市场经济体制下的艺术表演出路
2015-01-30云南大学艺术学院云南昆明650091
黎 敏(云南大学艺术学院,云南 昆明 650091)
市场经济体制下的艺术表演出路
黎 敏
(云南大学艺术学院,云南 昆明 650091)
市场经济体制下的艺术表演,可以透过我国的政府和文化事业进行区分和探讨,无论是哪一方都会对我国的艺术表演带来很大的影响。本文从艺术表演的组织和表现形式出发,探讨了目前市场经济体制下的艺术表演的模式,同时针对两种演绎形式进行了研究。本文还介绍了习近平总书记对艺术未来发展的期望。
市场经济体制;艺术模式;艺术形式;发展
在市场经济体制下,我国的艺术表演发展发生了变化。同时,随着经济体制的不断转型。我国的艺术表演体制面临着新的挑战。我国的艺术表演受到其他行业的影响和作用,目前已经变得多样化和复杂化,开始向着新的方向转变。根据我国行业的标准来看,其矛盾主要表现在,我国市场经济体制的转变所造成的影响,促成了行业策略的根本变化。这是我国目前艺术表演的根本出路所在,决定了我国文化事业的发展,本文将结合市场经济体制下艺术表演的发展之路展开讨论,具体内容如下:
一、艺术表演的组织形式及其表现
表演艺术行业作为一种艺术表演形式具有其特殊的属性和其特殊的矛盾运动形式。在艺术表演的基本特征属性的有机统一的基础上,我国的社会结构又提供和加载了艺术表现三个基本的社会功能,即文化传承、艺术生产和市场运行与发展的功能。表演艺术作为中华民族和人类文化艺术宝库中的共同财富,是继承和发扬优秀的民族文化和艺术的优良载体,可以起到很好的宣传教育,培养良好的社会公民和其他社会义务和社会责任的作用,所以,它是一个身披强大的政治伦理色彩的准社会性质的公共福利。同时,表演艺术的产生由于在艺术专业生产特殊单位,导致了不同的生产过程和物质产品生产流程和管理模式,如舞台表演艺术依赖于个人行为人员。所以,它具有浓厚的社会组织性。“市场”在这个过程中,链接相关的基层社会组织,成为组织生存的基础,而艺术表演和艺术产品为了实现其价值,必须能够履行优秀的文化和艺术教育激发和鼓舞民众的社会责任,在现阶段,“市场”已成为最广泛的社会公众舞台,各种社会组织的全部或大部分的价值和社会责任也是由“市场”来实现。
表演艺术作为社会的基本组织单位,也不能避免或绕过“市场”规律的制约和规范,而事实上也必须遵守市场规则。因此,表演艺术市场的经营有时也是与其他社会组织和相对独立或半独立的市场业务实体对应的。于上文提到的三个基本的社会功能,表演艺术存在的社会组织结构中会有三重功能,即政治伦理的作用、市场管理角色功能和艺术行业功能。三重功能对应着相应角色,使得功能和角色有机统一,构成了表演艺术的基本内涵。三者相互矛盾,相互统一,构成了中国表演艺术内部特殊运动形式。表演艺术的三重功能和角色,也是表演艺术的社会组织的基本组织属性。
二、市场经济体制下艺术表演的模式
市场导向型模式是表演艺术在最初阶段的主要模式,增量改革通过元素消除,促进了新老系统循序渐进的过程,这也就在客观上使得要从传统的规划定位为主要特征的现代市场取向的主要发展阶段向着更高的阶段进化,这个阶段的艺术表演改革作为过渡时期的后期阶段,其整体改革的发展逻辑是历史唯物主义观点中发展的必然结果。党的第十四次全国代表大会之后,我国进一步确立了社会主义市场经济体制的总体目标。我们可以把艺术表演过渡时期的改革进程也依此划分为两种类型,即计划导向和市场导向的模型。
