现代舞发展中的民族性探析

2014-12-12◎胡雪

参花（下） 2014年3期

◎胡雪

现代舞发展中的民族性探析

◎胡雪

在西方现代舞蓬勃发展的过程中，为了改变中国现代舞发展缓慢的现状，许多舞蹈艺术者都曾去西方拜师学习西方的现代舞，促使现代舞在中国的广泛兴起，许多现代舞作品都深受大众的欢迎，包括《水问》《觉》《世界女人》等。就像语言这种国家的象征符号一样，艺术在不同的国家也需要有不同的国家特点，本文通过对中国现代舞在审美构成、舞蹈语言、创作等方面的民族文化的分析，彰显中国现代舞的独特的民族性特征。

现代舞民族性发展

现代舞是一种追求生活现实，自然抒发舞者的真实情感，强调舞蹈艺术要反映生活的一种舞蹈派别。在西方文化不断渗透的过程中，现代舞在中国也得到了广泛的认同。在中国现代舞的发展中，民族性融入到现代舞蹈中，逐渐受到了中国舞者的认同，并且现代舞的民族性特征正在不断地被运用。

一、中国现代舞的特点

1.舞蹈形象把握准确，主题清晰，选材别致

现代舞之所以受到广泛欢迎，最主要的原因就是它的选材和其他的舞蹈类型不一样，能够适时地抓住观众的诉求，同时能够使观众在观看作品的同时，清晰地了解舞蹈的主题内容，并且舞者对于舞蹈形象的诠释也恰到好处。

2.舞蹈动作自然流畅，舞蹈语汇运用准确

在现代舞的表演中，要想明确表达舞蹈的中心，不光要准确别致的舞蹈语汇，还要对动作的灵活、顺畅度进行练习，这样才能够引起观众的关注，给观众带来美的享受的同时，令观众感受现代舞的魅力，以此扩大现代舞的影响。

3.与音乐进行巧妙地结合

舞蹈的表演是否成功，对于音乐的选择至关重要。舞蹈配上合适的音乐，能够烘托气氛，使舞者能够准确地表达自己的舞蹈形象，加强舞蹈的渲染力，同时能够使观众的听觉与视觉和谐统一，避免音乐选择不当，造成观众对舞蹈失去兴趣的现象的产生。[1]

二、中国现代舞发展中的民族性

1.现代舞中的民族情感

现代舞是要求真实反映人们生活的一种舞蹈派别，在现代舞中对生活的情感表达尤其重要。由此，现代舞的编排中，对情感的表达和把握成为编排者的重点，情感因素使现代舞看起来更有灵魂。由于大部分舞者对生活的感悟表现不足，使得大部分舞者盲目地运用舞蹈技巧，使舞蹈缺乏了丰富的情感。针对这种情况，编导们开始将民族性的生活情感贯穿到现代舞的舞蹈中，使现代舞依附民族生活，充分表现情感，与观众产生共鸣，增强了现代舞的感染力和亲切感。

（1）现代精神与民族气魄相互交融

中国的现代舞是从西方学习借鉴过来的，在很大程度上有着鲜明的时代特征，在发展中国独特的现代舞的过程中，要将现代精神与中国传统的民族气魄进行有机的结合，将现代舞的训练方法、舞蹈技巧、表演方式融入传统的民族气魄，民族生活情感，使作品个性鲜明，有血有肉，真正做到现代舞的民族性。[2]

（2）现代舞中突出民族个体的探求

现代舞提倡的是真实生活的反映，当今社会很多不和谐的现象发生，人与自然、人与人之间的和谐相处受到威胁。在这种社会形态下，个体对于这些问题的探求显得尤为重要。对于真实发生的矛盾，要进行真实地演绎，不能进行遮掩，全面地体现舞者的情感诉求，做到真实地表现民族性的舞蹈特征。

2.现代舞中的民族性舞蹈语汇

尽管现代舞表演中情感表达是重点，但是最基础的还是舞蹈动作。在现代舞的表演中，逐渐地摆脱了过去对舞蹈动作要求高难度技术的做法，将重点放在了舞蹈动作的节奏感、每个舞蹈动作之间的衔接速度以及力度的表现上。在编舞中，大部分编舞者也运用民族舞蹈的技术技巧，将独特的民族韵味充分地表现在现代舞中，体现独特的民族风情，使现代舞独具民族色彩，将现代舞的民族性特征表现得淋漓尽致。[3]

在蒙古舞《鸿雁》中，编舞者牢牢地把握住了蒙古舞的特点，舞蹈动作多以腰部和臀部为重点，除了有硬肩、软肩、硬手、软手等动作外，还加上了绕圆、拧转、横摆扭、拧倾等主要动律，舞者凭借手、腕、臂、肩的弹、跳、拉、揉，以及以腰为轴的前俯和后仰进行表演，将蒙古舞舞姿温雅婉约的特点表现出来。在舞蹈的技巧上，舞者还充分运用了现代舞的方法，进行舞蹈的创新和探索，将传统的蒙古族舞蹈的特点与现代舞进行结合，使整个舞蹈在民族舞蹈的渲染下极富时代气息。这个舞蹈不光把握和继承了蒙古民族的风格特征，还使现代元素融入其中，恰到好处地彰显了现代舞的民族性。

3.现代舞中的民族性音乐

在现代舞刚刚发展的初期，许多舞者只是单纯地重视舞蹈的技巧和舞蹈在舞台上的演绎，而忽视了音乐对于舞蹈的画龙点睛的作用。近些年来，现代舞的编排越来越重视音乐的重要性，并且在音乐中，会适当地加入一些民族色彩，例如在音乐中加入中国传统的乐器；琵琶、二胡等，将民族特色音乐融入到现代舞中，很好地表现了现代舞的民族性特征。