十年来国产大片的发展现状

牛晓曼

“人活一世，有的活成了‘面子，有的活成了‘里子，能耐是其次的，都是时势使然。”这是电影《一代宗师》里经典的一句台词。如果把这句话用于回溯2002至今这十几年里的国产大片，那么就是有的大片成为了“面子”，有的大片成为了“里子”。而若是综合看来则就是国产大片的“面子”是有了，而“里子”却还在探索和追求的道路上前行。

国产大片十年概述

自从《英雄》引领国产大片的探索与发展之路，中国迎来了属于自己的大片时代。张艺谋继《英雄》之后又有《十面埋伏》《满城尽带黄金甲》和《金陵十三钗》三部大片，成为这个大片时代下的代表人物。除此之外冯小刚的《夜宴》《集结号》和《唐山大地震》，陈凯歌的《无极》，陈可辛的《投名状》《十月围城》，吴宇森的《赤壁》上下两部，周星驰的《功夫》，徐克的《狄仁杰之通天帝国》《龙门飞甲》，陈国富的《风声》，姜文的《让子弹飞》，冯德伦的《太极1从零开始》《太极2英雄崛起》，陈嘉上的《画皮》和乌尔善的《画皮2》等等络绎不绝的国产大片丰富和壮大着中国电影市场，不断满足人们对于大片的观影需求和视觉享受。

这些影片题材类型多样，明星阵容豪华，大投资和大成本保证了影片在制作上的精致和讲究，强劲的宣传与营销策略则是保证这些大片能够成功的重要原因。作为商业电影，其追求利益和价值回报必然是无可逃避的重中之重，这些国产大片也曾遭遇巨大的困难和阻碍。随着对于大片类型和模式的探索日益成熟，综合运用各种资源和市场优势，以多元化模式带动着国产电影的蓬勃发展，使得国产大片在国际上也取得了广泛的影响力和知名度，也使得中国的国产大片成为中国电影产业之中熠熠生光的中坚力量。

国产大片的内外特征

可以说在这十年的求索之路中，国产大片票房上所取得的飞跃与成就出乎了人们的预料，在国际上的知名度也是不断攀升。从最早《英雄》创下的2.5亿元票房，再到2006年《满城尽带黄金甲》的2.91亿元票房，2008年《赤壁（上）》的3.12亿元，直到2010年《唐山大地震》和《让子弹飞》先后刷新票房纪录，2012年《画皮2》以7.26亿元一举成为首部票房超过7亿元的国产大片，创造了国产大片的票房新奇迹。这些不断翻番的数字都在表明国产大片在商业挖掘和探索上已经取得了空前的成功和突出的成效，在宣传营销方面也日趋成熟和完善，逐渐形成了模式化的大片生产模式，可以说国产大片已经成为统领中国电影市场和票房的核心力量和主干。

国产大片在商业性上取得巨大成功的同时，并没有同时从艺术性和价值层面上做到很大的提升和飞跃。它善于追求票房上的突破与超越，痴迷于大片带来的经济效益，着重迎合市场的需求和人们的观影倾向，使得即便是那些票房上无可争议耀眼夺目的电影也少有故事情节深入人心。不得不说，国产大片在这条探索和发展的漫漫长路之中，如何在保证商业效益的基础上提升自身的质量是关键环节；在创新与开拓中成长，在商业性和艺术性的协调统一中不断进步和发展是国产大片逐步走向成熟的重要支撑。

国产大片发展中存在的问题

近年来国产大片整体趋向繁荣，但和世界电影霸主好莱坞的大片相比依然有很大的提升空间。①国产大片的发展与探索之路依旧艰辛和曲折，急需解决的问题也有很多，如自身品质的提高、故事意蕴的深入挖掘、突破创作和选题局限等，国产大片的持续发展需要付出更多的努力和探索，大片的生产模式和市场机制也必须逐步完善和成熟。

首先，故事意蕴缺乏深入挖掘。国产大片以强大的视觉冲击力和空前的明星阵容吸引着观众走入电影院，然而，好的电影应该是能够讲述出动人的故事，传达出具有丰富的内在意蕴和现实价值。现代电影有些故事的不完整和经不起推敲都是在商业的驱使下一味地迎合所导致的急功近利，也是在国产大片的探索中难以规避的问题。除了故事情节的基本要求外，在内在意蕴的深入挖掘方面，国产大片还有许多需要完善和改进的地方，比如电影技术手段方面的出色表现掩盖不住影片内在意蕴和价值的缺失与不足，在满足了观众的娱乐与消遣的需求后没能够带来能够引起思考和深入研究的价值，这也是很多国产大片在创作中所遭遇的问题之一。电影作为一种艺术形式终归是人类心灵的栖息地，人类情感的归宿。②相对而言，姜文的《让子弹飞》就有许多值得回味和研究的地方，影片运用了隐喻和象征等特殊手法，在适当的节奏和冲突推进中展现了多义化的内在韵味。

