苍茫景幽 意向孤绝 渐江山水画浅析

袁 青

（沈阳师范大学，辽宁 沈阳 11034）

苍茫景幽 意向孤绝 渐江山水画浅析

袁 青

（沈阳师范大学，辽宁 沈阳 11034）

清代在绘画艺术上较之明代更加注重传统，在早期作品中提写仿古为荣。这种审美意识和文化背景促使“四王”等仿古派的绘画在清代被称作“正宗”，而四僧的绘画在创作手法上不拘于古法，独抒个性，在清代的文人画坛中独树一帜。“四僧”之首的渐江，其山水作品不受前贤的束缚而师法造化，重视笔墨亦重视不似之似的艺术形象，抒发内心的真情实感亦能表现其独特的个性，他的山水画静谧而深邃，安静的山，清淡的水，使人适然忘情。笔迹简疏，用墨清淡，内心的思绪投射出他的审美原则，从而形成其画面简淡、空灵之气。

造化；传承；静美；简疏

一、渐江的生平概述

（一）人生之变迁

渐江（1610-1664年），安徽歙县人，原名江韬，后改名舫，字六奇、鸥盟，皈依佛门后法名弘仁，字无智、无执，号渐江学人、渐江僧、梅花古衲。

明朝末年，渐江曾师从汪无涯，顺治二年（1645）年，渐江随师汪无涯一同奔往福建，投奔于南明隆武政权（又称唐王政权）。隆武政权灭亡后渐江无望削发为僧，皈依武夷山的古航禅师， 至此遁入空门。

皈依佛门之后，渐江以诗作友，以画为伴。多年之后，终因对故乡的留恋回到新安歙县。长居于歙县披云峰下的太平兴国寺和五明寺的澄观轩。歙县离黄山不远，这对渐江多次畅游黄山提供了有力的地理条件。渐江对黄山的灵奇美景分外着迷，在黄山他似乎找到了心灵的归属。他多次登临黄山，在《渐江大师事迹佚闻》曾记：“渐师登峰之夜，值秋月圆明，山山可数。坐文殊石上吹笛，江允凝倚歌和之，发音嘹亮，音彻云表。俯视下界千万山。山中悄绝，惟莲花峰顶老猿，亦作数声奇啸。至三更，衣辄益辄单，风露不可御，乃就院宿。”对黄山的痴迷一至于此，对黄山在画面的塑造更是一别于前人，以黄山为友，以黄山为师。黄山为他的生活和创作提供了巨大的帮助。

康熙二年癸卯，时公元1664年1月19日，渐江欲再进黄山，但未能如愿。行前染恶疾，大呼“我佛如来观世音。”终在五明禅院圆寂，年仅54岁。

（二）思想之裂变

渐江早年的思想同大多数文人一样属于儒家范畴，“臣忠子孝”“仁义礼仪”等思想根深蒂固。即使遁入空门，他对已故明朝的思恋也未完全泯灭。

三十余岁，明末的昏庸统治使其心灰意冷，他的仕进观发生了改变，道家出仕隐逸的思想逐渐形成，并自谓：“瓦缶雷鸣可唱酬，不如归去任扁舟”。在明清易祚之时，36岁时因复国的无望渐江遁入空门，佛家思想也成为他的核心思想。他一生并无婚娶，清心寡欲，用佛家的思想来抹去内心的伤痛，不急不躁且不问国事，清净无我，专心修佛。而他儒家的思想就似那明净湖面的一丝涟漪， 淡若清波，狂风巨浪的翻卷似乎不复存在。

渐江的思想，“早年完全‘据于儒’，后期儒、道、释三家具存。禅其表，道其中，儒其实。”后期这种“据于佛，依于老，游于儒”的思想，对他的审美原则和创作方式产生了深远的影响，由此形成了他独特的艺术语言。

二、渐江山水画内在力量

（一）画面的构成形式

渐江的绘画形式多样，喜写梅，亦作人物，但成就最高的还是其晚期的山水画。

渐江的山水画在构图的处理上，奇纵稳定，层峦叠嶂，空旷且幽深，多采取高远的构图方式，画面中常主峰高耸，占据着画面的主体地位。他的画构图简练，善用折带皴和干笔渴墨，在倪瓒的画中亦如是如此。画面清新刚劲，笔墨看似虚淡，但却给人坚实硬朗之感。其次画面上所有的山石几乎都是由方形的几何形体组成的，在几何体的相互呼应间，将山石的挺拔之势塑造起来。在山石间以重墨绘以小树，苔点亦重，与静美虚淡的山石相呼应，更显层峦陡壑之感。石多树少是他的又一特色，如他的《松石图》，巍峨高耸的山上只有零星小树，黄山岩质属花岗岩，树木不多，这也是渐江师法造化的结果。有时只在悬崖峭壁中绘以倒挂的虬松，这样的经营位置更显山峰雄奇之势，增加了画面的气势，亦显悲凉孤寂的气氛。

