做好农村幼儿园教师声乐培训的几点思考
2014-11-15许珂
许珂
摘 要: 全国各地正在大力发展学前教育,各个乡镇也不例外。农村幼儿园教师的素质直接决定了幼儿园的教育质量,对农村幼儿园教师的培训显得越来越重要。音乐教育是艺术课程中很重要的一部分,本文是对农村幼儿园教师声乐培训所进行的探讨。
关键词: 农村幼儿园教师 声乐培训 音乐教育
随着幼儿教育的普及及新农村建设的发展,各地乡镇均大力发展学前教育,农村幼儿园的建设日趋完善。音乐教育在幼儿园的艺术教育课程中占有很重要的位置,农村幼儿教师的音乐素养,直接决定了农村幼儿园音乐教育的质量及孩子们在音乐领域的体验和学习。
由于专业幼儿园教师的培养还赶不上目前学前教育的快速发展,农村幼儿园教师的缺口还比较大,很多农村幼儿园教师不具备学前教育资质或者很多老师专业不对口,因此这部分教师对于音乐领域方面的造诣有待加强。在这样的背景下,做好农村幼儿园教师的音乐培训显得尤为迫切。下面是我对农村幼儿园教师在声乐方面的培训所进行的几点思考与探讨。
一
我是一名幼儿师范学校的声乐教师,我校承担了农村幼儿园教师声乐培训的任务。在培训之前,要先对教师在音乐领域的学习情况及教师个人的音乐素养进行了解,这样才能更好地制订培训计划与方案。在我与教师们进行交流与沟通的过程中,发现她们存在以下方面的问题。
(一)识谱能力欠缺。识谱是打开音乐大门的钥匙,有了这把钥匙,我们才能尽情地在音乐的海洋里遨游,感受音乐之美。识谱能力是检验音乐素养最直接的方式,是从事音乐教学活动的教师所必须具备的素质,这是一个长期训练与积累的过程。通过对农村幼儿园教师视唱的测试,发现教师的识谱能力还有待加强。很多教师对一首儿童歌曲的视唱要反复进行多遍,有的教师甚至视唱十几遍还未能连贯、流畅地演唱下来。这说明教师对于最基础的乐理知识不够了解,最基本的节奏型不能熟练掌握,对于音高的把握还不够自如。由于农村幼儿园的硬件条件及音乐教学条件还不够完善,教师对于音乐的学习及欣赏和感受也存在滞后,不能及时跟上时代发展的需要,这也存在一定的客观原因。所以对于农村幼儿园教师进行定期培训是必不可少的。
(二)演唱方法不正确。正确的发声方法对于演绎作品至关重要。好的发声方法可以让听者身心愉悦、余音绕梁三日不绝,给人以美的享受。而不好的发声方法,刺激感官,毫无美感,让人听了浑身不舒服。通过对农村幼儿园教师的测试,发现大部分教师没有经过正规的声乐训练,对于咬字、气息、声音位置、共鸣等完全没有概念,都是在用大白嗓子演唱,不会吸气呼气,吐字,音色不够圆润,喉头与舌根比较用力,声音听起来僵硬不够松弛。有的老师对于气息的控制不好,会出现抖音。还有的老师盲目追求音量,歌唱时呼气的压力过大,与支撑气息的力量失调,而造成了气短、气不够用的尴尬。声乐演唱的方法是一门学问,歌唱者的身体本身就是一件乐器,如何调整这个乐器,让它发出悦耳、动听的声音,需要老师们慢慢感悟、细细体会,多思考,多练习,才能达到较高境界。
(三)音乐表现力不够。音乐表现力是完成一个作品的更高层次的要求,在歌曲能够完整演唱的基础上,就要考虑作品的情感表达。情感是反映歌唱者对作品的理解,进行演绎,能够打动人心,扣人心弦。音乐表现力通常体现在能够恰当地处理歌曲的轻重缓急、歌唱者演唱时的表情、姿态,要敢于表达内心感受。在对农村幼儿园教师的测试后发现,大部分教师不能够大胆展现自己的风采,演唱时害怕表达、羞于表达,没有对歌曲做渐强、渐弱、渐快、渐慢的处理,对乐句的连贯性把握得不够好。还有一部分教师歌唱时的体态、表情比较僵硬,不够舒展与放松,没有展现儿童歌曲活跃、灵动的情绪。
二
在了解了教师们的基础和基本功后,基于以上几个问题,我们研究制订了一系列的培训方案,具体分为以下几个步骤对农村幼儿园教师进行声乐培训。
(一)普及最基本最简单的乐理知识,让教师们能够看懂乐谱。乐理知识从最基本的音符开始复习,有的教师之前有过学习,但是长时间没有复习,已经忘记了基本的概念。音符有很多种,如全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符、符点二分音符、符点四分音符等。讲师要把这些音符罗列出来,形状和名称一一对应,要能够对上号,有的幼儿园教师只知道音符唱几拍,不清楚音符的名称,这也是不行的。作为从事第一线音乐教学的工作者,音乐教师灌输给孩子们的一定要是正规的、正确的概念与知识。幼儿园的孩子是一张白纸,幼儿园是孩子们第一个学习与生活的地方,所以幼儿园教师的重大责任可想而知。
(二)讲解最基本的节奏型,多加练习,熟能生巧。节奏型都是由最基本的音符组成的,如小符点、大符点、小切分、大切分、前八后十六、前十六后八、四个十六分音符组成的一拍等。带领教师们把这些节奏型搞明白,弄清楚,反复练习。在基本节奏型熟练的基础上,进行四小节节奏练习,然后逐渐增加至八小节、十六小节。反复训练没有问题后,再开始进行儿童歌曲的节奏练习,随机选取大量儿童歌曲进行节奏型训练,不唱音高,只进行节奏训练,让教师熟练掌握节拍、拍点,有节奏感,把每个音都唱在拍点上。
