沈敬东的光鲜史

杨卫

艺术家杜尚说过：“没有艺术，只有艺术家。”这句话成为当代艺术的经典注释，表明了人的重要性。也就是说一切的艺术风格和语言特征，都是围绕着人，是人创造了艺术，又将其还原于人。这一观念的澄清，不仅改变了我们对艺术的定义，更为重要的是拓展了艺术的边界，使每个人的成长经验、身体感觉以及思想观念等等，都可以转化为艺术的材料和语言，丰富人类的认知。艺术家沈敬东的创作，就是基于这样一个当代艺术的观念，是利用自己的成长经验，将其巧妙地转化为艺术，在中国当代艺术界独僻蹊径的一位艺术家。

沈敬东的“军人”系列作品，大致始于2003年，于2006年基本成形。其实，这些作品的题目不叫“军人”，而是被沈敬东分为《英雄》系列、《战友》系列与各种军人肖像系列等等。但因为这批作品的题材都与军人相关，要么是沈敬东刻画的自己，要么是表现的一些军中战友，要么是反映一些小说和故事里的英雄形象……所以，为了方便起见，我将其笼统称之为“军人”系列。关于这个系列作品，已经有不少艺术史家与批评家专题撰文了，我就不重复他们的观点，我只想说沈敬东这批作品的意义，在于他对军人形象的塑造，既不是站在主流意识形态的立场歌功颂德，也不是从在野的角度解构调侃，而是将自己作为军人的独特经验昭示出来，跟整整一代人的少年憧憬与童年记忆相关联，让我们会心一笑的同时，似乎又重新回到了那个意气风发的年代……

在中国当代艺术界，不乏有一些表现历史题材、挖掘个人记忆的作品。但是，像沈敬东这样以幽默的方式进入创作的艺术家很少，太多的艺术家都喜欢以苦涩、压抑和愤怒的情绪回忆过去、表现历史，以至于给后人留下的一些历史印象，均是索然无味，暗淡无光。从这个意义上说，沈敬东的艺术创作也是对过去与今天的某种视觉解放。正如“军人”系列作品之后，他可以用同样的方式从容不迫地表现其它任何题材一样。幽默、诙谐和略带俏皮的风格，以及光鲜、亮丽而又不失童趣的语言，已经铸成了沈敬东的艺术特征，使他的艺术不仅只是为灰暗的历史抹上了一笔光彩夺目的颜色。更重要的是，还为中国当代艺术拓展了一种乐观向上的精神维度。

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