在笔墨的处理上，画面的山石多用焦墨勾线，山石用墨清淡明净，没有过于繁复的用笔 。“虽渐江画面用笔新奇，线条刚性似铁细观之乃是用松蓬虚灵之笔写出”。远观之用线刚实，但细微之处却变化无穷，虚实关系处理之巧妙，使观者犹如“卧游”般畅快。渐江亦不乏有一些边角景致之作，但他的画又不像南宋大斧劈皴的那种激情，反之用独特的线条，清淡的皴笔，挥之一变成为自己独特的绘画语言。渐江的笔墨，看似疏简，但是咫尺之间显万里之势，直师造化，表现亦再现了自然的美妙景色。与“四王”那些缺乏变化的画风迥然不同。清代杨翰的《归石轩画谈》谓渐江的山水“于极瘦削处见腴润，极细弱处见苍劲，随淡无可淡，而饶有余韵味。”

渐江的山水画创造了异于他人的奇特之美，在这种“美”的背后，给予人冷、静、空、幽之感尤为深刻。而这微妙的情感也成为他的画面形式中更深刻的内在语言，待我们去欣赏与品味。

（二）画面的内在语言

1.“静美”之韵

四僧之中渐江的作品可以说是最与众不同的，他的山水不似髡残那样的躁动，不似石涛的创新，亦不似八大的冷眼旁观。在渐江的绘画中，“静”成为其最主要的绘画语言之一。渐江绘画中独特的“静美”与他对大自然的浓烈热爱有关，他多次畅游黄山，对黄山的一石一木皆细心观察，以黄山为师为友。黄山的幽静空寂与他内心的思绪相碰撞，使得他的绘画构图奇巧、笔墨枯淡、意境深邃。但是决定性因素还是渐江个人的精神气质和精神世界，

渐江一个深感亡国之痛的画家将自己悲愤的情绪表现在画面中，他的山水画所描绘的是一种不染尘世，寂静幽深的内心世界，隐晦的透露些许摆脱异族统治的审美理想，抒发了一种民族气节，从而形成了简淡、空寂的艺术风格。他的这种“静”，不是相对于喧嚣的安静，而是一种永恒的宁静，一种绝对的平衡。中国哲学强调在极静中追求极动，渐江画面的“静”，正是和中国哲学的某些观念相契合。

2.“冷寒”之气

渐江作品中的“寒”同样与黄山之造化和他孤标高致的品格有关。读渐江的画，除扑面而来那股静穆的气息外，还有些许淡淡的寒意。黄山花岗岩众多，山上的植被覆盖并不多，且山势奇峻，巍峨挺拔，有拔地而起之势，渐江创作之时亦是遵循造化之功，他的作品中没有大片的树林，只是在山岩交界处绘以小树，以作过渡之用，山中空寂且不做过多的人物描绘，略有寒荒之意，用“千山鸟飞绝，万径人踪灭”来形容也不为过。加之渐江在绘画手法上重笔少墨，在画面中没有大片的墨色，山石的轮廓用虚淡的墨线勾出，用线看似刚硬，却虚实相生，不似硬性的勾斫，线的运用变化多端。简练的构图，喜用干笔渴墨和折带皴，深显静穆幽寂，冷峻逸然。

渐江“据于儒，依于老，游于禅”的思想伴随他的一生，作为前朝遗民他甘作隐逸之士，流露出自甘寂寞，与世无争、静稳的思绪。所以在他的画面中，这种冷寒之气是他内心情感的一种外化。

三、结语

渐江的山水画成就是独特的，周亮工的《读画录》曾记：“江南人以有无定雅俗，如昔人之重云林然，咸谓得渐江足当云林”。可见渐江在当时享有何等的盛誉。他的画寒气袭人亦幽静深邃，山石间的悲凉苍茫，无纤毫尘俗气。他以自己的艺术语言宣泄着自己的情感，表达着自己对人生独到的见解，以超凡脱俗的画风独步于清初画坛，渐江不仅为新安画派奠定了基础，而且对之后的金陵画派、扬州画派都产生了巨大的影响，他的艺术成就在历史的长卷中留下了浓墨重彩的一笔。

［1］安徽省文学艺术研究所.论黄山诸画派文集［M］.上海：上海人民美术出版社，1987.

［2］陈传席.中国山水画史［M］.天津：天津人民美术出版社，2001.

［3］朱良志.中国美学十五讲［M］.北京：北京大学出版社，2006.

［4］汪世清.渐江资料集［M］.合肥：安徽人民出版社，1984.

［5］薛永年.清代绘画史［M］.北京：人民美术出版社，2000.

［6］金开诚.清初四画僧［M］.长春：吉林文化出版社，2010.

G812.9

A

袁青（1991-），男，辽宁沈阳，沈阳师范大学14级在读研究生研究方向：美术理论，指导教师：刘晓红。