人物头像素描写生的要点研究

王艳平+祝晓铭

摘 要：人物头像素描写生是提高素描造型能力的重要训练课题，文章基于观察方法、形体结构和明暗调子三个方面，详细阐述了对于如何画好人物头像素描写生的明确观点和方法研究，为作画者特别是初学者掌握正确的认知方法和绘画技巧，提供有益的借鉴和参照。

关键词：人物头像 素描写生 观察方法 形体结构 明暗调子

素描是绘画的基础科目，而人物头像写生是素描学习和研究的重要内容，其不仅作为高等美术院校的入学必考科目，更是许多专业画家进行艺术实践的基本形式，它的重要性是不言而喻的。那么要画好人物头像素描，作画者特别是初学者，应该通过什么样的训练方法，掌握哪些写生规律，才能达到事半功倍的效果呢？

一、关于观察方法

作画者面对模特作画时，首要的步骤是“观察”，即解决如何“看”的问题。“观察”意味着在统一视域中，发现和辨别视觉对象的全部视觉秩序和特征，能否做好这一步是作品成功与否的关键所在。视域中的每一个视觉成分都不是孤立存在的因素，而是处在一个整体的相互关系当中，如果孤立地去看待它们，就会很难发现它们各自的固有特性及相互联系。①教育实践中常说“借艺术家的眼睛看世界”，即指作画者通过专项的培养和训练后，具备的“将事物放在整体联系中进行观察”的能力。

作画者在人物头像素描写生时，首先要着重观察模特头部的大的基本特征，包含形体、动势、比例、透视等各个元素，牢记人物所呈现出的最初的基本感觉。这个第一感觉能否把握住，对于后面画好头像来说具有举足轻重的意义，是人物“生动与否”的关键。因为随着作画者对画面的不断深入刻画，其往往过分注重画面人物的局部塑造而忽视、减少对于人物形象整体感觉的把握，造成作品“形似而神不似”的后果。因此，作画者要明确对于画面人物任何一个局部的塑造，都应始终贯穿在整体观念的制约下进行，做到在整体观察中塑造局部，在局部塑造中进一步突出整体。

在“起形”阶段，作画者可以运用一些辅助线，如使用水平线和垂直线校正形体，通过画面元素的反复比较来获得相对准确的形，包括确定人物头像的比例、透视、大小宽窄等。画面中所有的横向的线，如两个眼睛间的连线、鼻底线、口缝线、两个耳朵间的连线及两肩的连线等，都可以使用水平线进行比较，以便于确定人物头像五官之间的大的透视走向及比例关系。而使用垂直线可以比较人物头像五官之间的纵向位置关系，如从内眼角引出一条垂线，观察它穿过脸的哪些部位，明确它和鼻子、嘴巴、下颌及脖子之间的联系。运用辅助线来校正形体是非常有效的方法，适用于人物头像素描中各类关系的比较。

对人物头像大的基本形的把握，钱绍武先生讲：“任何时候都不要光看一条线，而要看两条线”。其意思是不要单看一件事物的一边的轮廓线，并依此照抄。相反，要同时看到这事物两边的轮廓线，要对称地观察，力求对称地画边线，以养成完整地画形体的习惯。②据此论述，就人物头像素描写生来说，人物头像两边的轮廓线构成了整个头部的基本形状。作画者在刻画人物头部左边轮廓线的同时，也要注重协同观察右边轮廓线，使对于“基本形”问题的认识贯穿于写生的全过程并加以解决，达到整体观察、整体作画的效果。

素描写生训练可以用几何形的观念来概括认识形象，构思立体的物象和画面，以形体的空间位置来认识物象动态和画面深度，以形体的透视变化来明确空间体积。③基本形状可以概括一切形体要素，将一个相对复杂的形简约成为一个有特征的形状，这是观察、认识物象最主要的一步。具体到人物头像素描写生的过程来说，是将人物头部先归纳成为一个比较容易理解的几何状形象，再去比较、分析面部与五官及头发间的透视关系、动势关系以及包含着长短、宽窄、大小的比例关系等。

作画者如何强化对模特基本形体和特征的把握，最简单易行且富有成效的方法是：面对模特，作画者不要着急进行写生，可以上、下、左、右打量模特，如同作文中的肖像描写一样，仔细观察模特是什么脸形、什么发型、什么样的眼睛、什么样的鼻子和嘴巴，尤其是什么样的形体动势和神情特征等，将这些画面造型元素在脑海里来回过滤并牢记。进入实际写生描绘的阶段后，作画者脑海中要时刻保持住对模特造型特征的记忆认识，据此深入并加以强化，人物的基本形体和形态特征就比较容易把握了。

二、关于头部的形体结构

就内因决定外因这一哲学命题来说，结构是内因也是决定因素。作画者所看到的人物头部的外部形态都是由其内部的解剖结构决定的，是内部形体结构的外在反映。因而掌握必要的人体解剖结构知识，对于画好人物头像素描写生来说至关重要，特别是对于短时间内想获得较大幅度提高的初学者来说，更应充分重视和强化学习。

何为结构呢？物体各部分之间穿插、榫合所形成的契合点为“结”，而每一部分的内部构造和组合、局部与体积之间联系成为一种架构的形式即“构”。④研究头部的形体结构，首先是找点，即结构点。“点”包含两个方面的因素，一是肌肉的转折点，另一是骨点（如沈宗骞所说的“綮”者“中綮”，即抓住要点）。两者之间进行比较则后者更为重要，因为骨点（如额结节、眉弓、鼻骨、颧弓、颧突、下颌骨等）对人物头像外形的造型影响很大，把握稍有偏差，所刻画形体就会显得松散变形，使人很容易发觉；反之，如果能够准确地把握骨点，画面塑造结构严谨，形体便宛如使用钢筋连接起来一般，是完整而拆不散的。

