新世纪音乐在中国的融合与发展

王宏宇 徐国奇 王丹阳 （哈尔滨师范大学音乐学院 150000；牡丹江师范学院音乐与舞蹈学院 157000）

新世纪音乐在中国的融合与发展

王宏宇 徐国奇 王丹阳 （哈尔滨师范大学音乐学院 150000；牡丹江师范学院音乐与舞蹈学院 157000）

在中国近代音乐的发展中，有一种音乐类型起步较晚，但发展迅猛，普及型极强，为中国当代音乐的发展增添了新元素，这就New Age Music——新世纪音乐。也称新纪元音乐。是在上个世纪70年代后期出现的一种音乐形式，它不同于以前任何一种音乐，不是单指一个类别，而是一个范畴，一切不同以往，象征时代更替、诠释精神内涵的改良音乐都可归于此内，所以被命名为New Age新世纪音乐。一般用途在于帮助冥思，但后期的创作者有了不同的出发点。他们是音乐丰富多彩、富于变换，提倡利用新世纪音乐洁净心灵。

首先我们看一下新世纪音乐的分类，从严格意义上讲他的分类是比较困难的，新世纪音乐的重点在于心灵上的感受，比如太空音乐，环保音乐，气氛音乐，圣歌，它的分类前提不是音乐上的元素而是听觉上的效果。从制作方式可以分两种，一是音乐演奏的乐器，二是电子乐器或者原声乐器再或者混合乐器，再来就是音乐的创作素材，是民族还是古典，是纯人声还是纯器乐。现在国际上公认的种类有：1.原声新世纪（New Age Acoustic）人声为主的新世纪音乐，不如众多音乐家喜欢用的无伴奏声乐曲，将人声不仅用于演唱还用于模仿，是人声达到不所不能的境界，2.精神音乐（Spiritual）着重精神感染力的音乐，扩张人想象力。3.器乐独奏（Solo Instrumental），是新世纪音乐最为较典型的类别，也是最受欢迎的风格类别，BANDARI（班德瑞）创作了许多这一类有意境的器乐曲，挺起看来心旷神怡，犹如身临其境。4.气氛音乐（Atmospheres）一般宗教音乐居多，主要用与渲染气氛。5.新古典（New Classical）使用电子音效代替原本的大型交响乐团，并且将人声电子处理，欧美古典音乐的现代化，进行更新。6.太空音乐（Space）营造无比庞大的空间感，令人飘飘欲仙。7.电子新世纪（New Age Electronic）纯电子制作的新世纪音乐。8.部落（Techno Tribal）特效音乐与民族音乐相结合的一种音乐。9.民族混合（Ethnic Fushion）是新世纪音乐与其他民乐种类相融合，最大化的保留了音乐原有的风格和意境10.自助音乐（Self-Help）重视个人化的体悟，在国外佛教的念佛声都有新世纪的版本。

很多人认为中国没有新世纪音乐，其实不然，与欧洲、日本等地新世纪音乐发展较早的国家相比，中国的新世纪音乐起步较晚，但中国风的音乐确实是新世纪是大家庭中不可或缺的一员，2003年年底至2004年初，新世纪音乐开始从国外传入中国，随后我们才开始有了“New Age”的叫法。随后国内陆续出现了新世纪音乐家和音乐作品。

刘星是中国新世纪音乐的拓荒者，它以独特的冥想方式，即浸透着中国传统文化的精髓，又充溢着现代的精神，他将传统乐器和西洋乐器融为一体，奏出别一番境界。代表作《一意孤行》可以说是大名鼎鼎，凭借这首乐曲他独树一帜的音乐风格在新世纪音乐中获得了一席之地。它的更多作品《树》《无所事事》《远逝的村庄》《湖》等等，都让人震惊，感慨音乐竟能融合出这样的效果，其中的第3首曲子《状态》，经常在电视里以背景音乐的形式出现，姜文在《鬼子来了》之中，还将其整首引用。此外，张艺谋在《英雄》中，也曾采用过刘星的音乐。这位被称为中国当代的音乐隐士的音乐家，将竹笛、中阮、古琴；小提琴、黑管、电子合成器，这些乐器在他的重新编排下全都给人以耳目一新之感，平静、优雅。纯静， 和谐，与世无争，哪怕是一个泛音，在反复抒情之后，也会将想像和创造在平静的冥想中翻滚。

李志辉，最被听众爱戴的新世纪音乐家。中国新世纪音乐教父级代表人物，许多海外的音乐界大师欣赏他的音乐会后，称赞他为：“21世纪最具灵性的音乐家”“最具中国元素的世界音乐”“未来20年的音乐风向标”。代表作：《我们远去的家园》《我们远去的家园II》《江南》《帝宫》《补天》《秦川》《牧游》《女娲》《天边的草原》《景泰蓝》《紫禁花园》《塬》《青城之山》《八吉祥》《吟唱山水间》《带你的耳朵去旅行音乐会》《和雅音》等等优秀的作品。他融合了民族丝竹的东方气质与西方柔和温暖的电子元素，是音乐清新，唯美。体现出完美的中国古典乐风和现代音乐的动感。优雅并且韵味十足。让人聆听后有心灵挣脱的压力与解除束缚的感觉，重返平静和安逸的舒适中。李志辉将现代音乐的表达方式，融合在具有五千年深厚文化中国艺术中。将儒释道融会贯通。他还在中国首创了“地理音乐”概念，它曾游历于中国的大江南北，不断启发心灵内在的智慧，忘却尘世浮华，一门深入静心创作，潜心深入哲思。让自己能在音乐当中修行，使听者找寻心灵的归宿。

胡淼峪，作为中国唯一的NEWAGE音乐家，近年来他的音乐引起欧洲国家的专业团体及音乐学院等权威机构的认可和广泛关注。掌握多种器乐的演奏方法，在他的艺术里，形成了一整套完善的音乐体系。开创性的思维方式，大胆的运用各种元素，使之他的艺术表达精神层面，始终趋向于一种理想和自由境界的追求。代表作《山水之舞》《寂寞白天》都是没有主旋律，却让人心驰神往的听觉享受。《智慧到彼岸》运用了东方的、西方的、意境的、旋律的、民族的、宗教的、多种元素，让人在文化的交错中找到了平衡，胡淼峪的成功实践，为中国当代新世纪音乐艺术开辟了崭新的道路。他能紧紧抓住音乐的核心，使东方文化中最具代表意义的慢，和由慢而轻、柔、淡、简、静，得到完美的体现，中国风与西方文化的融合得到了淋漓尽致的发挥。对于音乐它有着标新立异之处，用广博的大爱来诠释音乐，以平铺直叙的方式，和谐地将它们融为一体，尽可能的除去西化音乐的层次感，运用五音体系的直白叙述，让音乐在平和、舒适、正空中流露出联想和随意的音响效果。

虽然从整体来看我国的起步较晚，但在发展中，以独特的视角对中国风进行了诠释，在音色、意境、和声、配器等方面标新立异，独树一帜。像朱哲琴、萨顶顶、林海、哈雅乐团等等出现很多优秀的新世纪音乐家。新世纪音乐发在中国的发展过程中，融合了中国的文化、民风、意境。中国的新世纪音乐家们以自己独特的中国味道，演绎中国自己的新世纪音乐，让全世界都能聆听和感受到中国音乐的发展。

黑龙江省宣传文化系统“六个一批”专家人才2013年资助项目《中国当代音乐发展脉络概述》阶段性成果，项目编号：2013WY-05