张曦文：京韵花开 牡丹绽放

靳义翠

【人物名片】

张曦文，1990年就读于辽宁省营口市戏曲学校。1992年，在全国新苗杯少儿京剧邀请赛中荣获专业组金奖。1994年，在全国新苗杯少儿京剧邀请赛《蜈蚣岭》荣获银奖。1995年，就职于辽宁省营口京青年京剧团。同年，荣获辽河杯青年京剧大赛金奖。2003年，就读于北京市戏曲艺术职业学院。2005年至今，就职于北京歌舞剧院曲艺团。2007年，出演马街书《会金门潮》荣获三等奖

2009年10月，成功举办个人专场。2009年年底，拜骆派名家刘春爱为师。同年，在天桥杯鼓曲邀请赛《剑阁闻铃》荣获金奖。2010年，荣获天桥杯非物质文化遗产鼓曲邀请赛表演金奖和节目银奖。2011年，荣获天桥杯鼓曲邀请赛《风雨同窗情》银奖。2014年，出演《和氏璧》，荣获中国曲艺牡丹最高奖表演奖。

师从于刘春爱、张韵华、种玉杰。代表作品：《和氏璧》《剑阁闻铃》《光荣的航行》《丑末寅初》

创新作品：《风雨同窗情》《圣人论道》《花木兰》。

“十月南京，我摘下中国曲艺牡丹最高奖表演奖贵冠。对我来说，这是非常幸运的。我12岁坐科京剧后与京韵大鼓结缘，从艺经历已有20多年了。这次拿奖，证明了我多年来努力学习、刻苦钻研付出的心血没有白费。能够获此殊荣，乃人生一大幸事。对此，感慨颇多。在此，我要感谢领导，感谢评委老师，感谢我艺术成长道路上的恩师对我的培育、教诲、提携与帮助。特别是我的开蒙恩师种玉杰先生，为我走上京韵大鼓的艺术道路打下了坚实的基础。单弦表演艺术家张韵华恩师为我苦心费力说表演、唱功、分析人物整理剧本。师父刘春爱先生更是在宏观上把握、调整、按个性打造提练精髓。今天的荣誉为我增添了自信和荣光，备感责任重大。今天的荣誉，把我推向了人生的新起点。新时代的演员，要有新时代的风貌，新时代的风貌要由新时代的作品来诠释。我坚信，越是民族的，越是世界的。”

深秋的北京，与北京歌舞剧院曲艺团张曦文老师相聚北京万寿宾馆。曦文老师的一番感言令我为之动容。成功并不容易，重在坚持。她自幼学习京剧后与京韵大鼓结缘，虽然京剧和京韵大鼓中有很多互通的地方，但从京剧到转型曲艺，这其中的辛苦与酸涩也只有真正体会了的她才能知道。曦文老师说：“隔行如隔山，唱会容易唱好了难。”初学京韵大鼓的那段时间，她经常夜不能寐，仔细分析琢磨“姊妹”艺术的二者关系，“京韵大鼓是需要你静下心来细细琢磨的，每一个人物内心、每一个眼神、每一个身段都需要仔细揣磨”，分析人物跳进跳出，这对初学者来说具有很大的难度和挑战性。在这个快节奏的时代里，很需要坚守和耐得住寂寞踏下心来搞艺术。如今的张曦文已是淡然如菊，但她的路有多少艰辛，也只有“历经磨励”的她才能体会到其中的甘苦。

曦文清楚地记得自己第一次在舞台上演唱京韵大鼓时的情景。当时她初学京韵大鼓没有多久，仓促登台汇报节目。唱到一半时，忽然想不起来下面要唱什么。京韵大鼓是一个人的舞台，全场观众的目光都集中在她身上，曦文慌了一下，又很快冷静下来。“虽然当时想起来了唱词，圆满地完成了演唱，但对自己真的是一个很大的考验和历练。其实当时在舞台上没有停下来多久，但自己却感觉空白的时间无比漫长。”每每谈起这件事，曦文依然心有余悸，此后她每次排练都会下极大的功夫，为了记牢唱词，甚至连吃饭、走路、睡觉都是戴着耳机，反复地听、唱。她说，熟能生巧，勤能补拙，艺术这条路没有捷径，只有“悟”和勤奋。“惟有牡丹真国色，开花时节动京城。”曦文能摘下“牡丹奖”， 与她的努力是分不开的。

兴趣成就梦想

谈到为什么会选择京韵大鼓这个行业，曦文的理由很简单，只有一个字，“爱”！只有爱，你才会甘愿为它奉献，只有爱才会为它坚守，只有爱才会无愿无悔……

曦文的爷爷奶奶酷爱京剧艺术，受爷爷奶奶的熏陶，从小就和京剧有了不解之缘。5、6岁就会唱一些京剧老生的一些脍炙人口的唱段了。由于从小凸显艺术天赋，1990年正式考入辽宁省营口市戏曲艺术学校，专攻京剧老生行当，从此走上了专业的艺术道路。在校期间，她学习了多出京剧老生行当的经典剧目并多次参赛屡次获奖。特别是在参加全国新苗杯少儿邀请大赛中1992年、1994年各获金、银大奖，并到中南海怀仁堂、人民大会堂演出，得到党和国家领导人的亲切接见。

