水墨生态中的文人画

许步书

在网上读了上百幅八闽著名中青书画家吴德才的书画作品，和多篇美术评论家对其作品的评论，让我感受到了画家的艺术风格和成就。

评论家张明赞曰：德才的书法如“江流入海作浪涛”，作品点画间飘然欲飞，波起灵动，势张奔放，意境开阔，自成一体。

评论家文军赞曰：德才的国画充满一股清正之气，画里有兰花的清香、菊花的淡雅、绿竹的挺拔。

评论家林公翔赞曰：德才的书法整体风格讲究，笔法严谨，情致高雅。其楷书意态安祥，笔法精致；行书运笔细腻，道劲自然；草书潇洒率真，雅逸出奇。

公翔又赞曰：德才的国画作品状物不拘形似，不论是花鸟、山水、还是人物都重在寄情遗怀，具有典型的文人画特征；可谓是个“见素抱朴，书画双修”的艺术家。

我从几位名家的文字中，读到了共识，也让我读到了这位文质彬彬的书画家创作的格局和胸怀。

其实，这次在网上的阅读，是我和德才的一次独特的、穿越时空的相逢和心灵的交谈。

众所周知，安徽是个人杰地灵的地方，吴德才从小就沐浴在浓郁的徽派文化氛围中成长：在小学时，他的国画习作得到美术老师的好评，从此在他幼小的心田上就种下了要成为艺术家的种子：在以后多年的学校、军旅和工作、生活中，他从不离开练字习画，虽然也像大多数艺术家一样学过中国书画传统技法，但他能搏采众芳，归为己用，不断创新，放飞艺术梦想，不断结出硕果；其书画作品先后三十多次在省市有关部门、国家级等书画展上频频参展、屡屡获奖、并入编集册，有的被国内外人士收藏典藏。

于是，我不断考问自己，吴德才的书画之风美在哪里？他的主体精神是什么？

从理论上讲，评论艺术作品的价值，关键在于艺术家在他的作品中生发的精神。我一直以为德才的书画作品之美，就美在他能将笔墨探索拓展至水墨领域，追求点线的律动和水墨的浪漫韵味，孕育出或制造了新文人书画的精神，形成艺术视觉的冲击力。

对于新文人书画，现代评论界认为：文人画不仅仅是文人创作，而应是在书画里有文人的情结和质感，有文人的文学品位，有文人的美学追求情趣和格调。德才的许多花鸟写意作品，在讲究水墨生态的变化中，配上自己的诗词，更表现了作品的真诚和激情，更能展示艺术家个性的心灵情状，让读者从中能熏陶到文人画的文化精神。

故而，我以为，对吴德才书画作品的解读，不能脱离中国传统文化的根本和现代手法的考量。因为这样才能如实地评论他的艺术。

的确，艺术要在不同种类的碰撞、交融中获取新的养分，这是当代中国书画要探索的课题：德才是这样认为的，他将水墨的风神建构在审美多样化、竞合化、和谐化中进行探索，才能获得升華；他的才气和创作，在于他的书法作品正大雅致、青春飞扬，且能凝结在时代背景下的鲜明气息；更表现在他的国画作品能将画象面对时代张力所凸现热情的探索功力，使笔下的花鸟、山水、人物的精神与时代气息统一起来，孕育出一种新文人画的亲切、自然和真诚感。我高兴地看到了，德才精进的水墨艺术跃入一种平和的观照，是因他突破了那些支离破碎的模仿，能在尊崇传统、尊崇自然、尊崇自我的心性中，将心象呈现出来将一个真实、质朴的艺术孕育出来：感动了读者，引领大家享受到艺术家带来的新文人书画的风貌美感。

德才这个敢担新文人画的参与者，用自己的书画作品融合中国新文人画的内蕴，给人以“天人合一”的宁静力量。水墨，以玄化无言的浪漫与超逸，已成为他意境的表达媒介。在他的艺术作品中，不论是书法还是国画，水墨的韵味令人喜爱。在他的努力下、水墨生态中，天真的鸟、快乐的驴、奔驰的马等都率性自然，意随笔到、章法严谨、飘荡着天然之气，展现着清秀之美。

也许正是吴德才能在水墨生态艺术的发展进化中，凭着自己的刻苦、敏感，触摸到当代审美的脉搏，用不断地体悟与努力来孕育、提升自己的作品，才能让她们绽放出新文人画的绚烂华章。

这是值得我们大家道贺的艺术探索之美。