灯光技术在评弹表演中的应用及演化

■王菊英

灯光技术在评弹表演中的应用及演化

■王菊英

灯光在任何演出活动中都起着至关重要的作用，堪称是舞台美术的灵魂。本文通过对灯光技术在评弹表演中的运用及演化过程，试图揭示其内在规律、探寻其发展趋势，从而为进一步提升评弹艺术的综合舞台呈现提出有益的思路。

灯光技术 评弹表演 应用

对于现代舞台演出来说，无论是何种艺术样式，灯光技术的运用和光影效果的呈现都在环境勾勒、气氛烘托、情节推进、人物刻画等方面起着无可替代的作用，堪称是舞台美术的灵魂所在。但对于传统的评弹艺术来说，无论是从舞台表演的角度出发，还是从观众欣赏的习惯出发，由于演员人数较少、服装用具单一、程式动作固定、表演区域狭小等实际情况的制约，长期以来，人们更多地还是注重评弹艺术的唱腔功力与说表质量。所以在相当长的发展阶段中，评弹工作者和观众一般并不太重视舞台灯光技术的应用，只是简单地满足、停留于“照亮”的层面。

然而，随着多元文化的发展与舞美科技的进步，一方面，观众对于舞台表演的欣赏水平、欣赏要求逐步提高；另一方面，评弹表演自身的形式不断丰富发展，都使得近年来灯光技术的应用也越来越多地出现在了评弹表演的舞台上。可以说，灯光技术的运用在评弹演出中经历了从无到有、由单一到多样的演变过程，究其原因，主要在于以下几个方面。

一．表演形式演变对灯光要求的提升

苏州评弹又称说书或南词，是评话和弹词的总称，它起源于明朝中叶，是一门古老、优美的说唱艺术，有“中国最美的声音”之誉。2006年5月，评弹艺术入选首批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。

作为一门综合性的曲艺艺术，评弹将说、噱、弹、唱、演集于一身。诞生400多年来，评弹艺术的表演形式始终较为固定，即单档、双档和三档。演员们无需过多的道具布景，仅凭一把三弦、一把琵琶，一块醒木、一副桌椅，就能自弹自唱，把一个几十万人的战争场面描绘得有声有色，或是把人间世事、感情纠葛剖析得惟妙惟肖。

最初的评弹演员只是坐在椅子上说唱，表演时不能站立，也很少有动作、不起角色，此时对光源的要求，停留在“有胜于无”的阶段。然而，这种定式自弹词名家夏荷生起开始被打破，演员们开始站立甚至离开桌椅表演，各种生龙活现的角色形象在舞台上树起，从那时起台下的观众不仅能“听”，也开始注重“看”。到了顾宏伯、严雪亭手上，他们通过革新，采取了一系列表演手段使评弹表演和角色塑造又前进了一大步，这样一来，对光的要求就不仅是“有”，还要求“全面透亮”了。如今，随着评弹表演唱、评弹小组唱、评弹歌舞等越来越多创新表演形式的兴起，对灯光的应用、范围、效果又提出了新的更高要求。

二．表演妆容演变对灯光要求的提升

对于传统的评弹表演而言，男演员一般以长衫为主，长衫代表了读书人的身份，在舞台上以讲故事的形式教育大家扬善惩恶，演员演长衫的角色就容易使形象活灵活现，如起角色时甩袖口，有角色的气派；女演员则以旗袍为主，旗袍作为我国女性的传统服装，具有曲线优美、气质华丽的特点，既符合书目内容中大家闺秀的身份，也适合了说传统书的需要，与男演员的长衫相搭配比较和谐。同时，演员的化妆也是以淡雅为主，对于这种传统类型的演出妆容，舞台灯光的应用只要求柔和明亮即可。

而随着评弹表演更多地出现在综合艺术的舞台上，评弹演员的服饰、化妆也逐渐向现代元素靠拢，色彩变化更加多样，这都使得灯光运用更多地要考虑协调与变化，以更好地衬托:如，当光色和服装颜色同色且饱和度更高时，服装颜色的的饱和度也会相应提高，起到强化服装色彩的作用；互为对比色时颜色会显得脏、乱给人难受和扭曲的心理感受，有时可以利用这种特殊效果来刺激观众的视觉感、从而创造出可感的五维世界；而互为邻色时服装的颜色会跟随着光的冷暖变化进行冷暖变化。

三．综合呈现的演变对灯光要求的提升

近年来，随着评弹艺术在全国乃至世界范围的影响力和美誉度不断提升，在各类重大文化交流展示活动、尤其是开闭幕式的大型演出中越来越多地出现评弹节目和评弹演员的身影。如在2009年的上海世博会开幕式表演中，来自苏州评弹学校的几十名学生怀抱琵琶，身着华美的服饰，在绚丽的舞台灯光的映衬下轻唱曼舞，以惊艳的亮相让世界了解了中国曲艺的别样风情。而对于这类舞台来说，其舞台背景的多样、复杂，远远超出了表现元素单一的传统评弹演出的舞台环境。

在此前提下，灯光的运用不仅要考虑到节目和演员本身，更要和舞美背景及前后节目形成呼应、达到充分融合的效果，这对灯光运用的要求也就更加严格。因此，若舞台调度时能考虑到舞台画面的构图、层次、焦点等与灯光的配合，就能更加灵活地开展舞台调度、加强舞台的画面感和节奏感，在有限的场地延伸无限的评弹表现空间。

有人说，现代舞台艺术就是光的世界、影的海洋。可见，舞台灯光带给人们的不仅是视觉上的冲击，更是心灵和情感的震撼。同样，在现代舞台上，评弹艺术如果失去了灯光艺术的支持，演员的表演就会因为失去灵动而显得黯然失色，无法充分体现评弹艺术应有的魅力。随着技术的不断进步，舞台设计者必将更多地利用舞台灯光，让古老的评弹艺术在现代科技的映衬下，焕发出新的生机与活力。