(三)进行音高音准的训练,要把握好旋律的音高,能够唱在调上。在前期的音符与节奏的训练过后,是更有难度的音高音准的练习。音高音准决定了旋律的演唱是否正确,是否和谐。稳定的音准使旋律线条更动听、悦耳,而不稳定的音准,不能给听者带来愉悦的感受,反而让人不舒服。有的教师音准不够稳定,尤其是在音域有大跳的时候会走调,这就需要专业的音高与音准的训练,反复练习。首先要从模唱开始,讲师在钢琴上随便弹奏两个甚至是多个音符,让教师跟随音高模唱。这主要是让教师形成一个音高的概念,能够辨别高低音,并把固定音高模唱准确。接下来进行音阶视唱,熟悉大小调的音高,主要是二度关系的级近,以及全音与半音的辨别。在大小调音高问题解决的基础上,可以练习音域度数跨度稍大的三度(如13、24、35、46等)、四度(如14、25、36、47等)、五度(如15、26、37等)、进而练习六度、七度等,以此类推。由于儿童歌曲一般音域不会很大,因此在短期培训的有限时间里,要让教师至少能够视唱五度音域的跳动。
(四)进行儿童歌曲的旋律演唱。这个阶段要把前期课程所学的知识加以综合运用,从音符、节拍、节奏、音高等方面把握歌曲旋律。一开始的过程一定是艰难的,不娴熟的。这就需要大量练习才能够熟练运用,并能够连贯演唱。开始练习的阶段一定要慢速视唱,强调手打拍子,这更利于教师找拍点,从而更具有节奏感。视唱旋律没有问题后,可以加上歌词演唱。整个视唱的过程需要长时间、不间断地练习。在教师培训结束以后,还是要坚持不懈地努力练习。
(五)进行演唱方法的训练。在解决识谱、视唱问题后,怎样能够把声音唱的优美动听、具有美感,这就是急需解决的问题。很多老师不了解发声方法,用大白嗓子,用蛮力演唱,这样呈现的声音不够圆润,比较僵硬,不流动。在短期培训的有限时间里主要解决老师们的三个问题:1)吸气问题;2)咬字问题;3)声音位置问题。
1.呼吸是声乐练习的最基本功课。“气沉丹田”,也就是说在演唱的时候,我们要把气息吸得很深,达到丹田的位置,这样的气息才能够持续支持我们的演唱。怎样可以把气吸下去?如果不经过专业训练,我们就很容易吸入胸腔中,讲师可以带领教师们感受“闻花”的状态,深深地感受花香,这时比较容易找到状态,反复练习。气息下沉后,做呼吸训练,首先缓吸缓呼,吸气八拍,吐气八拍;找好闻花香的状态,吸气与吐气的气息要均匀。其次,练习急吸缓呼,吸气一拍,吐气八拍;一拍中要把气息吸满,这个过程要快,可以引导老师们找感觉,就是好久不见的一个人,突然再次见到时很惊讶的感觉。这就是一拍吸气的感觉。同样吐气的时候气息要均匀。最后,可以练习急吸急呼,吸气一拍,吐气一拍。吸气吐气要尽力,发挥最大潜能,由于小腹用力,因此腰部的状态应该感到酸累才对。
2.歌唱时的咬字和我们平时讲话时的咬字状态是不同的。歌唱时的咬字要夸张,口型拉宽,字头咬清楚,发音的着力点在唇、齿、喉、舌等处,字头发出后不要随意拖长,咬结实,字头迅速过渡到字腹,连接要紧密,强调字头咬字的用力,这样发声更加清晰,明朗。以儿童歌曲的歌词作为练习,请教师大声运用歌唱的方法进行朗诵,练习咬字。
3.高位置训练是声乐演唱的重要部分,对音域、音色都起着非常重要的作用。声音高位置是一种听觉上的感受,要有穿透力,主要是要求声音集中,强度大。音色圆润、明亮、有金属质感,声音具有真假混声的状态,在力度上能够灵活变化,口腔竖立。对于声音高位置的训练,我们可以练习微笑着演唱,笑肌提起来,这样有助于打开鼻咽腔,通过打哈欠的方式寻找状态,把口腔打开,提起小舌头。另外,还要做哼鸣练习,以积极的状态演唱,寻找面罩的感觉,感觉声音要从眉心透出来。
(六)训练音乐表现力。声乐演唱不能只注意表现声音技巧,更重要的是通过对作品的理解,表现音乐的内涵与感情。所以,歌唱者的音乐表现力对于演绎声乐作品尤为重要。音乐表现力是与演唱者的音乐素养与平时积累密切相关。用心去感受音乐、表现音乐才是学习声乐的最终目的。要让音乐具有表现力,首先要抓住音乐的情绪特征,是欢快的、抒情的,还是活泼的、激情的,不同风格的作品要用不同方法表达。抒情优美的旋律,在情感上要表现得亲切,宁静,打动人心,声音要连贯、圆润。如果是活泼的、有激情的,则要表现得轻快、有弹性、节奏感强、活力四射。只有把声音技巧与音乐表现力结合起来,才能有出色的、具有感染力的演绎。
提高农村幼儿园的办学质量,首先要从提高农村幼儿园教师的自身本领开始,这样才能够提升教师地位,得到社会的重视与认可。对农村幼儿园教师的培训是重中之重,技能培训更是需要长期训练与坚持。希望通过大家的不懈努力,真正使农村幼儿园教师在音乐领域的技能得到长足发展。