艺术表演要为社会主义核心价值体系和弘扬主流文化服务,因此需要以计划导向为依托,各级文化主管部门要做好规划,对弘扬正能量,宣扬主流价值观的优秀艺术表演作品加大扶持力度,树立起计划导向的标杆作用,为广大艺术工作者指明道路。与此同时,艺术表演作为艺术领域的一个重要组成部分,需要按照艺术领域的规律去办事,不能把教条主义和死板的固化思维禁锢在艺术表演和艺术创作的过程中。以市场为导向的艺术表演模型是一种开放的艺术表演发展的新思维,把艺术作品的好坏与市场紧密关联,让市场来说话,把市场的需求反馈到艺术表演和艺术创作中去,可以充分发掘市场潜能,牢牢掌握市场最新动态,始终能够创作和保持最接近人民需要的艺术作品和艺术表演,这是市场经济体制下艺术表演模式的必经之路,也是艺术表演来源于生活而高于生活的终极意义。不过在两种模式模型并行的过程中,要注意好二者的配合和协作问题,要根据当下的社会舆论和社会整体的形势有所侧重,在宏观上,做好计划导向的杠杆作用,全力激发市场活力,以市场为依托。
三、市场经济体制下的艺术表演出路
(一)艺术的表演形式
钢琴:钢琴演奏是一门需要发挥主观能动性进行二度创作的表演艺术,它不仅需要演奏者具备完美的演奏水平,能够完全地深入地了解作品,并且需要将自己内心最真实的情感融入到乐谱当中,将没有感情、冰冷的乐谱赋予感情,生动地展现给观众朋友,使每一个音符都活跃起来。总体说来,演奏者并不是简单地将乐谱演奏给大家,而是要在对作品进行深入的研究与把握作品艺术内涵的基础上,以自己高超的演奏技巧赋予感染力和生命力,作品本身和演奏技巧只是形式,其表现的内核还是要传情道义,把艺术作品的感染力传递给每一位观众。
小提琴:小提琴演奏艺术的发展,不仅仅要继承传统,同时也要开拓新的视野,还要融入现代演绎手法,使其不断地丰富起来,适应时代的不断发展。当前,是一个多元化元素相互拼装的时代,古典与现代的演奏方式既是创新,同时也是相互矛盾的两体。小提琴的演奏形式只有与相关的学科相融合,才能够更好的发展,推陈出新,才能发出绚丽的光彩。社会在不断地发展,艺术也在不断地前进,小提琴也同样如此。要不断地尝试,大胆地创新,才会给观众带来更多的听觉上的享受。小提琴的继承不仅要传承,还要不断地创新、开拓、吸收众家之长。使更美好的事物不断地出现在世人的面前,与时俱进,才会创造出更好的作品。
(二)习近平总书记对艺术的期望
习近平总书记在一次座谈会中殷切地说道:“艺术可以放飞梦想的翅膀,但是一定要脚踩坚实的大地。”并且在此次座谈会中强调:文艺是时代前进的号角,最能代表一个时代的风貌,最能引领一个时代的风气。实现“两个一百年”奋斗目标、实现中华民族伟大复兴的中国梦,文艺的作用不可替代,文艺工作者大有可为。广大文艺工作者要从这样的高度认识文艺的地位和作用,认识自己所担负的历史使命和责任,坚持以人民为中心的创作导向,努力创作更多无愧于时代的优秀作品,弘扬中国精神、凝聚中国力量,鼓舞全国各族人民朝气蓬勃迈向未来。
结语
随着国家市场经济体制的确立,艺术表演变成了买卖双方市场的表演艺术形式。而从艺术的本身价值来看,不应该以市场经济来定位艺术表演,这就显然将艺术表演利益化和势力化了。但是,如果艺术表演依旧与市场经济体制脱节,就会导致其不能够与当今的时代相适应,社会没有办法承认艺术表演。因而,要想让艺术表演适应当今市场经济体制的要求,就一定要加强对艺术表演体制的深入调整,让艺术表演形式作为卖方市场,体现出其应有的价值,促进买方市场向更好的方向上转变,促进我国市场经济的长远发展。
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