建筑中的艺术实践

张晓+葛丽丽

散点透视

南京四方美术馆位于毗邻南京珍珠泉风景区的四方湖区，中国当代国际建筑艺术实践展的入口处。尽管初看之下这座充满了当代气息的奇特建筑与中国传统文化之间的关联性并不显而易见，但实际上它却是设计师对于中国传统绘画、造园艺术的一次致敬。

对于南京四方美术馆，设计师StevenHoll力图通过中国造园艺术的概念以及中国传统绘画理论加以诠释。建筑本身交错的空间划分，和相互掩映的体块在南京郊区的滨湖地区那湿润而充满薄雾的环境中展现了“深邃交错的神秘空间特色”，而随着观者位置的移动，这种多层次的空间形态也展现出了更为丰富的视觉感受。对于这种遮掩与敞开之间的关系，设计师不加讳言地指出，正是受到中国园林艺术的启发而得到的设计灵感。

此外为了打破过于严格的焦点透视所带来的单调和直白，四方美术馆在构成上并没有使用纯粹意义上的简单几何体块。看似单纯的线与角的结合，通过精心优化的角度，以及微妙的小角度折线代替直线，这些手法最终带来的视觉效果就是在观者眼中建筑轮廓产生的灭点变得不那么明确，从而产生了更为丰富和有趣的透视感。而这个设计点，则来自于中国风景长卷的散点透视理论。

移步换景

对于中国传统造园和建筑来说，观者位置变化带来的不同视觉感受的重要性从来都具有举足轻重的地位。在本次案例中，四方美术馆以深灰色的清水水泥作为院墙的元素，然而却摒弃了常见的大面积连续平面的做法，代之以凹陷的竹节纹理，从而制造出一种现代语境中的传统味道。同时，轻体量的体块蜿蜒盘旋于围墙之上，造成一种“悬浮”或者说，“漂浮”之感。而一架颇具工业感的金属长梯连接了地面与上层空间，同时平衡了建筑的“留白”空间，并且构成了一个奇特的视觉焦点。

在建筑内部，设计师利用跃层和下沉空间极大丰富了单调体块内部的空间划分，同时，美术馆一层的方窗将阳光以精心选择的角度巧妙引人室内，因而成功地利用光线塑造了空间氛围。而与下层相比，上层顺时针旋转的特殊空间则产生了更微妙的体验。独特的高度令观者能够俯瞰整个湖畔建筑群，并且通过方位的移动而不断变化着视野，以此与“交错”的总体设计概念相呼应。随着参观流线在画廊中前行，最终，观者将来到上层空间末端那个巨大的落地玻璃窗前，而南京城远景的最佳视角也将“借景”手法带来的视觉效果推向了高潮。

或许可以说，在南京四方美术馆这个独特的建筑艺术的实验之地，人们不仅能够欣赏当代艺术和建筑空间带给人们的独特美学感受，同时，南京古老的人文背景与前卫的现代建筑、艺术理念的交融，也为人们在纷扰的现代社会生活与工作之外，带来了一份近乎于“道”的，精神层面的超越和超拔。endprint