透过《山水情》谈水墨动画的意境美

张晓丹

摘 要：本文以经典水墨动画片《山水情》入手，对水墨动画的意境美进行了详细的论述。通过对水墨动画意境美的探索，盼望能有助于我们更好的相识水墨动画。

关键词：水墨动画；水墨画；意境美

1 所谓意境

曾被国际动画界誉为“中国学派”的水墨动画是将中国水墨画技法运用在动画片的人物造型和环境空间造型中，以突破世界各国动画通常采用的线条结构方法，借助墨色的浓淡虚实来表现意象，讲求笔墨情趣，追求意境气韵。［1］意境是中国古典美学传统中的一个极其重要的美学范畴。宗白华先生说：“艺术家以心灵映射万象，代山川立言。”［2］就指出了意境是主客体相互交融进而透出主体生命情调的一种境界，它是情与景、意与境的统一。中国古典诗、画、文、赋、书法、音乐、戏曲等都有其意境。意境时而清新、宁静，时而开朗、壮丽等空间镜像体会，犹如置身其中。这就充分依据时空观念来表达作者的思想情感。同样，作为一门综合艺术的水墨动画，其流动的画面蕴藏的水墨元素形成一个整体的隐喻艺术空间。这个空间的内部和外部的内涵都在水墨晕染的不同层次中达到无限极致凸显着水墨艺术的感染力，而这个感染力的“能指”部分则是水墨动画中的意境之美。

