视觉中神奇的艺术通感

索久林

在摄影创作中，人们常常自觉和不自觉地运用一种多种感官相互挪移、共同合作的认知和表达方式。我们称这种表现方式为“摄影艺术通感。”

作为一种认知和表达方式，通感自古就存在于人类的生产生活中。近代，国外一些学科开始研究它。半个世纪前，钱钟书先生在《通感》论文中讲到：“视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉往往可以彼此打通或交通，眼、耳、舌、鼻、身各个官能的领域可以不分界限。颜色似乎会有温度，声音似乎会有形象，冷暖似乎会有重量，气味似乎会有锋芒。”钱老还探究文学、哲学、宗教等领域对通感的不同理解和运用等等，成为我国通感理论研究的里程碑。近年来，语言学界、心理学界、生理学界和文学、音乐、美术、书法等艺术门类，都在涉足通感的理论研究，然而，摄影理论界对它却迟迟没能光顾。

摄影是采集生活影像、传递直观信息的一种视觉艺术。摄影的表现对象是视觉的，摄影作品的形态也是视觉的。但在摄影创作活动中，摄影家对艺术的捕捉，对生活的认识和情感的表达却必须借助多种感官参与的摄影艺术通感。在许多优秀摄影作品中，我们也可以看到视觉以外其他感觉构成的艺术要素。创作实践说明：运用摄影艺术通感，可以增加摄影主体艺术感觉的触角，多层次、全方位地感受生活，为创作采撷取之不尽的素材；可以加深摄影主体对生活的理解，更深刻地领悟和发掘表现对象的意义，提高作品的思想和艺术价值；可以延伸、丰富摄影主体的艺术感觉，催生奇思妙想的摄影语言，提高作品的传递功能和艺术感染力。endprint