糖果味 人情味

凌雯静

“即使是外国传入的品牌如Papabubble，他们重视的也是和客人的沟通，并非冷冰冰的'我卖你买'。”这或许，也能给当下一些“批量生产”，“创意重复”的同行些许启示。

“台湾的糖果文化，让我看到这个地方的空间与弹性，”《甜美台北——台北糖果文化追踪 》一书作者黎雅思在接受采访时这样说，“而这种空间与弹性，是创意能够发芽和成长的必须条件。”

《甜美台北》是一本“美味”的书：色彩缤纷如梦幻动画中的糖果，创意无限“只有想不到”的包装，以及糖果文化背后这些人的故事。正像欧阳应霁在书序中所写：“吃，书写吃、阅读吃、享受吃、赞颂吃，不亦乐乎”。

在一般人眼中只是茶余消遣的糖果，在中国台湾，却能形成一种文化，这背后的确有值得思考的所在。

台湾糖果文化起始于日据时期。日本政府的政策开始以农业为主，遂逐步发展为以糖业为重心，甚至形成一条条糖业铁路，在嘉南平原上以糖厂为中心成放射状分布。

台湾糖业发展至今，甚至形成一种文化，演变为一种创意产业，对身为香港人的黎雅思看来“是一件奇妙的事”，在她看来，这些台湾糖果店，亦有一种文化精神在，“他们（糖果店管理人）在创新之余，仍然尊重传统习俗，重视本土文化，而且富人情味。”这种“人情味”，亦是《甜美台北》中那些糖果店给人的回味之处。

商业大潮风化下，依旧有人情味在，台湾糖果文化背后是对传统的珍重。“即使是外国传入的品牌如Papabubble，他们重视的也是和客人的沟通，并非冷冰冰的'我卖你买'。”黎雅思这样介绍。这或许，也能给当下一些“批量生产”，“创意重复”的同行些许启示。

问：你是如何与旅游美食这份充满“幸福感”的工作结缘的？

黎雅思：自己本来就喜欢旅行，每次旅行回来，如果有特别的经历或体验，又或拍到漂亮的照片，心里会很兴奋，很想和许多人分享。于是后来试试把旅游文章和图片投到报章去，很幸运地又被采用了，这份工作就是这样开始。

写了一段日子后，因工作关系认识了《甜美台北》一书的出版商负责人，他知道我有旅游写作经验，就问我有没有兴趣尝试做这个project。我觉得还蛮有趣的，这类题材当时好像还没有人写过，于是这本书就那样开始了。

问：《甜美台北》中介绍了各式各样风格不同的糖果店，那这些店，这些人有没有让你觉得有什么共同点？

黎雅思：这些店的最大共通点，就是勇于创新求变，以适应市场转变。这点对一些老字号来说尤其不容易，因为品牌如果已经有些历史，多有一套原先已行之有效的营销方式；而要调整或改变原有的那套，去创立一个新的经营方式，是需要相当的勇气及远见。

另一个共通点是他们都对本业充满热情，无论是个性化的小店，或是企业式经营的连锁店；前线销售或幕后代理的，他们对于糖果的质素及包装，都自有一套见解及坚持。我想无论从事哪个行业，这都是品牌能成功及持久的必要条件。

问：台湾糖果业起源于日据时代，是否在其中有体会到日本文化的影响？

黎雅思：来到现在，我想品牌是否受日本文化影响，取决于品牌的营销方针，或者应该说，是品牌自己决定要不要受日本文化影响。一些品牌的产品或包装设计可能会比较偏向东洋风，但通常这是从市场的接受度出发，所以如果说到日本文化的影响，应该是它已普遍地影响了一般大众，而不是独独影响行业本身，毕竟做零售生意的，在设计产品时，最终也需顾及客人的口味。

再进一步说到外国文化的影响，像Papabubble是源于澳大利亚的，好样棒棒的欧陆风也很浓，牛轧糖博物馆则走本土文化路线，所以很难说台湾的糖果业受单一文化影响，他们是很多元的。

问：台湾糖果文化让你感触最深的是哪一点？

黎雅思：台湾的糖果业，能够由原来的工业发展成现今多元化的创意产业，对身为香港人的我来说，是一件奇妙的事。香港也曾经历工业发展非常蓬勃的年代，但能够像台湾的糖果业般，在工业衰微后仍能被人们所记得（台湾现在还有“糖果节”），并且转型发展得成功的，似乎没有。