2 水墨动画《山水情》的意境美

水墨动画意境营造不仅是对画面的整体处理上需要文人书画的水墨笔势，而且它的成功在于来自传统诗词书画。意境与诗画体现为：诗孕育产生情，画孕育产生境。诗和情是主观感情，画与境是客观环境。融合了诗画的因素，从而产生了诗画同步，境中有情的故事氛围。如诗句中“夜来风雨声，花落知多少”的描写，风声、雨声等的描绘暗示了此夜是个不眠之夜，让人可以想象得到风雨交加的夜晚笼罩着花开花落的情景。诗人的短暂留恋与对落花的珍惜和不舍，表现的惟妙惟肖，诗人的瞬间感受在心底澎湃激扬，生成了视觉图像产生了画面意境。水墨动画将水墨技法和影戏技能相联合形成一个个“活”生生的画面，水墨动画片糅合了种种当代动画制作伎俩，充实发挥中国水墨画的特色。体现出其突破时空和极限的逾越之美，体现其流动空间的另类美。以及墨彩的浓淡干湿的比拟处理，体现出其若有若无缥缈迷茫的朦胧之美、虚实相生的意境美，在造型上运用“笔墨”，利用切合透视；蒙太奇以及长镜头，“在时空感的创造上，体现出其形神兼备的气韵美，采取散点透视来扩大视野空间，加之对背景进行有取舍的留空处理，打造中国不一样的巅峰创世意境之作。《山水情》给观众留下更为悠远的韵味美和深奥的意境美，将笔墨情趣与精美的诗境融进了每个画面里，中国文人长期以来寻求“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的情怀。全篇重在山水的体现。无论是静景还是动景都完全融入国画意韵当中，加之古琴浑然天成的音色，以传统水墨画的情势演绎了一个美轮美奂的动画。具体来说表现为以下几个方面：(1)《山水情》中的隐喻美。《山水情》以黑和白的凝重传达了某种虚虚实实的意境和轻灵优雅的格调。每个镜头、场景就是幅完整的水墨画，角色表情及动作生动感人。泼墨山水的背景热烈豪放，柔和的笔调充满诗意，体现中国画的“似与不似之间”的意境美。该片中充满了象征意味的一些元素，如琴声、琴、鹰声、雨声、风声等等。有一幕是文士刚出场，没有带任何道具，除了一张琴；还有就是在他昏倒在地的时候，他还是紧紧地抱着那个琴。可以感受到那把琴是文士精神上某种程度的精神物化。而在该影片的最后，文士把它送给了小渔童，这也说明了一种传承关系，教导小渔童学习弹琴，这也表明了传统文化的继承和发扬。有个场景是文士在离开走向茫茫山际时的画面，整个布局除了水墨画的重叠山峦，另有呼呼的风回响在耳际。此时也暗示着文士即将离开所面临的处境，反衬出了文士的品质和节操。此外对角色动作和山川的绘画上仿佛是洋溢在仙境之中，没有强硬的边缘，完全是虚中带实的艺术表现。完全超越了昔日的那种水墨的表达。整篇包含有虚实、浓淡、黑白的运用。它显示出山川万物的阴阳变化及创作主体的独特感受。虚实相生，意味无穷。在小渔童载文士船渡的场景中，水雾弥漫时聚时散，隐隐漂浮其中，仿佛是静中有动，动中有静的意蕴美，虚虚实实的环境相互交映，使观者沉醉其中。针对水墨画，它每每简略勾绘或是背景留白，以虚衬实，凸显主体，以增强整体画面的表现效果。《山水情》中用的构图更是美不胜收，作画者没有局限在完全用笔墨的连接来表达所谓的故事情节中的一幕幕的场景。而是用独有感触的手法勾画出了黑白相间的山、水、烟等等意象集群。最明显的是对于迷茫山色的处理上，没有过多的笔触，只是在笔触的运用方面比较大胆，该重的重，该轻的轻，展示了力量的蓬勃，从而形成一个意中之境的艺术空间。通过这种特殊的“笔墨”来表现水墨动画的场景，以此表现出水墨动画的生命性，极富民族特色。运用虚实的隐喻美来相互映衬达到时而有时而无的景别之美。(2)《山水情》中的声乐美。音乐之声是无法猜测的，只有欣赏者在沉醉于某种情景之中来倾听音乐，才能感受到它的张力和气魄。音乐的形象具有不确定性和朦胧美，民族音乐的多种多样，不仅为整个影片添加了审美色彩。也凸显出了中华民族的传统民族文化的活力和昂扬激情，更是几千年来中华民族灿烂文化的激情爆发。昔人云：“音乐总会达天地之合而与人之气相吻合”。中国传统式的世界观即达到物我合一的境界。崇尚创造万物的大自然，又珍视人的心田体验，音乐也会跟着故事情节的发展和需要进行适度的起伏。以求达到音色和场景故事相融合。没有音乐，任何片子都不是完美的。可想而知只有画面是远远不足够把人的注意力完全集中起来的。只有对音色的把握上下功夫，结合故事发展，巧妙使用相关联的音乐，方能使整个声画同步。增大整个影片的艺术感染力。推动剧情朝着更加完美的方向发展。《山水情》这部片子没有任何对白。风声凄厉，弥漫了中国式的大方。时而轻柔时而凝重；时而担心时而大胆，却同样动人心魄。琴声空灵飞扬的同时，出现了像竹声、笛声、琴声、水声、风声、动物声等等。种种意象的声音又给春天的到来增添了些许中国式的可爱和春韵气息。另有小渔童笛声婉转、高枕无忧，体现了小渔童机灵、生动的天性；剧情中的恶霸环境表现得淋漓尽致，犹如让人的心底经历了些波折一般，这充分体现了文士的那种巨大坚强的意志。中国的丝竹音乐则像微波浮动的水波，有力的突出了主题，丰富了人物形象，渲染了古朴隽永的田园情怀，将观众带进了三分诗意的境界。《山水情》中使用短笛、古琴、唢呐等乐器进行音乐艺术创作，从而形成了一曲美好的音乐圣宴，久久不能绝耳。特别是琴艺的升华为影片创造出了一种景象领悟的意境，心灵与天然达到十全十美的地步，使《山水情》在音乐中得以升华。(3)《山水情》中意味美。古人云：“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外。”［3］水墨动画潜藏着某种豪放、磅礴大气的诗意本性，意境清新，大气而不失雅致，豪放而不失法度，耐人寻味意蕴是如此真实而简单，抽象、妙不可言。《山水情》中有一幕惜别的场景，此时的文士与小渔童在迷茫的山际间惜别，双方相互对对方担心和祝福。随后文士垂垂地走进了山野，消散在虚虚实实的山峦中。而此时的老鹰、孤雁、江流这一群意象的出现，将欣赏者带入了宽敞、明亮的另一个意象之中即间接意象。刹那间，时间宛如凝结了，分别场面的连续愈演愈烈，不但让人们留恋此时此景的分别场面，更让分别的伤痛之情洋溢于此景。甚是加剧了分别伤痛之情的悠然迢遥的无与伦比。正是直接意象中所引发的间接意象，构成了画面的意境，并在意境中孕育产生了一种只可意会不可言传的丰富意味，传达出了一种别样的大自然的和谐之美。

3 结语

一切艺术的创造，都具有“体天下之物的情怀去回归自然，在自然中自由地呼吸成长”的气质。水墨动画是水墨和动画的融合贯通赋予彼此全新的艺术内涵和艺术特质。动画的灵气使呆板的水墨画产生了活力，加之艺术先辈们灵感的迸发，使水墨动画在艺术的气魄上自成一家。

参考文献：

［1］ 王吉祥.中国水墨动画的民族性与审美性简析［J］.艺术评论，2008.

［2］ 宗白华.美学散步［M］.上海：上海人民出版社，1981.

［3］ 彭吉象.艺术学概论［M］.北京大学出版社，2004.

［4］ 张松林.独树一帜的水墨动画片［J］.中国电影年鉴，1982.

［5］ 冯兴保.谈现代水墨与新文人画及其文脉源流［J］.xendprint