如何拍摄好创意摄影作品

陈晓民

（黑龙江艺术职业学院，黑龙江哈尔滨150080）

要完成创意摄影作品，首先要有完整的超前的构思，我们要确定主题、拍摄场地、道具、模特、服装、发型和妆容等，要充分做好拍摄前的主题思想、表现意图的策划准备工作，这样才会做到所要表达的创意作品更有突出和鲜明性，作品的思想会更加鲜明，主题更加动感直观。

创意摄影和抓拍摄影最大的区别，在于拍摄前的准备过程，抓拍摄影不需要做拍摄前的大量准备工作。在这里我肤浅的介绍一下创意摄影和抓拍摄影的本质区别。抓拍照片是指以最快的速度对准移动中的人与物拍摄的照片，被拍摄的人与物无须做任何演绎和准备，因为抓拍就是为了拍出人物自然的动作和表情，现场随机的瞬间拍摄而完成的抓拍摄影作品。创意（作品、产品和表演中表达的想法、构思、概念等）照片包含了很多想法和立意，内涵会更深刻，要有精密的计算和步骤来完成。只有不断地煅烧，不断的总结，不断的调整，才能烧制出最美丽的作品。

摄影爱好者要想创作出理想的创意摄影作品，要做好基础的基本训练。要熟知和运用好摄影器材的性能，要灵活运用好曝光的基本三要素：这是指控制曝光量的要素有3个方面的内容：即光圈、快门、感光度。一方面，光圈大小、快门速度和感光度大小都与曝光量成正比；另一方面，想要获得稳定相同的曝光量，只要光圈、快门和感光度之间互相调谐就可以了。

我们要拍摄好创意摄影作品，光线在创意摄影中的具体作用是至关重要的：

1、纯摄影：利用光线拍下曝光正确的底片。

2、造型任务：在照片上用二度平面去表现立体的三度空间，即在平面上创造影像的体积感和空间感，获得影像的三度空间的幻觉。

3、构图任务：用光线、光斑、阴影等作为构图和安排画面空间的积极因素，参见画面总的构图结构。运用光线有时可使画面边缘的物体保持均衡。

4、增加照片内涵：根据拍摄照片的内容来选择或专门布置特定的光线条件。

控制光的方法：

1、控制光的方向和角度：户外摄影要充分利用户外摄影的黄金时刻『清晨和黄昏前半小时，甚至不到半小时，太阳不高于地平线15゜的位置，可拍出多种多样的画面影调』和最佳时刻『指上午九十点和下午三四点，太阳于地平线15゜～60゜的位置，光线从侧上方照射下来，光线在被摄体一边，能造成被摄体的自身投影，获得丰富的明暗描绘』控制光的效果。

2、控制光的强度：中午光线强，反差大，影像生硬呆板，没层次。主光和补助光的光比最好控制在1：4之间。

3、光线的集中与分散的运用：集中的直接的“硬性光”『被一极强的灯光照明』明暗界限分明，对比强烈，中间过渡色调极少，能刻画出主要形象的外形轮廓线条。

主光不聚集在一点上，而在被摄体周围淡淡分散开，对比减少，使深黑色的阴影和耀眼的光斑消失，产生柔和的效果，扩大色度范围。

明与暗的核心是照片的影调和层次。改变画面上的明暗结构，调整影调与层次的手段有：

1、利用照明光线进行调整：

被摄主体受光后形成亮调，而背景处于暗调之中，可体现主体与背景的影调差别。

被摄主体有明有暗，背景保持中间调，用中间调托出主体的亮面和阴影部分。

用背景上暗的部分衬托主体亮的部分，或用背景亮的部分衬托主体暗的部分。

2、利用滤镜进行调整：

黑白摄影中利用滤色镜可以调整照片上的明暗结构，使照片上本来深浅相近的一些灰色影调有了明暗的差别。凡是与滤镜颜色相同的被摄体，表现出来的影调就会变的浅淡。与滤镜的颜色互补(或接近互补)的被摄体，表现出来的影调就会变深。

3、利用曝光时间进行调整：

黑白摄影中，不同的曝光量会直接影像被摄体原有影调的再现。

如按明亮的部分曝光，暗部就会损失某些层次；如按阴影部分曝光，亮部又会损失某些层次。解决的唯一办法是调整曝光量，取被摄体测光的平均曝光值，这样亮部可呈浅灰影调，暗部呈深灰影调，使画面明暗适中。被摄体明暗差别较大时，还可利用暗房加工调整。

4、用暗房工艺进行调整：

5、利用控制景深进行调整：

尽量使被摄主体置于最短的景深范围之内，而使其前景或背景处在景深范围之外，以获得主体和陪体的不同程度的清晰度，区分被摄景物的前后层次，表现出空间感和纵深感。

摄影与光，有着密切的联系，可以说没有光变没有了摄影。目前在摄影领域之中，人们对光的认知，主要可以分为以下三种：第一，照明光；第二，造型光；第三，寓意光。

1、照明光

照明光主要是指在摄影中，起到照明租用且映衬被摄物体的一种光线。可以说在实际摄影中，照明光不仅可以应用自然光线（太阳光、月光、星星所发出的亮光），也可以使用其他科发出光源的设备（闪光灯、灯泡等等）。

2、造型光

造型光主要是指为了进一步表现被摄影物体的外部形态，为了突出自身的立体质感，勾勒轮廓的一种光线。尤其是在摄影棚的实际摄影中，为了达到某些特定的摄影效果，往往会采取造型光。

3、寓意光

寓意光主要是指一种具有价高艺术创造寓意的自由光线，例如：在黑暗的隧道之中，打出一缕光线，以此寓意美好的光明就在眼前。又如为了表达恐怖、惊恐的面容，通常会在昏暗的屋子内对面孔打上红光，以此达到特定的摄影效果。

掌握好这三个方面的光是非常不容易的。很多人只能保证最基本的照明光使用。笔者认为，这三种光的作用是依次递进的关系，也是从光线的角度理解何谓“好的”摄影作品的一种途径。

以上这些基础的技能熟知熟练了，再配合你平时积累对艺术审美的理解和遐想，你就会把你心目中的美感不失真的表达出来了，这就具备创意摄影的基本条件了，在创意一摄影的领域中，主题的选取和脑海中草图的构思就会有机的结合而发挥，这些集合就会更加完美和富有灵气把你的摄影作品的风格、思想、感情、理解反映到你的创意作品当中，让人们在欣赏你的创意作品中，一目了然的理解你的主题，这样在创意摄影中你就可以大展宏图了，把你构思出来的想象完美、真实的用摄影作品创造和展示出来，鲜明的主题和独特风格会震撼欣赏者的心灵，这就是创意作品的成功之作。