2003年张曦文考入北京市戏曲学校曲艺人才尖子班，专攻京韵大鼓的演唱。师从开蒙恩师京韵大鼓表演艺术家种玉杰，先后学习了传统曲目《丑末寅出》《连环计》《赵云截江》《大西厢》等唱段。2005年张曦文以特殊人才引进北京，是北京曲艺团一名优秀的青年鼓曲演员。由于痴迷小彩舞的一曲《重整山河待后生》，她在继承刘派京韵大鼓的基础上，结合自身条件，采众家之长，于2010年2月9日正式拜骆派京韵大鼓名家刘春爱为师，学习了《剑阁闻铃》《伯牙摔琴》《万里春光》《迎春曲》《击鼓骂曹》等脍炙人口的经典唱段。同时向京剧名家陈志清、张建国老师求教。

她在艺术的海洋里孜孜以求，大量吸吮养料。经过十几个寒冬酷暑的勤学苦练，学习前辈把京剧的“以字行腔”，唱、做、念、表和鼓曲的“说似唱、唱似说”的特色相互融合，充分体现音乐性、旋律性、以情带声、声情并茂、高若万里行云、低似清泉溪水、感情浓郁、娓娓道来的骆派风格特点，弥补了北京曲艺曲种的空白。张曦文先后参加了中国第五、六届曲艺节开幕式，中国新丝路艺术节、中法文化交流艺术节，改革开放30周年文艺晚会、香港“祖国您好”金秋文艺晚会、大型情景剧《京韵》、并参加中国文联、北京文联、市委宣传部、组织的各项演出和电台·电视台等重大文艺演出节目录制。

唯有民族的才是世界的

京韵大鼓由河北省沧州、河间一带流行的木板大鼓发展而来，形成于京津两地。河北木板大鼓传入天津、北京后，刘宝全改以北京的语音声调来吐字发音，吸收石韵书、马头调和京剧的一些唱法，创制新腔，专唱短篇曲目，称京韵大鼓，属于鼓词类曲艺音乐。 京韵大鼓主要流行于包括北京、天津在内的华北及东北地区，是中国北方说唱音乐中艺术成就较高的曲种，同时在全国的说唱音乐曲种中也占有相当重要的地位。

二十世纪二十年代是京韵大鼓发展的鼎盛时期，形成了以刘宝全、白云鹏、张小轩为代表的三大流派。其中刘宝全的造诣最高，有“鼓王”之称。以后有女艺人小彩舞（骆玉笙）崛起于鼓坛，她兼容刘、白等人之长，结合自身特点，创出自己的艺术风格，特别是在低音方面吐字真切，声腔清楚，为一般女艺人所不及。她因此成为曲坛女鼓王，并自成一派——骆派。

2008年，京韵大鼓入选第二批国家级非物质文化遗产名录。骆派京韵大鼓的优秀传人陆倚琴、刘春爱被认定为该遗产的传承人。

作为京韵大鼓骆派的第三代传人，张曦文一直致力于把京韵大鼓发扬光大。“京韵大鼓比较小众，现在的受众主要集中在一些中老年人和爱好京韵大鼓的年轻人。但京韵大鼓是民族文化的瑰宝，我希望能通过自己的努力，让更多人认识并喜爱京韵大鼓，从而把我们的民族文化推向世界。”

张曦文希望京韵大鼓的发展能有更广阔的空间和平台，她说：“近日习总书记在文艺工作座谈会上讲话指出，中华优秀传统文化是中华民族的精神命脉，这表现了中央对文艺工作的重视。京韵大鼓作为中国传统文化的重要组成部分，将会在这样的时代里有更好地发展。

11月9日至10日，一支由相声、小品、评弹、京韵大鼓等艺术门类近20名文艺工作者组成的文艺表演团，从北京、上海、吉林等地赶赴江苏无锡、苏州，进行3场文化惠民演出和基层采风活动。中国文联曲协惠民演出送欢乐下基层活动，贯彻落实了习近平总书记在文艺工作座谈会上重要讲话精神，把满足人民精神文化需求作为文艺工作的出发点和落脚点。张曦文也在此项活动中带着京韵大鼓走向基层，把这个中华瑰宝展现在更多人的面前。

京韵大鼓舞台上的张曦文，如一枝绽放的牡丹，她以情带声，用细腻洒脱的说唱讲述着一个个鲜活的故事；舞台下的张曦文，同样专注执着，她以自己的美丽和努力，演绎着青春靓丽的别样人生。张曦文说：“我会更加努力地把京韵大鼓唱好，让更多的人喜欢，为宏扬民族艺术，传承京韵大鼓贡献力量。”endprint