美术文化传统内涵论

2014-12-11◎安燊

参花（上） 2014年10期

◎安燊

美术文化传统内涵论

◎安燊

在当代的美术文化创作过程中，美术文化传统已经开始体现出的文化特性不仅仅只是模糊性质的经验性知识，在某种程度上来说已经开始改变及影响着现代美术文化的良性发展与变迁。所以在认识美术文化传统的过程当中，人们应当竭力避免对它做出的一个肤浅的表面认识，才能有效地防止以偏概全的经验现象。一般而言，美术文化传统具有以下几种特征：开放互补性；生态多元性；文化指令性；历史传承性；时代变迁性。所以在对美术文化传统进行系统性研究时，必须具备唯物辩证的思维、与时俱进的眼光、开放及宽容的心态以及能准确地把握住美术文化的前进方向，才能够时时刻刻站在时代的最前沿，促进美术文化的健康可持续性发展。

美术文化传统系统分析文化的特征

中国的美术文化经过几千年以来的不断发展与积淀，日渐成为国人重要的精神食粮来源之一，时刻都在影响着每个人的历史观及世界观。中国美术文化作为中国文化的重要组成部分，其所涉及的内容博大精深，体现出来的价值意义深远，一两句话根本无法将中国美术文化的本质内涵揭露出来。从整体的观点上来看，中国的美术文化具有着独立鲜明的特点，并且这种特点又恰好作用于中国人对美术文化的基础认识，这种相互沟通的潜在联系进一步促进了中国美术文化的长足发展。人们在对中国的美术文化进行系统研究时，主要探讨的方向就是中国美术文化具有的内涵和特点，基本上涵盖了美术的表现、美术的情趣、美术的精神以及美术的观念等方面。

1.中国的美术文化传统内涵

1.1 中国美术文化的传统

中国的美术文化传统是经过几千年的不断变迁与发展延传而来，是对中国文化领域中的制度、信仰、规则等的一个完美体现及基本融合，并在某种程度上来说表现了中国文化最基本的文化特征。中国的美术文化传统通过一定的形式、手段为国人提供了一条可以发现美与欣赏美的途径，在某种意义上来说，中国美术文化传统是美的化身，也是全人类的文化传统重要的一个组成部分，是国人乃至世人不可多得的精神文明支柱。

1.2 “美术传统”与“传统美术”的区别

“传统美术”与“美术传统”的主要区别体现在二者各自不同的内涵上。美术传统所涵盖的范围要比传统美术广的多，并且有时候还包含了传统美术。二者在定义上也有所区别，美术传统一般指的是美术中能够拥有的特色思想以及精神等，比如说中国美术文化中的美术欣赏理念、美术评价特色、美术的精神以及美术的创造习惯等等。但是传统美术所涵盖的范畴显然要窄的多，它仅仅指的是美术的现象以及美术表现的内容形式，更简单地说，传统美术就是指传统中的美术形式。

2.中国的美术文化传统特征

2.1具有历史传承性

中国的历史悠久以及地域广阔的特点，使得中国的美术文化传统一般具有一定的时代性和地域性，这种特色的存在使得美术文化传统的历史传承性意义非凡，并导致了美术文化在不同的时代与地域就表现出不同特点传承。

2.2 中国美术文化的指令性

中国美术文化具有很高的实用价值，是中国美术文化能够传承下来的基础之一。一方面由于美术是作为一种表现形式存在的，因此在任何时期作用都非常大，尤其是在摄像技术还没有诞生之前，美术的作用就显得无可替代。另一方面是人类对于美术文化的认同性。美术文化所表现出来的内涵是文化传统的真实写照，自然容易引起多数人的价值与文化认同，一般而言得到群体认同的价值与文化不会轻易的被抛弃和丢失，所以才能稳定并被一代又一代地传扬和继承下去。因此当人们把对文化的内涵理解作为衡量美术唯一的标准时，必须要完整地、准确地理解好中国的美术传统有何内涵，这样才能更加充分地理解美术的存在意义及无限价值。

3.文化传统的融合性

传承文化之所以不会被丢失与遗弃，是因为文化具有流动、借鉴、交流及融合的特性。

可以毫不夸张地说，世上任何一种文化传统都拥有流行性及开放性，也只有这样，文化传统才不会被世界淘汰和遗弃。在文化理念上，东方的美术文化主要强调的是“天人合一”及顺应自然，而西方的美术文化更崇尚的是科学性及合理性的精神，但两者之间其实是相通的，在对待自然和世界时都秉承科学、真实、符合自然的理性态度。

4.中国美术文化的时代变迁性

美术文化随着历史的车轮不停地发展与变迁，这与其他文化是一样的。不管是哪一种文化都必须顺应时代的发展潮流和顺应历史的发展轨迹，才不会有被抛弃的危险。一方面消化吸收着它继承而来的历史优良文化，作为自身日后发展的扎实基础；另一方面它在这些优良文化的基础上不断加以改变和创新，来适应自身的发展需求。美术文化在不断变迁中表现出来的扬弃、继承、巩固及创新精神，是人类社会不断发展的反映，是证明生产力不断进步的标志。