现实主义发展过程

2014-07-12延边大学美术学院133000

大众文艺 2014年16期

迟敏（延边大学美术学院 133000）

在现实主义发展过程中，是按照生活的实际样式再现生活，并通过对生活真实的、具体的、形象的描写，表达作者的思想情感，反映社会生活的本质或本质的某些方面。

一、清代宫廷写实主义倾向

写实主义起源于法国，中心也在法国，后波及欧洲各国。文艺复兴时期基于透视，比例，解剖，光学原理的写实方法而言，在古代中国实未有之。明代中期西方传教士将西洋画传入中国之后，中国人才接触到写实的语言，有了新的视觉经验。

肖像画和宫廷纪实性绘画，要求高度的逼真效果，处于这一需要，当时尚无摄影技术的中国，西方的写实技术自然由于中国的传统画法，值得借鉴，效法。不过，为了适应自己的视觉习惯，中国观众大都希望看到的是西方逼真的肖像法和其他中国传统画法相结合的东西，郎世宁的西法中国画就是一个典型的例子。

《平定西域战图册》清乾隆三十年至三十九年（1765-1774）内务府铜版组画。乾隆二十年至二十六年间（公元1755-1761年），两次平定准噶尔部叛乱的战役，对于维护国家稳定起到重要作用。为了纪念平叛的胜利，乾隆让宫廷中的西洋画家郎世宁创作了大型历史纪实组画《平定西域战图册》。并决定将它送往欧洲制作成铜版画。实际上他的画是乾隆这个少数民族皇帝的趣味的产物。

尽管中国人的视觉习惯与西方的不同，审美的习惯实力强大，特别是美术圈子内。对西方中国画的评价不高，但写实技法仍在宫廷中生存。传教士画家受到器重并肩负起培养生徒的任务，皇帝的喜好起到推波助澜的作用，从而使写实技法从宫廷流传到民间。但由于艺术趣味不同和狭隘的偏见，这种技法在上层精英画家的圈子里反不流行。

16世纪以来中国宫廷中，西法画的西洋画家有郎世宁，王致诚，艾启蒙，潘廷璋等人。受西洋画法影响的中国写实画家有明末清初的“波臣派”传人，以及焦秉贞，莽鹄立等。

清代后半期海南地区以关作霖，关乔昌为代表的外销画家，和清末上海以吴友如为首的《点石斋画报》的画家，土山湾绘画馆的学徒，在不同程度上掌握了写实技法。明末清初，从宫廷到民间，写实画有广大的市场，写实技法一经传入中国便显示出了顽强的生命力和远大的前景。

二、从改良派的写实主义到革命派的现实主义

康有为，梁启超等启蒙思想家早已注意到西方发达的工商业与科技，美术关系密切。他们经常强调这三者结缘以至融合对发展民族工商业，丰富人民的精神生活有重要意义。吸取西方的科学精神在美术上则被理解为对西方写实主义的撷取。

写实派的高剑父，徐悲鸿如此，现代派的刘海粟，林风眠也不例外，教学上都主张以学院的素描写实训练为基础。1910年李叔同留日归来，首先引进石膏像和人体模特教学法，后刘海粟进一步冲破封建势力，运用女裸体模特。现在仍然沿用写实石膏和人体素描作为造型基础训练。在现代的美术学校，甚至业余美术学校的教学中，基本上一直沿用写实的石膏和人体的素描作为基础训练。

高剑父提出以培养美术干部为目的的《复兴中国画的十年计划》，就是希望改革“述而不作”的传统的尊古作风。高剑父强调“艺术是时代的反应”，主张“集中外之大成，合古今而共治”。他推崇“新国华”，培养“新国画”人才。所谓新国画就是引入现代题材，如汽车，飞机，坦克等皆可入画，并使西方写实的造型技巧与传统国画相糅合。他的创作特色和教学方法奠定了岭南画派的基础。

50年代中国引进苏联的社会主义现实主义，包括契斯恰阔夫素描体系，邀请苏联专家马克西莫夫等举办培训班，译介各种理论著作以及选派留苏学生。60年代，在社会主义现实主义旗帜下，中国的写实主义教学终于形成了一套较完整的思想体系，以革命的历史画，军事画为代表的创作达到了新高峰，现实主义显示出了它的优势和活力。