音乐创作中的文化内涵

杨穆佳 （河南工业大学 450001）

音乐创作中的文化内涵

杨穆佳 （河南工业大学 450001）

音乐的人文属性决定了音乐与文化有着密切的联系，音乐创作不是凭空想象的，是作曲家某种社会文化的反映、是作曲家对文学作品的感悟、是作曲家个人文化修养的体现。一首优秀的作品诞生，与这些方面有着密切的联系。

音乐创作；文化内涵

音乐是人类文化的重要组成部分。与人类文化有着密切的关系。早期的人类表现出敲打和呐喊。虽然没有旋律，没有加工。但是，也是他们表达内心世界的一种手段，我国洛桑在《音乐的构成》一书中指出：今天人类学所关注的音乐与文化的关系也就是音乐学将来发展的目标方向。黑格尔用一个通俗易懂的例子说明了创造与审美之间关系：“例如一个小男孩吧石头抛进水里，很惊奇的神色去看水中的涟漪，觉得是一种很好玩的美，但是在成人眼里，觉得不值一提。但在孩子眼里就是“作品”，孩子从中获得一种美得享受。从这个浅显的例子可以看得出。音乐家的创作是一种文化创作活动。音乐家的创作是音乐家内心世界与外部文化构建活动，在这个过程中音乐家根据自己的文化价值与审美对外部世界进行认识、和表达，这个过程离不开文化的支撑。音乐家用音乐的手段表达对各种社会文化艺术的感悟。因此，探讨一下音乐实践中 音乐与文化的关系和音乐实践的文化因素。对我们以一个崭新的视角认识音乐是十分必要的。

音乐的人文属性决定了音乐与文化有着 密切的联系，音乐的一切实践活动，都在文化的背景下是实现的，一般来说。音乐的创作，表演和欣赏。这些构成了音乐的实践内容，在这些活动中都离不开音乐的文化积淀，这里浅谈文化音乐创作中的重要作用：

一、社会文化对音乐创作的影响

音乐创作离不开文化、我们生活在充满文化的社会里，一切都要受到文化的制约。音乐家能够积极的反应社会文化。是音乐社会功能的主要条件之一，音乐家作为一个个体生活在社会的大家庭里，在社会家庭里，经过各种社会变革，音乐家用音乐手段表现他对这种变革的感悟是音乐创作的重要内容。

比如：贝多芬是进步的民主主义者，是法国资产阶级革命的支持着。他非常敬重拿破仑。他用了两年的时间创作《第三英雄交响曲》，后来突然传来拿破仑称帝的时候，他的民主和希望破灭了。贝多芬撕掉了总谱，愤怒的说：想不到他只是个凡夫俗子，现在他逞其野心，践踏人类的一切权利。并要成为高举人上的暴君了，后来这这部交响曲出版时的题目是：英雄交响曲——为纪念一个伟大的人物而作。其中第二章《在葬礼进行曲。》就为哀悼革命烈士而去的悲壮挽歌；由此可见，音乐的创作不是凭空的，他是某种社会文化的反应，如果没有法国资产资产阶级革命的这段历史，可能不会诞生这部交响曲，

再例如中国《黄河大合唱》写成于抗战时期，1938年抗战时期，当诗人光未然随抗日演出队行进至黄河岸边的时候。作者看到了祖国雄奇的山川，和黄河两岸劳动人民的英勇的身姿，激发了作者的创作灵感，时代的呼唤促使他怀着高涨的爱国热情谱写了大型朗诵诗《黄河吟》，后来作曲家聆听着诗中讲述黄河呼啸奔腾的壮丽景象时，也感到乐思如潮，纵笔谱写成《黄河大合唱》八个乐章，它以丰富的艺术形象，壮阔的历史场景和磅礴的气势，表现出黄河儿女的英雄气概。因为诗词中描绘的情景不正是歌颂了中华民族源远流长的光荣历史和中国人民坚强不屈的斗争精神吗？这样壮丽的诗篇，不正是在国人深受灾难，民族危亡的关头。为抗战发出怒吼吗？

