格。一部动画作品想要受到观众青睐，不仅需要具备有趣的故事、生动的形象和动人的音乐，更需要出色的场景设计和鲜明的美术风格。

一、动画场景美术风格的表现功能

动画场景设计的涵盖范围非常广，宽泛地说，一部动画中除人物造型以外的所有造型设计都可以归于场景设计。好的场景设计不但抒情功能明确，而且表意效果清晰，能有效衬托出人物的心理感受和情感体验。动画创作者借助对结构、镜头、光影、色彩等要素的灵活运用，可以在场景中生动体现出人物内心的情绪和情感。这种以场景影射人物内心的做法常出现在展现人物想象、回忆、梦幻之时。创作者往往采用虚实结合的方式对人物的心理及精神展开描绘，这种描绘具有高度的可视化特点，对促进角色立体化、丰富观众感受大有裨益。

成功的场景设计需要同时兼顾艺术性与创造性。也就是说，它要既能贴合影片的艺术追求，又能充分展现动画的美术风格。动画美术风格不仅具备单纯的审美意义，还肩负着很重要的表现功能，对影片的主题表达起着非常关键的作用，能够更深刻地撞击到观众的内心深处。

以色列战争动画记录片《和巴什尔跳华尔兹》中有这样一个情节：以色列军队进军黎巴嫩，在黎巴嫩首都贝鲁特城外受到巴勒斯坦人的强力阻击。在巴勒斯坦人的枪林弹雨中，以色列士兵不断中弹倒下。终于，一个以色列士兵压抑不住心中愤怒，手握机枪冲出隐蔽点以疯狂扫射的方式反击着巴方。《和巴什尔跳华尔兹》是一部旨在反映1982年贝鲁特大屠杀的严肃题材电影。片中，以色列军队扮演的是助纣为虐的屠杀者，他们间接支持了黎巴嫩右派激进分子残害了数千居住在贝鲁特难民营的手无寸铁的巴勒斯坦平民。但对于作为军队最细微组成部分的士兵而言，他们仍然有一重身份是普通人，战争带给他们的冲击与迷茫是一样的，这让他们的身心状态扭曲而疯狂，就如同片中那个跳出隐蔽点的失常士兵。为了能够更自由贴切地表达疯狂士兵的狂躁不安和黑暗压抑，导演用天马行空的色彩及造型为这个士兵在冲出隐蔽点后的一连串动作配置了一系列极具荒诞美术风格的动画场景。在这种美术风格的动画场景的影响下，士兵的狂热反击行为不再像一种战争行为，而像是一种展开于战争这种特殊环境中的另类华尔兹。创作者别具匠心地将这场惊艳凄美的华尔兹安排在某个几乎被巴什尔海报全部占据的墙体前，使得整个情景显得荒谬而不真实。整部影片想要表现的那种基调就全都成功定格在了这种不真实之中。动画场景美术风格的表现功能由此可见一斑。

二、动画场景设计美术风格的审美特征

场景设计这种空间艺术有二维与三维两种表达方法，但不管选择哪种表现方式，它都需要一定的特质媒介基础，需要设计师们的精心再创造。这种再创造的意义在于深化视觉审美在观众心中的共鸣。一部场景设计美术风格鲜明、成熟的动画电影往往具备这样的审美特质：它能够带给观众以美的享受，但同时也能够让他们在观影时忘却自身审美的主动性，全身心地投入到影片故事情节的发展之中。从这个角度来看，一部动画电影中的各种美术元素，如光影、造型、场景、色彩等等，全都是传递镜头信息不可或缺的组成部分。它们深受动画创作者的重视，往往被精心安排，但却是以一种隐性的方式在参与影片的故事情节发展。借助场景的设计，观众们可以直观地理解到人物的职业特点、生活习性和兴趣爱好，从而使角色更为鲜明、影片的美术风格更为凸显。endprint

英国粘土动画《酷狗宝贝》系列向来以场景美术风格细腻生动而著称。《酷狗宝贝》系列动画中，《菜园大战》一集全片共涉及30余个场景，每个场景都贴合影片主题地充满了温馨明快的气息。片中有一个温室场景，百余种树木和超过600种的蔬菜在场景中一应俱全，即便最不起眼的角落里、最短暂的一瞥中，视觉触及的都是精心设计、不但真实，而且臻于完美的场景设置。场景并不是动画故事发展中的主角，但它的美术风格却能够深刻影响到全片的艺术魅力和审美享受。

三、动画场景的美术风格设定

动画场景美术风格设定的概念提出得较晚，但却丝毫不影响它在当代动画影视中的重要性。出色的场景美术风格是观众直通影片灵魂的通道，它决定了影片的艺术魅力和审美品质。动画场景的美术风格的整体效果来源于作为动画美术元素的造型、绘画等子元素的局部发挥成效。恰当的光影运用、造型设计和图景绘制都是明确动画场景美术风格的助推因素。一般，其它相关艺术的科学移植往往有利于动画电影场景美术风格的确立与凸显。所以在动画场景设计中常可以发现雕塑、剪纸、工笔画等艺术形式的变相运用。很多绘画艺术，如油画、水墨画和水彩画等也常常在深加工创新后以新的姿态被运用到动画场景的设计中，并伴有鲜明的美术风格。

《老人与海》是由现实主义大师彼得罗夫执导的一部动画短片。该片在场景的美术风格上成功借鉴了古典绘画，为这部高水准之作锦上添花。全片共涉及二百五十余个动画场景，每个场景都参照古典绘画特征精心处理画面的明暗对照，动作与光线也做到了极致的融洽与自然。这部著名的动画短片再次印证了动画制作中场景美术风格的重要性，古典艺术与现代动画艺术在影片中相得益彰、交相辉映。彼得罗夫在《老人与海》的场景设计中注入了他所熟知的伦勃朗风格，并施以了灵活、科学的运用。片中，水中的倒影和其它事物都给人一种油画般的质感，却同时很好地兼顾了画面的真实感。在宽广、宁静、似无边际的大海中，老人的小船清楚可见，并且与浩势倾天的大海形成了强烈的对比。小船虽小，微不足道，却也不屈不挠地存在着，宛如主人公倔强的性格和敢于挑战的精神。在这里，彼得罗夫借助场景及其中潜在的美术风格强化了人物与环境间的戏剧关系，使得场景能够对画面整体产生引导作用。《老人与海》贴切到位的场景美术风格活化了彼得罗夫想要在本片中表现出的那种现实主义风格，成就了这部短小精悍的电影，让他的奥斯卡小金人实至名归。

动画是一项综合性很强的艺术形式，动画创作者需要将自身与技术人员、艺术工作者的合作以造型的方式表达出来，并将其转化为银幕上千变万化的、活灵活现的艺术形象。一部动画自剧本诞生到登录银幕需要经历不同艺术家的思想融合，并由导演组织出最终的整体创作意图。而动画的的创作不但要符合剧本，最重要的还要符合这个集各方思想精华的创作意图，这其中自然也包含动画场景的美术风格。如果场景设计人员偏离剧本、不理会导演的创作需求，毫无目标、异想天开地进行场景设计，那最终得出的成果哪怕再有趣、再华丽、再富有新意也一样是枉然的。只有深入理解场景设计对于动画创作的意义、掌握其创作的客观规律，才能有质量地完成场景美术风格设定的任务，才能真正创造出美术风格明朗、突出，感染力强大的动画作品。

参考文献：

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[2]唐强，韩阳.场景设计对电影美术视觉的影响[J].电影文学，2011（12）.

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[4]卢军.电脑美术“三维动画场景”设计[J].大家，2010（20）.endprint