艺伎,行走着的日本文化
2015-01-03覃思远
□ 覃思远 康 立
艺伎,行走着的日本文化
□ 覃思远 康 立
又黑又大的发髻,厚厚的白粉、刮了腻子一样的脸,身穿最具日本特色的和服,脚蹬厚厚的木屐……艺伎一直是日本传统文化最忠实的守护者,有人称之为“行走着的日本文化”。
但艺伎文化正走在消亡的边缘,在其最兴盛的上世纪20年代,艺伎总数达8万人,现在活跃着的只有200余人了。
十四五岁可以入门
艺伎行业曾出现过一些富有传奇色彩的名人,如曾任美国普林斯顿大学教授的中村喜春、忍辱负重为明治维新义士传递情报的中西君尾、日本前首相伊藤博文的妻子伊藤梅子、电影《艺伎回忆录》的原型岩崎峰子等。
艺伎最早出现于300多年前的江户时代,历史上一度是娼妓的代名词。在政府打压下,以卖艺作为幌子进行活动,后来逐渐分化、形成了强调“卖艺不卖身”以示与娼妓区别的艺伎。她们兴起于京都附近的神社周边的茶馆,一般是穷苦人家将女儿送去当艺伎。现在,只有一小部分的开明父母和孩子一样,觉得做艺伎是传承传统文化。
古时候,艺伎从五六岁就入门了。但现在因为有《儿童福祉法》和《劳动基准法》的限制,女孩必须等到中学毕业后——约莫十四五岁才可以入门。
不是每个城市都有艺伎,她们基本集中在东京和京都。尤其是古都京都,这里有艺伎们集中居住的六大花街,最古老的上七轩、最大的祗园都在这里。
她们可以向管理这些花街的协会组织提出申请,由他们安排、介绍去“置屋”进行面试。“置屋”即负责直接管理艺伎日常工作的公司,所有的艺伎都必须归属于某个“置屋”。
“置屋”的老板通常被称为“妈妈”,她们负责面试前来应聘的女孩。最重要的就是了解应聘者的意愿是否强烈。这时候需要父母到场当面交流,监护人不同意的就无法继续。要再三确认,丑话说到前头,比如,要经历刻苦的训练、可能遭受非议和白眼、和同龄人不同的生活、成为艺伎前不能谈恋爱等等。
容貌姣好对应聘者来说是很重要的,但很多艺伎并不漂亮。这是因为,艺伎在工作状态下都是浓妆艳抹,跟戴了面具一样,所以不太漂亮也没关系。当然,丑了也不行。
要有气质,举止自然,还要有较好的表达能力。个子不能太高,以免穿上木屐之后给客人造成心理压力。过胖过瘦都不好。
当然,录用与否完全由“妈妈”来决定。说你行就行,说你不行就不行。
妆容很神秘
新入门的女孩要等到一年之后才能当上实习生,即舞伎。只有20岁以上的女孩子才有资格被称为艺伎。
她们都住在“置屋”里,这样方便每天学艺,还能跟前辈们学习。
这个行业讲究辈分和等级。她们称前辈为“姐姐”,每天大约8点钟起床,第一件事就是给“妈妈”和“姐姐”请安。吃过早饭之后开始一天的技艺训练。
学习的地方或在“置屋”里,或是去管理花街的协会所开设的各种技艺教室。教她们技艺的都是专业流派的师傅,是从业多年的老前辈。
首先要学习传统文化中的精髓,如茶道、花道等;要学习太鼓、小鼓、乐鼓、长笛等乐器的演奏;要学习跳日本舞、清元、三弦曲、义太夫等舞蹈。这些知识都是最受认可的、最能提高个人修养的知识。
她们还要学习划拳、行酒令、投扇等游戏,以便届时能活跃酒席间的气氛。另外还要学习化妆、礼仪等。
学习谈话技巧很重要。好的艺伎,无论是国际新闻还是花边消息都要了如指掌。她们善于察言观色,懂得如何迎合男人的自尊心,了解男人的情绪。
这些名目繁多的杂项知识不是短时间就能学会的。15岁左右入门的女孩,大约学艺5年,到20岁才能正式出道。
一旦成为舞伎就被禁止做打扫、洗衣服等家务了。因为那样手会变粗糙,“卖相”不好。舞伎修行期满经过换衣仪式成为艺伎,从此可以独立地依靠技艺安身立命。
中午12点左右吃午饭,饭后可以午睡一下,因为主要的工作都在晚上,会很累。不管是舞伎还是艺伎,晚上都要去服务客人。
下午3点左右,舞伎和艺伎都需要出发去花街上的各家店面打招呼,这是为了做宣传,让各个店铺给自己介绍生意。顾客们初次来茶屋、料理店饮酒时还没有固定的玩乐对象,会让店里推荐艺伎。因此,搞好与各家店面的关系很重要。
