浅谈《西施壶》的创作

沈永娟

摘 要：《西施壶》的壶体圆润、光滑，壶盖厚实、轻巧；身与盖自然衔接，过渡顺畅，浑然一体，默契地构筑了柔美光滑的曲线；壶嘴微微从盖沿附近延伸出，翘首而置，神气、洒脱。

关键词：西施壶；紫茄泥；陶艺；文化

1 前言

紫砂壶是我国人民喜爱的茶具，它不仅具有造型别致、古朴典雅的艺术特色，还具有良好的保味功能，用来泡茶香味特别醇郁，因此，寸柄之壶，盈握之杯，往往被人视若珍宝，多少年来成了海内外青睐的收藏品。

2 《西施壶》的创作

紫砂陶原料被誉为“五色土”，主要种类有：白泥，呈灰白色、桃红和象牙白；嫩泥，色呈浅灰、淡黄和黄红色；紫泥，是制紫砂壶的主要原料，其种类较多，烧成后分别呈松花色、碧绿色、浅褐色；红泥，是制成紫砂壶的主要原料，烧成后变朱砂色、朱砂紫或海棠红；绿泥，大多作胎身外面的装饰泥，烧成后呈粉绿色。“五色土”质地细腻柔韧、可塑性强、渗透性强，是一种品质极优的陶土。紫砂壶，泡茶能在较长时间内保持茶汤的原汁原味。同时，紫砂壶握于手中便于畅饮、把玩。把玩长久，紫砂壶表面会呈一种黯然之光的老包浆，这是老古玩家最喜爱的。明清以后，紫砂壶成为茶文化的象征，浸泡着儒家学术、道教思想、佛教文化。品茗，更多的是品文化。

《西施壶》精选优质紫茄泥，此泥雍容华贵，紫茄色泽温润讨喜，气质高雅，藏紫轻红，清秀温润，泥中极品；惟玩家易与“拼泥”混淆，黏性佳，磁性较高，含铁量高，提炼不易，乾湿控制不易，含石英、云母、铁量高，是在黄龙山脉紫砂中挑选提炼出来的特殊紫砂泥矿。

西施壶，顾名思义应该和西施一样美，或者说这种壶的灵感来源于西施。壶嘴便是西施的口，壶的身体则刚好是壶的盛水部位，把手便是纤细的腰姿。“西施壶”，完整的称呼应该是“西施乳壶”，简称“西施”或“西施乳”。这个壶型在紫砂壶的史料中是有明文记载的，而且最早做这个壶型的，当属徐友泉大师。

该壶，壶体圆润、光滑，壶盖厚实、轻巧，身与盖自然衔接，过渡顺畅，浑然一体，默契地构筑了柔美光滑的曲线。壶嘴微微从盖沿附近延伸出，翘首而置，神气、洒脱。西施壶原名“文旦壶”。据吴梅鼎《阳羡茗壶赋》说“文旦壶”中的格调高雅者，原先名叫“西施乳”，言壶之形若美女西施之丰乳。事实上此壶式也确实像极美女郎饱满的乳房，壶纽像乳头，壶流短而略粗，壶自近底处内收，一捺底。后来也许觉得“西施乳”之名不雅观，便以壶把为倒耳之形为名，改称“倒把西施壶”。

关于徐友泉做西施壶的说法，其实源自明末时人吴梅鼎的那篇激情飞扬、文采横溢的《阳羡名壶赋》。（下转第68页）吴梅鼎出自官宦世家，在紫砂壶历史上是一位十分重要的人物。其曾祖吴仕，号称紫砂壶鼻祖的供春，就是吴颐山少年读书时的家童。吴颐山少年时曾到宜兴金山寺闭门读书，家童供春在服侍少主的同时，偷学金山寺僧制作紫砂壶的技艺，不经意当中就成了中国紫砂壶史上大名鼎鼎的一代祖师。吴梅鼎的父亲，更是把徐友泉请到自己的家中为其研制紫砂壶。由此可见，吴梅鼎一家祖孙几代与紫砂壶结下了不解之缘。正是由于这种长远的家学之源以及深厚的紫砂学识造诣，那篇空前绝后的《阳羡名壶赋》才让他写的是那么的情真意切、多姿多彩！

3 结语

紫砂壶属于高雅文化的陶艺层次，形神兼备，有通灵之感，但是，没有茶的文化内涵，紫砂壶会失去或减低其文化内涵和艺术魅力。茶有了紫砂壶，茶的精神便有了新的血液和艺术生命力。壶是一种媒介，一种陪伴，一种象征。壶的朴素，壶的恬淡，壶在热闹和寂静中同样沉默，但这种沉默却传达了一种情怀，一种境界，一种气质。这种情怀境界气质与文人最为相得，与茶文化的精神也不谋而合。