浅谈当代中国大陆流行音乐之现状

张思圆

摘要：本文主要针对近些年内地好的流行音乐作品逐渐减少，而娱乐选秀节目占据了大部分的流行音乐市场这一现象作分析。

关键词：流行音乐 媒体导向 盗版

2006年，一位为华语乐坛贡献了无数经典动人歌曲的音乐制作人在台北小巨蛋举办了他第一次大型售票作品音乐会，这个人就是李宗盛。作为滚石唱片的音乐制作大佬，他的作品脍炙人口。如：《真心英雄》、《爱的代价》、《领悟》等等。

在演出期间李宗盛曾说到：流行音乐人的新闻只能在娱乐版的新闻出现，变成在人们茶余饭后的笑谈。 那么，这样一位在歌坛地位崇高影响几代人的华语音乐教父为何会发出如此感叹？

二十世纪八九十年代，是一个文化与科技齐头并进、迅猛发展的时代。当时流行乐坛也是一个人才辈出的时代，崔健、罗大佑、李宗盛等等都是对流行音乐有着功不可没的贡献。再到新世纪初周杰伦、王力宏等又是以新鲜的曲风为华语乐坛更添新彩。

然而，近几年好的流行音乐作品悄悄地沉寂了下来，乐坛上也不见像周杰伦这样的唱作人活跃了。倒是选秀节目、选秀明星如雨后春笋般在中国这片土地上生根发芽茁壮成长起来了。那么多的选秀节目，那么多的选秀明星，为什么没有那么多的好的作品出现？再没能看见“我将春天付给了你，将冬天留给我自己”这样的歌词，再没能听到扣人心弦，令人回味的动人旋律。那个时代似乎一去不复返，只留下了些许歌曲给人回味，留作收藏，作为纪念那些个闪亮的日子。其实，流行音乐也是一种文化现象。是什么阻碍了好作品、好音乐人的产生呢？这难道不是一个值得思考的问题吗？

在笔者看来，流行音乐如今正在从20世纪的辉煌逐渐走向暗淡，但这不一定是坏事。事物的发展总是需要一个过程的，流行音乐的发展也是一个过程，只有经过一定的曲折、坎坷，才能实现自身的价值。笔者认为流行音乐现在存在着几个矛盾：商业化与流行音乐从业者的矛盾；媒体导向与听众的欣赏水平的矛盾；盗版与正版的矛盾。这些个矛盾并不孤立，它们都是息息相关的，少了一个环节都是会阻碍流行音乐健康发展的。

一、商业化与流行音乐从业者的矛盾

其实，流行音乐的概念也可以理解为商品音乐。从业者产生作品，通过作品体现劳动价值。作品的流通便产生了价值，流行的意义在于此。然而，流行音乐为什么会流行？因为它的旋律辨识度高，歌词用语贴近生活，很多作品都是抒发作者的真实感受，人们在音乐中感受到的是如同自己身边的氛围，听到的是如同自己内心的声音，从而唤起广泛的情感共鸣。流行音乐所表现的是真实的生活与生存状态，从某种意义上说，流行音乐把艺术生活化了，同时也使生活艺术化了。所以，流行音乐才流行。但是，现在许多流行音乐从业者为了商业而做流行音乐，并不是为了抒发情感而做音乐。这是一个本质的区别，如果只为了商业而音乐，那音乐不是少了自我的感情抒发而变得没有了人情味吗？缺少了人情味的流行音乐还怎样流行？这便引出了下一个矛盾。

二、媒体导向与听众的欣赏水平的矛盾

现在的流行音乐并不是没有抒发自己真实情感的作品和音乐人，但是由于他们的作品并不符合现在商业化的市场，没有市场便没有经济来源。主流的唱片公司也不会错过商机来投资没有主流市场的音乐作品。但这些音乐并不是没有市场，而是他们并不是主流市场。既然是抒发自己的感情，那就会得到一些听众的共鸣，所以小众音乐便出现了。小众音乐往往形式新颖，作曲手法与众不同，所以一些听惯了主流音乐的听众不愿尝试，甚至持着一种抵触的心理。这与媒体的正确导向是有很大关系的。例如，《怎样鉴别黄色歌曲》书中提到了对爵士乐的看法，将爵士乐分为颓废、引人意志消沉、色情下流、疯狂刺激、歇斯底里等，这种对新兴的流行的音乐的误解时至今日也是屡见不鲜，通过这种错误的导向影响听众对流行音乐的态度是不值得提倡的。每一种音乐形式的存在是有着它的意义的，它会形成一种意识形态。比如摇滚乐，发展至今它已经有了自己的文化和态度，它的自由精神、批判精神、反战精神都是摇滚乐的态度，已经不是以一种音乐形式而存在了。所以，一些媒体应该做到深入的了解与客观的态度来表达对每一种音乐形式存在的意义。同时，听众也应该具备独立思考的能力，面对每一种音乐形式要有自己的态度。

大众与小众的音乐都是有着它存在的价值的，都是占有一定市场份额的，不能因为小众而轻视。从另一种角度看，其实大众的流行音乐也是从小众扩散到大众的，因为流行音乐是具有很强大的传播能力的，而其中最重要的渠道也是媒体。现在有很多优质的小众音乐没有受到大众的喜爱也是因为传播渠道狭窄而被埋没。

三、盗版与正版的矛盾

在网络还没有发展到现在这样发达时，在笔者看来盗版已经彻底打败了唱片公司或者已经给了唱片公司一个沉重的打击。

一张流行音乐的唱片从筹划到制作成唱片需要一个漫长的时间，它涉及到词曲作者、编曲配器、乐手錄制、宣传等等一系列心路历程。每一个参与唱片制作的人都知道其中艰辛，而且唱片的销售成功与否是涉及到每一个人的收入问题的。然而盗版的出现，听众不愿付出那么多的价钱去购买正版唱片，这样就使唱片行业一度萧条。盗版行为对全球唱片业的影响也是巨大的，盗版使得音乐创作人的创作收入非常有限，基本上出唱片绝大部分都是在亏损，使许多流行音乐从业者的艰辛付出变得一文不值、心灰意冷，无心创作出更好的流行音乐作品。唱片本身的亏损，使得很多唱片公司去做演艺，这种结果，整个唱片行业形成一种恶性循环。从中国的唱片公司来讲，国内的唱片公司是在90%的盗版的情况下顽强的生活，没有一个好的商业环境，很多的唱片公司纷纷改行，有的去做演出，有的甚至去搞会展，同时也扭曲了大众对流行音乐的价值观。

综上所述的矛盾大大阻碍了流行音乐在中国大陆的发展，但任何事物有矛盾是必然的，如何解决矛盾就要看矛盾中主次关系如何化解。媒体应该做到深入了解，公正的传达流行音乐的现状让大众更多的去了解流行音乐。听众自身素质也需要提高，独立思考，辨别好与坏。最重要的是流行音乐从业者自身的努力，改变市场的规则。能够坚持自己的理想，做出更好的流行音乐。