下午4点,她们会去指定的美容院盘发。舞伎和艺伎的盘发造型不一样,舞伎的头发都是天生的,艺伎则多用假发,这样盘起来的更显舒张、成熟,造型更生动。另外,她们还会插上发簪。发簪选用应季花朵的图案,如1月梅、4月樱、9月桔梗等。区别是舞伎的发簪多而小,艺伎的发簪只一两个,而且比较大。盘发之后返回“置屋”化妆和换衣服。
她们所化的妆容比较古怪,是为了营造神秘感。
她们给脸、手臂、外露的部位涂白色的粉——古时候没有电灯,都用蜡烛,只有很白的浓妆才显眼。
眉毛要画得很明显,有些人干脆刮掉眉毛重画。有些人画的眉毛是“倒八字”,源于日本古代的一种独特的审美。眉毛周围和眼角要用红的胭脂描过,显得很艳丽。
嘴唇要涂口红。艺伎是上下唇都涂,舞伎只涂下嘴唇,以此表明自己的次级身份,不能抢了姐姐们的风头。
她们的服装很名贵,有些和服要花上百万日元。和服最大的特征是要露出一大片后颈——日本人认为颈部是女性身上最性感的部位。露出的脖子也涂白粉,只留出一部分W型的肌肤。
艺伎和服背上束的带子长达5米,耷拉到脚踝的部位。而舞伎的带子只垂到腰间,以示区别。
下午6点左右,她们出发前去花街的茶屋或是料亭(高级日本料理店)上班。去那里饮酒或是用餐的客人都是冲着“能叫艺伎来陪酒、陪玩”的服务来的。
薪水不算高
艺伎的工作早的话在晚上10点左右结束,但一般都会有后续的“二次会”,即客人还会把她请到别的地方继续喝酒,或是一晚上赶好几场酒宴。折腾下来,深夜一两点才能下班。
艺伎们每天都需要陪客人饮酒,所以她们比较在意如何护肝养胃。当然,她们工作时要完全根据客人的意愿来决定,有时也会忙到没时间吃东西而饿肚子。
环境高雅的茶屋和料亭都是政界名人、商界大腕们交际的理想场所。请艺伎作陪被认为是招待客人的最高礼节之一。在这里饮酒作乐,自然价格不菲。艺伎的基础收费大概是一小时6000日元(约合300元人民币),两小时起步。忙的话一晚上能赶五六场。这个费用除去给茶屋、协会、“置屋”的费用之外,还能剩下不少。
但是这里面有一些规矩。首先,舞伎是没有薪水的,只能靠客人给小费。由于还在学艺阶段,每个项目都要花钱,5年的训练费、住宿餐饮费算下来要花费1000万日元左右(约合50万元人民币)。所以客人给的小费全都要交给“置屋”作为“培养费”,一直等到欠下的费用结清为止。“置屋”的“妈妈”每个月会给舞伎一两万日元(约合500~1000元人民币)零花钱。
艺伎虽然可以获得薪水,但相应的,“置屋”不再为她们支付任何费用,像普通的上班族一样,她们要租房、买化妆品、买衣服等。这样算下来,剩下的也不是很多。
她们都需要不断修习技艺,提高服务质量,取悦有钱的客人,争取让他们多消费,多给小费。
她们的工作地点也不仅仅是在茶屋,宾馆的派对、地方土特产展览会、陪同出差、出国等,只要给钱就会去。
她们每月只在第二和第四个星期的星期天休息2次。公开祭日举办舞蹈公演之后,会有5~6天的休息,夏天休息3~4天,年末年初约有10天。
卖艺不卖身
艺伎的表演雅而不俗,基本的原则是卖艺不卖身。她们服务的对象层次比较高,实行“预约制”,不接受陌生人直接点名,大都是由熟人或名士引荐,这样能保持相互间长期的信任。
古时候的艺伎也标榜自己卖艺不卖身,但往往名不副实。
为生活所迫,她们往往会私下找一个固定的、秘密的赞助人。这个赞助人通常是有一定经济或政治实力的人,暗中罩着艺伎,给艺伎一些生活费。双方守口如瓶,维持着一种微妙的情人关系。一旦恋情败露,艺伎便会被要求引退,结束职业生涯。
艺伎一旦结婚也会引退。按照社会上的道德规范来说,这样很难再服侍好客人了。但是如果离婚了,则可以重操旧业。
不到20岁的舞伎能获得不少客人的疼爱,一旦成为技艺精湛的艺伎就会赢得更多的尊重。30岁以后,随着年华老去,许多艺伎会感受到来自后辈的挑战,心理上也要接受“降级”。很多人甘心退居二线,变换一下工作内容。比如,她们可以选择给当红的艺伎打下手,在她们唱歌跳舞时给她们伴奏。
除此之外,成为艺伎师傅,或协助“置屋”、协会做一些管理工作,或是独立出去开办“置屋”自己当“妈妈”都是可行的。
也有一些人选择终生做艺伎。守护和传播传统文化是她们喜欢这一行最大的理由。从15岁入门开始服务客人,一直到80岁。只要有热情,艺伎就可以永远不退休!
(摘自《环球》2015年第12期)