舞台艺术的科技表达

于萍

从举国瞩目的中央电视台春节联欢晚会，到规模宏大的实景演出，随着文化艺术国际交流的不断发展，舞台艺术观念正在逐步更新，演出样式更加百花齐放，文化消费市场也开始呈现巨大的活力和容量。国外舞台艺术创作运用高科技手段所呈现的表现样式，如何积极运用到国内艺术演出？作为已经在演艺行业深耕了近20年的红太阳演艺集团来说，我们历经了舞台艺术的时代变迁，今天，集团旗下三台常态剧目《红太阳之夜》、《潇湘画卷》、《勒泰之夜》，在舞美及灯光上紧跟国际潮流，展现出了超高的水准，公演以来，获得了各界的好评。

舞美由布景、灯光、服装、化妆、灯光、音响等多种要素构成，并且涵盖了绘画、雕塑、工艺美术、实用美术乃至建筑、园林、音乐等多种艺术形式。在此，笔者想重点谈谈影响舞台艺术的多重元素，尤其是高科技对舞美的重要推动作用。

（一）舞美的纵横交汇

现代高新科技越来越广泛地渗入艺术创作表演领域，为优秀舞台艺术作品的生产和传播提供了丰富的表现手段。这些年来，舞台科技的硬件设施在舞台艺术发展中，起到了至关重要的作用。戏剧、舞蹈、魔术、杂技节目，大型综艺晚会等各种演出样式，无论在舞台机械装置、灯光、音响、视频投影多媒体等系统得以充分运用，使之在表演手段、体现效果、演出质量上，实现了质的飞跃，使受众耳目一新。舞台艺术的发展与舞台科学技术的发展紧密结合，它不仅使艺术作品从整体上增加了综合表现力，而且所产生的影响和创造的经济价值将是巨大的。

文艺演出的震撼力，不但在于艺术创作的内涵，还在于充分利用科技手段，使演出更具张力，更能表达节目内涵。如国外利用高科技手段使观众身临其境，在舞台上表现沉船、直升机甚至宇宙飞船起降、移动升降翻转舞台机械以及水与火的变化；全息激光多媒体的系统技术组合体现等等，它已不仅仅限于制造演出卖点，而且利用与拓展舞台表演空间，增强剧情气氛，提升演出表现力与震撼力。以红太阳演艺集团出品的《潇湘画卷》为例，这是一台融汇湖湘美景及文化的旅游类节目，所以从基本的舞台装饰上，我们设计了符合节目定位的湘西竹制吊脚楼、巨型芙蓉花作为主打元素，服装也极为贴合节目内容，《潇湘夜雨》的宁静、《江天暮雪》的豪迈等等，都被展现得淋漓尽致，并采用全息数字灯来营造剧场现场氛围及每个节目身临其境的唯美。

从世界范围来看，舞美整体呈现出纵横交汇的发展趋势，在纵向上，呈衍化特点，即从本民族或特定区域的艺术源流出发，保持传统特色又赋予时代精神。很多国家的舞台美术，既有本民族本地区的传统特色，又融入了新时代的新元素，新特点。尤其在发达国家中，以高科技声、光、电等各种先进技术组合体现的舞台艺术已经独树一帜，足以让人为之振奋，它符合了人们的现代审美理念和文化消费需求，已成为强大的文化产业的基础。

（二）时空造型的多维拓展

作为舞美的主要方式——舞台时空造型，也呈现出多维拓展的发展趋势、许多舞美大大加强了动态功能，大幅度地拓展了时空落点与表现范畴，或用朴素的造型形式表现深刻的内涵，或用华丽的形象构成奇特的景观，但都共同致力于将舞美由仅仅是舞台艺术局部的装饰发展到总体意念的表达。从舞台的二维空间发展到三维空间，进一步发展为包括馆演关系的演出场所在内的多维动态时空的立体化结构设计。例如音乐剧《猫》的舞美设计，就像整个剧场内外设计成一个“动物世界”，使整个天地真正变为一座“大舞台”。这一点在《勒泰之夜》中也得到了极好的体现。

（三）全息激光多媒体技术

综观世界舞美，呈现明显的科技化发展趋势，许多现代化的高科技、激光布景，灯光中的电脑灯、数字灯、激光灯，音乐音响中的电脑调音台，使整个舞美出现了前所未有的耳目一新。

在《红太阳之夜》的开场，舞台天穹上瞬间出现的一个“星空矩阵”，空间画面上星光层层叠叠、起伏变幻、无穷无尽，犹如银河飞瀑倾泻凡间，色彩奇妙绚烂。而在《潇湘画卷》开篇，随着鼓声大振，钟声响起，一条金龙穿越古今，双凤起舞，动感的画面依次出现在观众穹顶、舞台纱幕以及两侧八字墙，犹如金龙双凤在观众身边游走，栩栩如生。舞台上的全息多媒体投影技术得到广泛运用，静止的画面突然灵动起来，舞台变得立体而梦幻，观众如身临其境。

现代化的声、光、化、电等各种高科技的广泛应用，使得红太阳演艺出品的几台节目真正形成了一个广阔的艺术世界。

（四）演出服装的科技性

在整个演出环节中，随着时代的变迁，舞台上演出服装的应用也需要不断的进行创新。材料是服装设计中的主要运用元素，制约着服装的色彩、风格和表现效果。现代科技材料对服装的图案、质感、色彩、光泽重新加工和设计，形成影响显示出舞台角色的美感。舞台服装上能用的发光材料是借助科技手段用智能化的方式实现服装本身的灯光效果，代替以往使用舞台灯光衬托环境的功能，减少了对舞台灯光的依赖，服装从褪色的处理、磨破的实现、特殊的染色效果、镂空的实现、纹理的产生这都需要现代科学机器和化学药品的使用。应该说，一台成功的演出，服装的效果起到了决定性作用。

（五）舞台科技离不开创意

国际文化交流的日益增加，改变了人们对艺术欣赏的价值取向。国外舞台高科技的发展，不是简单的技术改造和应用，而是艺术创作和创作方式的一种深层次融合。我们往往提及舞台科技的作用，只局限于舞台设施等方面硬件的科技含量，而相对忽视舞台艺术的软件开发，它表现艺术创作的创意策划与技术手段创新的融合以及市场需求等方面的各种因素作用。

舞台科技不同于其它工业领域的科研开发，其科研成果应具备艺术体现价值和市场应用价值。其价值体现首先是舞台艺术的体现和检验，然后是市场和成果拓展和运用。舞台艺术创作及演出具有不同的个性特征以及艺术家个性的创意理念和策划运用，因此其研发过程中除遵循一般科研开发规律外，还应不断紧密结合舞台艺术创制的特殊性，紧密结合舞台艺术各专业，进行艺术与技术的综合体现，应该通过舞台艺术演出实践寻求科研课题，建立科研项目。一个成功的舞台科技项目应该是紧密结合舞台美术演出，针对演出所涉及各专业的特殊要求及相互关系的整体开发，这样的舞台科技成果才具有广泛的市场拓展空间和应用价值。

（六）加强舞美与观众的互动

舞美设计应该充分尊重观众的人格和审美，把观众当作艺术的主人和“上帝”拉近他们的距离。必须把文化创新和高新科技开发运用，市场运作结合在一起，赋予舞台艺术与技术以新的发展形态和空间。

在当今文化繁荣发展的大背景下和现代科技迅猛发展的形式下，如何进一步提高现代文化艺术表现手法中的科技含量，打造舞台艺术与技术的艺术精品仍是文艺工作者及文化科技工作者追求和探索的共同目标及方向。

（责任编辑：刘小红）