台湾的糖果文化，让我看到这个地方的空间与弹性。而这种空间与弹性，是创意能够发芽和成长的必须条件。台湾近年的文化创意产业能迅速起飞，背后必定是有原因的，而到底是甚么构建了这样的空间与弹性，我想是十分值得深思的。

问：在你看来，糖果文化中有折射出哪些台湾特有的人文精神特质？

黎雅思：他们在创新之余，仍然尊重传统习俗，重视本土文化，而且富人情味。台湾糖果如此注重包装，其中一个原因是中国人常拿糖果来送礼，婚宴等喜庆场合糖果也不会少，这背后就是一份心意的表达，以及对传统习俗的重视。即使是外国传入的品牌如Papabubble，他们重视的也是和客人的沟通，并非冷冰冰的“我卖你买”。

书内也有提到台北居民当年为了保育台北糖厂的一场抗争活动，这更是他们重视历史的证明。

问：《甜美台北》中谈到不少糖果店的经营理念十分传统，与现在“快餐主义”，“金钱至上”指导下的经营理念不尽相同，前者对后者有何启示？

黎雅思：我想“快餐”在这里的意思，是指产品改变、流转得很快，以配合消费者快速改变的口味，是吗？

这样的话，我觉得前者和后者其实是可以没有冲突的。因为经营的理念可以传统，但经营的手法可配合市场而改变，事实上书内采访的糖果店，全都是相当敢于求变的，并不固步自封。实际上，现今的消费者已经习惯经常有新产品出现，品牌若不能配合受众的消费习性，将很难生存。对消费者来说，“快餐”是一种消费习性，但对品牌来说，“快餐”只是一种迎合消费者的营销方式或手法，而这种营销方式，是否会影响到品牌根底的理念，就看掌舵人的功力如何。

至于“金钱至上”，我想无论品牌的理念传统与否，掌舵人最终也得顾及盈利，毕竟员工也得支薪水呀。企业赚钱与否，是最后的结果，关乎经营的手法，与品牌的理念可以没有冲突。关于这点，书内“牛轧糖博物馆”创办人邱义荣先生的访问，相信是一个很适合的参考：他的店也经常出新产品，他也关心公司赚钱与否，但他经营公司的理念，还是很传统的。

问：《甜美台北》中介绍的这些糖果店，在糖果外包装设计上都非常讲究创意，但这是否也会导致一种过度包装？

黎雅思：真正有创意的包装，通常都不会变成“过度包装”，这和文字创作有点异曲同工，有创见的文章，文字多数一针见血，不用矫饰扭捏。

说回糖果包装，我不觉得书内介绍的糖果店有过度包装的问题，他们只是把用来盛载糖果的那个“糖果盒”，设计成另一个令人看来更开心的样子而已（如手袋、蒸笼等）。

过分注重包装设计，是有机会变成过度包装，但那些多不会是有创意的包装。

问：牛轧糖博物馆的创办人邱义荣先生在访谈中有提到“台湾整个文化在变”，而且也不讳言这种“传统制造业在衰退”，在这些冲击下，这些追求至臻质量的慢食主义者将何去何从？

黎雅思：我想社会大气候的改变，以及一个行业的衰退，背后必然有许多复杂的因素，不会只有单一的原因。其实传统的制造业一样讲求效率，“传统”与“慢食”没有必然性的等号。

同样，“快餐”与“质量”也不是对立的，香港人常常说要“快靓正”，就是说东西可以又快又好的意思。“快餐”影响的未必是东西的质量，对人精神的影响却肯定比较大，因为要常常在短时间里做些好东西出来，精神和脑力的消耗都很大。

当然，时间多些，慢慢做的话，细节可以做得好些，但出来的 outcome是不是好，是不是有质量，还得看整体的概念与其他的配合，很难一概而论。

问：下一个探索目标是大陆，会选择哪座城市哪种文化？为什么？

黎雅思：我觉得上海是一个很有趣的地方，许多年前，因为好朋友要做一个关于上海弄堂文化的研究题目，我曾陪同到上海“考察”了一回（其实我主要都在玩），那个行程我印象很深：这样时尚先进的一个城市，却同时存在着这样一种特别的文化，由建筑到邻里人际关系，弄堂文化可以研究的东西相信有许多。

而且我对旧上海有份好奇，不知是小时候受电视电影影响，还是看了张爱玲之故。总感觉上海有份神秘感，可以探索的东西有很多，所以要我选的话，我会选这个地方。endprint