二次曝光的身体与文本

张宗希

当编辑部跟艺术家向京沟通，邀其参与这期纸上专题展览时，她回复道：

“也许我可以重新拍些作品的照片，找到它们陌生的模样，当作品变成文本，怎样去重新解读它们。雕塑在现场之外，必须通过其它媒介去反应，这也是它和绘画最大的区别，每张照片每个不同的环境里，甚至不同的光线里，作品的模样、属性都会变化，只把它们当道具重新组合拍摄，就会是不同的新的图片作品。”

于是出现了四组关于身体的图片：乳房，消失的性别，镜子，作为雕塑的身体和作为身体的雕塑，我们建议她把个人的文字以手写的样式出现在图片上，也认同她“当作品在时间线索中足够退远成为遥望的文本和另一种图像”的思路。

“当在讨论性别问题的时候，如果不设定所谓的对立面（所反映的性别的反面，即男性之于女性），就意味着逃脱开了性别政治的二元话题，单一性别其实就是无性别，因为它针对的问题既是男性的也是女性的，这是我那部分创作至关重要的部分，也是没人注意到的部分。”

这是向京关于其作品中有关性别的一段阐述，突然想到西方某些开明的基督徒的说法：性别只是上帝安置在人们身上的装饰，这也许是对传统性别论最具信仰性的反讥。不少人习惯把向京的作品解读为女性视角下的呈现，大概因为其作品的简约细腻（尤其是色彩）所传达出的那部分温婉，却很少人去注意去除掉男女性别意识之后，关于人的状态、心理和精神的那部分，而这也是我们所要呈现的重点。

乳房

乳房有着最基本的象征意义，这个名词也基本上属于女性特用。这组照片大概呈现出个体成年身体不同阶段的乳房变化，也对应着不同的心理状态。尽管抽离于整体的雕塑作品来看，甚至不乏有些隐喻的情色成分。

消失的性别

这组由一个背面的身体，镜子里一个正侧面的身体，和一个动物的“身体”共同组成，你甚至会发现那张“天堂”的照片似乎凝聚力更强，性别信息也更模糊。

镜子

镜子可以作为自我的延伸或参照，这些貌似同卵双生的舞蹈或杂技演员式的形象，要么镜像的对称，要么错落的排列，或者直线式的叠加，某种情境下，作品和作者和观者，都互为镜子。

作为身体的雕塑和作为雕塑的身体

把多件雕塑当完整的作品拍摄和把这些雕塑当身体拍摄且系统的组织在一起，呈现出来的图像会有不同倾向，前者整体的脉络是一致的（前提是艺术家的创作有自己的系统和脉络），但单个形式上可能不会统一，后者除了内在的脉络一致外，形式和题材也更集中，再加上其他元素，以至于可以脱离了作为雕塑或身体的主体，甚至生发出一种新的面貌或探讨内容：比如，关于性别意识的重新思考。endprint