总体而言，若想要直接而又迅速地提升国产大片的艺术性和现实价值，通过提升自身的品质，完善故事结构和情节设置，传递出电影人对于现实的关照和多元化的内在深意是一个有效的途径。

其次，题材的重复和类型的仿制。早在2000年，李安的《卧虎藏龙》在国际上大获成功时候，似乎就把中国的国产电影引向了武侠题材。之后的《英雄》《十面埋伏》《无极》《满城尽带黄金甲》也都是以武侠为题材的动作片，一时之间武侠片成为了国产大片的代名词，而充满了视觉冲击的武打效果也就成了国产大片必备的重要元素。不可否认，武侠题材是中国电影的重要特色，而其中又以上世纪八九十年代港台的武侠片最为经典，也在国际上享有很高的评价，但是这种题材上的千篇一律和投机使得电影市场上的影片类型趋于单一和乏味，不利于多样化的电影市场竞争与发展。好在近几年来，像是《集结号》《金陵十三钗》和《画皮》等走出了武侠的重复之风，渐渐形成了更为多样的题材类型。然而，随着电影人对于电影市场越发敏锐，一些具备挖掘潜力的题材出现“撞车”的征兆。在华谊斥巨资打造《太极》三部曲的同时，周星驰也在与好莱坞合作制作太极的电影，而关于刘邦和项羽的楚汉之争题材也有《鸿门宴》和《王的盛宴》同类型题材的电影在竞争。这些题材上的相同，很容易引起观众的审美疲劳，也不利于国产大片的创新发展和长远追求。除了题材上的相同相似，在类型上也在模仿好莱坞大片的制作，甚至有的是照搬过来。《画皮》系列虽然出自于中国古代鬼怪小说《聊斋志异》，但是其风格上更接近好莱坞的奇幻片，画面唯美大气，特效精致华丽，风格韵调和人物设置也是好莱坞式的，其不俗的票房成绩和较好的口碑算是对于好莱坞类型电影仿制中较为成功的。但若想长久发展并保持一定的市场竞争力，过度模仿好莱坞大片，邯郸学步，亦步亦趋，所导致的后果将是缺乏新意和丢失中国特色，很难能够持续立足电影市场。

国产大片需要走出题材的围城，融合多种类型元素的优势，不断制作出选题新颖，视角独特，类型元素协调统一的精心之作。

第三，好莱坞大片和国产中小成本影片的夹击。好莱坞大片一如既往地压缩着国产电影的生存空间，特别是在与国产大片的直接对话中可谓是攻势强劲。当《阿凡达》掀起了中国内地电影票房旋风的时候，国产大片早已被抛在了人们的脑后，《哈利波特》系列每一次上映无论其品质如何都能在电影市场竞争中分到足够的份额。可以肯定的是，好莱坞大片必然还会持续地冲击着国产大片，特别是那些过度模仿和借鉴好莱坞大片的国产大片就更可能会作为“水货”被正品行货轻易击垮。而与此同时，国产片中小成本电影的迅速崛起也使得国产大片的日子愈发难过。《人再囧途之泰囧》在各种优势的共同作用下取得了12.6亿元的国产电影最高票房纪录，一举成为当之无愧的票房神话和“黑马”。相信，在此之前没有多少人会预想到《泰囧》能够在2012“末日”到来之际创下如此辉煌的成绩，相信也没有多少人会预想到成为国产电影新的票房奇迹的竟然会是部中小成本的国产影片，这对于国产大片来说可谓是沉重的打击。虽然，《泰囧》的成功有其一定的客观因素，但究其主观上的原因还是老老实实地制作和策划，精心设计构思，类型化的整合优化，这些也都是国产大片应该吸取的经验和不断完善的方面。

结语

中国的国产大片在这条不断探索和发展的道路上有许多艰难险阻。但机遇与挑战总是并举的，不断去开拓新的发展空间，讲述新颖深刻的故事，辅以兼容并蓄的内在意蕴，以核心价值观为基础立意选题，融合多元化的类型优势，走出创作上的顽疾和困境；用更多原创的剧本来拓展视野，把顺应时代和社会价值的东西展现出来；找准市场发展的方向和自身的定位，在保证商业效益的同时塑造良好的口碑，用上佳的品质和产业化的运作模式对抗好莱坞大片的“侵蚀”，与国产片中小成本电影形成良性的竞争，共同推动中国电影产业的发展和进步，是国产大片以后努力的方向。

（作者单位：山东师范大学）

栏目责编：曾 鸣

注释：

①王 锋：《国产大片近十年的多元化发展浅析》，《中国电影市场》，2012（2）。

②路春艳，刘彩青：《十年风雨路——国产大片十年创作评析及展望》，《北京社会科学》，2012（2）。