可见，社会文化是音乐创作内容的主要源泉。是音乐创作的主要内容，这样深刻的文化内涵的作品，能成为经典流芳百世，也都是在社会文化背景下，影响诞生的音乐作品。

二、文学对音乐创作的影响

文学对音乐创作的影响很大。许多音乐家用 音乐表现文学作品，想说的是，音乐不是对这些文学作品的再现，是渗透着音乐家对这些文学作品的感悟，

例如法国比才的歌剧《卡门》根据梅里美的同名小说改编创作的。虽然首演不被看好。但是事实证明。这是一部经典的作品，尼采评价：他说“它具有一个民族的文化修养，而不是一个人的……我真嫉妒比才。他居然大胆的写出这样富于感情的音乐，表现出欧洲文化培育的音乐过去所无法表现——这种南方，黄褐色、晒黑的感情……还有威尔第的歌剧《茶花女》也是根据法国小仲马的同名小说改编的歌剧。这些都是根据文学作品创作的音乐作品。

根据我国民间传说《花木兰》诗篇，关峡创作了交响音乐《木兰诗篇》用浓郁的民族音乐风格再现了木兰的巾帼英雄形象，再如辛沪光根据内蒙古民间传说写出的《嘎达梅林》歌颂内蒙古民族英雄的事迹，根据《白毛仙姑》民间传说，创作了歌剧《白毛女》等等。

在历史发展中，像英国莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》《仲夏夜之梦》，中国的《花木兰》和《梁祝》等，这些都是有优秀的文学故事，音乐家都是受这些文学作品的影响，有感而发，用音乐表现这些故事，来表现了对作品的理解。由于文学作品的丰富故事性，和深刻的情感性，成为音乐家最喜爱表现的题材之一。

三、音乐家个人文化修养对音乐的影响

人们常说：“作品如人品”。可见音乐家的个人素养的重要性。是音乐家对社会，人生的感悟的一种艺术，与音乐家个人修养有很大的关系。每一部音乐作品都受音乐家所处文化环境，文化氛围个文化风格的影响。

当代钢琴家傅聪从小就喜欢诗歌，小说，戏曲，绘画，积累了很多古典文化修养，他说：中国的文化像高山那样深厚。给了我很多的养分，无形中给我一种想象，或者思想，或者一种境界，“所以在谈及自己的演奏经验的时候他曾说：“他说是我的文化在说话 ”。一位优秀的音乐家必须具有广博的修养。如钢琴家教育家周广仁说：“钢琴表演的艺术所体现是高层次的文化修养，不到要有广博的文化知识，还要有丰富的文化修养。很难想象：你对欧洲文化一无所知，怎能演奏贝多芬，莫扎特的作品？

无论是中国音乐家 还是外国音乐家，音乐作品与个人的文化修养都必不可分。比如，阿炳所处的社会黑暗的年代。人们生活黑暗，受尽压迫和欺凌，他是一个道教音乐文化环境长大的，从小跟随父亲学习各种乐器的演奏，由于生活困苦和磨难，动荡的文化背景，收到文化的局限，只能是反应个人的作品， 他的《二泉映月》只是反应个人内心思想的优秀作品。是内心情感的体现所处时代的浓缩，对社会不公的悲愤，也有美好的憧憬。只能说他创作的音乐，不能像贝多芬一样宏伟壮烈和深刻，如果两者对比，阿炳的作品形容只是小溪，而贝多芬的作品则是气势的洪流。

音乐文化有着密切的联系，音乐的一切实践活动，都在文化的背景下是实现的，在这些活动中都离不开音乐的文化积淀，可以说是鱼和水的关系。音乐是文化的重要组成部分，音乐家的创作是他内心思想的反应，这种反应与他所处的时代文化背景、与作者对作品的文学理解、与一个有着深厚文化修养的人都有着密切的联系。这些关系对他的音乐创作都起了很好的作用，构成了音乐实践的主要内容。因此，探讨一下音乐实践中 音乐与文化的关系。对我们以一个崭新的视角认识音乐是十分必要的。