以大众艺术的眼光看馆阁体的正能量

沈金慧 （南京航空航天大学 211100）

以大众艺术的眼光看馆阁体的正能量

沈金慧 （南京航空航天大学 211100）

提到馆阁体，大家想到的都是贬义词，但在我们社会日益提倡“说普通话，写规范字”的今天，我们看馆阁体的角度是否可以做一些调整，艺术的传播与表达有创造者和受众者，而创造者终究是少部分，大部分群体是受众者，本文将重点从受众者的角度看待馆阁体书法。现在流行一个词，叫正能量，笔者在这篇文章中想站在大众艺术的角度，以馆阁体对清朝和对我们当今社会所具有的正能量做一个梳理与阐释。

馆阁体；大众艺术；正能量；现实意义与反思

在清代，中国出现了从文人士子之间扩散开来的，影响力波及整个朝代几百年，甚至对今天我们的书法创作仍有借鉴意义的一种书法的风格样式——馆阁体。大多数人一提到馆阁体，就想到“黑、光、方、、大小一致、千篇一律”等。不能否定馆阁体它封建性、程式化的一面，但我们同样不能以偏概全。试问，说这些话的人全部都认真观察欣赏过清代馆阁体的作品么？包括奏章、科举考试试卷、清代修的各种手抄书籍等。必须承认一部分馆阁作品是过于呆板、程式化，但只要稍稍留心寻找观察，就发现大多数作品还是各有风貌的，或清秀飘逸、或沉稳端庄，在此，我们要以客观唯物主义的态度去评价，切不可以偏概全。包括清朝“馆阁”体系中优秀人物，如清后期几位状元翁同龢、陆润庠、曹鸿勋、刘春霖，以及大家张照、黄自元、永瑆等，作品各具特色、异彩纷呈，为艺林所推崇。

一、 馆阁体对当时所产生的的正能量

（一）对维护清王朝的统一

文字的统一对于各个封建王朝来说都是至关重要的，早在秦始皇统一六国的时候，就让丞相李斯统一六国文字，如著名的峄山石刻。汉有“熹平石经”，曹魏有“正始石经”、唐有“开成石经”、北宋有“二体石经”、明有“洪武正韵”、清有“乾隆御定石经”等等。满清统治者入关之后，书法也作为成教化助人伦的重要工具。

（二）对书法艺术日益作为大众艺术的影响

在生产力不发达，印刷技术不普及的清朝，手工抄书成为文化传播的主要手段，在朝廷编修书目、科举取士的时候，书法都扮演重要角色。又由于楷书善于识读的实用性在五种书体中最适合作为政府工作、传播文化等工作的需要，特别是在中央集权达到顶峰的清朝，其影响非常明显。在晚清时期“负床之孙，披艺之子, 猎缨捉衽, 争言书法, 提笔伸纸, 竞讲摺策”，显示了当时一种全名学书的社会风气，人们在观念和实践中重视书法，崇尚书法，这种下至负床之孙，上至披艺之子的普及，在客观上都营造了对书法发展极其有利的社会学书风气。

（三）对官方实用性工作的支持

书法作为文化载体，与文字骨肉相连。清代馆阁作为一种大众艺术，不仅是书家挥毫创作，怡心怡情的小众的艺术，它作为一个大众艺术在清代政治文化生活中发挥着举足轻重的作用。概括的说，馆阁体的官方实用场合，可以大致分为两类。一为对清代科举考试的影响。从清初的“文、字兼取”到将第四名的于敏中擢为状元的理由是：“策语字画俱佳, 可置第一”。都显示了对清秀工整日益推崇。二是对清代公文缮写的有力支持。清代朝廷谕旨、官员奏章、衙署文档等诸多官场文书，均有明确规定，需谨慎书写，不得潦草。因此，不论是朝廷内部还是官员家中都出现了专门的书写人员。由于其字体清晰，容易辨认，方便传播，大大促进了清政府政令和文化的传播，增强了政府的工作效率。

二、 馆阁体对今天所具有的正能量

馆阁体与我们今天国家提倡“说普通话，写规范字”有异曲同工之效。大家都知道,我们现在印刷的楷体是由清代馆阁体发展而来。据史料记载, 清朝末年的丁仁、丁善之等人将“ 殿试策” 上的小楷字进一步的研究、整理, 集宋代的刻本字样仿制了一种活字印刷字体, 也就是今天印刷楷字的雏形。而现在的印刷厂和计算机使用的印刷楷体只不过在其基础上进行了简化和规范, 也可以称作是当代馆阁体。

（一）对于现实社会的意义

我国是一个多民族的国家，民族众多造成了我国多种语言并存的局面，更造成有多种文字。文字是重要的交际和传输信息的工具，文字的互通与经济、科技、文化事业的发展息息相关。写规范字，用规范字不仅是提升国民自身素质的有效途径，也是提高中国国际地位的强有力措施，对于增强民族凝聚力也具有重大意义。

（二）对当代中小学生书写规范性学习的意义

对于当今书法教学, 笔者认为在中小学甚至高等院校的书法教学中, 还不是大谈书法艺术性的时候, 也用不着对“馆阁体”一味排斥，首先，馆阁体书家不是所有又只有这一种面目，他们风格多样，有深厚的文化积淀，如其代表人物张照, 历仕康、雍、乾三朝, 官至刑部尚书, 其书被康熙誉为“羲之后一人”；其次，清朝很多以个人风格著称的书家开始也是从馆阁体开始练字的，如王毅、郑簠等。在瞄准颠张醉旭的态肆奔放、纵横跌宕之前,先从平正规范的正书人手, 或从清代之馆阁体中求营养也并非坏事。当然, 在有一定的基本功之后, 当达到一定水平时,一定不要受馆阁体的约束, 跳出其樊笼, 以期达到更高水准。我国在上世纪80年代出现过“书法热”，但没有产生类似馆阁体的效应。今天的芸芸众生，若能从馆阁体入手，以当年“全民学书”格局开展书法研习，逐步提高书写水平，对于民族文化的复兴与繁荣是一件好事。

四、结语

馆阁体作为清朝一种特殊的文化现象，有其落后腐化的消极一面，但我们如果换一个角度，以大众艺术的角度，对其传播文化，实用方面的正能量作用就显而易见了。馆阁体不是从清朝才开始有的，每个朝代的统治者都有自己推崇的书家，也有大批士子文人竞相效仿，唐太宗喜爱王羲之的书法，也没有造成“行书馆阁体”之类的谓称。到了清朝，立馆阁体为标准，论其初衷似也无可厚非，清代馆阁体发展到最后一部分极端概念的情况，我认为不是由于馆阁体本身所决定的，而是由于当时的社会政治环境所影响的。并且，也不是所有的馆阁体书法都没有艺术性。它们各自都具有鲜明的时代特色和独特的凤格面貌，都是前人在其艺术实践中，不断总结经验，并加以新的探索和发展而取得的成功的艺术创造。任何艺术创造，只要其中有合理的部分，都是具有生命力的，在当今社会，馆阁体会以它大众艺术所具有的正能量波及我们生活的方方面面。