头部的形体结构是人物头像素描写生中最基本、最重要且又是初学者最不容易掌握的知识和技巧。正确表现头部形体结构的关键，在于结构点找的是否准确，而寻找和确定结构点的过程，也是不断调整头部形体比例关系、位置关系、结构关系的过程。

在点基本确定之后，作画者要用线条和较轻的调子连接各点，使人物头部的形体结构逐步明确起来。这里所讲的线条，不是按人物头部的外轮廓描摹下来的线，而是随着人物头部形体结构的体积变化来穿插的具有虚实变化的线，必须符合人物头部形体结构变化的规律。作画者还要认识到线是面与面的转折以及线与面的关系，即哪些地方的转折是需要很明确地转过去，而哪些地方又是需要很平缓的转折，在描绘时要区别对待，该用线时一定要大胆肯定，不该用线时一定要用面来逐渐过渡。

弄清人物头部形体结构，还包括对五官及头发的具体研究。

对于眼睛部分，作画者要明确上下眼皮的体积、厚度、转折、透视等。对于眼珠本身的结构，要弄清楚眼珠是由瞳孔和虹膜两部分组成，瞳孔最重而虹膜（即玻璃体）是透明的，之所以上眼皮显得重而下眼皮显得淡，是因为一个是处在背光部分而另一个处在受光部分。高光往往在瞳孔上，因为色调最重的部分周围一定有非常亮的东西。作画者还需要明白眼睛是球体，一半露在外边，一半镶嵌在眼眶里，在作画时应重点强调眼球本身和眼眶的关系。对于嘴的部分，作画者可以概括成一个圆柱体，上下嘴唇是有弧度和体积的，千万不要画成一个平面。对于鼻子部分，作画者可以将其理解为一个梯形，要弄清楚鼻骨的位置、鼻头的体积、鼻孔的形状，鼻翼的厚度以及两个鼻翼是由两个小立方体组成。对于耳朵部分，作画者要明确是由外耳轮、内耳轮、三角窝、耳屏、对耳屏、耳垂组成，每个部分都有自己的体积及结构特点，都要认真对待和仔细研究，该卡紧的地方一定要卡紧，千万不要含糊。对于头发部分，作画者要根据头部本身的形体结构特点和发型特征来描绘，要通过画头发使头部的体积感更加强烈。要找出头发本身的亮面、暗面、以及明暗交界线，前面的头发一定要画的具体细致一点，而后面的头发要画的概括些，即所谓的“远观其势，近观其质”。再有就是对于颈部的处理，需要特别强调的是对胸锁乳突肌的描绘，胸锁乳突肌的前端和锁骨相连，后端在耳朵后部，左右两条中间部分是喉结，这部分结构在脖子的造型上十分突出，作画者一定要予以重视。

在写生的过程中，作画者要在脑海中构建一个立体的头部形象，依据解剖知识来理解其内部骨骼和外部肌肉的相互关系，通过线条和色调来表达人物头像的体积和质感。

三、关于明暗调子

画好人物头像素描写生，除了掌握正确的观察方法和头部形体结构解剖知识之外，明暗调子的作用同样至关重要。其作用不只为刻画表现空间中的人物头像，还可以依靠自身的丰富变化，创造出丰富多样的画面效果。

在具体上调子之前，作画者一定要明确人物头部大的明暗色调对比关系，即哪些地方最重、哪些地方次之、哪些地方又次之，由高光向浅灰、深灰、明暗交界线、反光等依次排序，做到心中有数。

明暗调子需要随着人物头部形体结构的变化而不断深化，具体步骤是先画暗部的地方，从明暗交界线开始画起，所有的暗部同时画，包括头发、面部、五官的暗部及颈部、肩部衣服的暗部，不要考虑太多的细微变化，先把大的明暗对比关系拉开，使人像具有了初步的立体感，为下面的深入刻画奠定好基础。同样，刻画亮部也是如此。大的明暗关系确立之后，还是从暗部开始，依照暗部明暗程度的不同，依次把头发、面部、五官及颈部、肩部的关系区别开来。明暗调子的画法要从画面整体出发，在上调子时，作画者特别要学会使用联系比较的观察方法来看待人物头部的明暗、虚实关系，不仅用暗部和暗部之间、亮部和亮部之间进行比较，亮部和暗部之间也要进行相互比较。这样不管深入到哪一步，画面大的关系始终正确。

在上明暗调子的过程中，作画者对明暗交界线的刻画应该是重中之重。由于明暗交界线正处于由亮部向着暗部过渡的地方，同时也是形体转折的地方，所以其明暗对比最强且形体变化最丰富。人物头部的形体结构及体积往往要通过它来体现，所以一定要着重刻画。有一点需要作画者特别注意，即明暗交界线往往随着人物头部形体结构的变化而产生微妙而丰富的虚实变化，是作品的耐看之处，也是精到之处。因此，对其处理绝不能简单化、概念化。

总之，观察方法、形体结构、明暗调子是人物头像素描写生的重要内容，是作画者一定要掌握的基础知识和造型规律。作画者要注重发现、分析、解决、研究作画过程中出现的情况和问题，总结形成更多系统化、理论化的绘画经验和技巧，并以此指导艺术实践活动，收获更多成功作品。

注释：

①宋思霖.浅谈素描的观察方法[J].美与时代（下半月），2004，10：27.

②钱绍武.自己的话[EB/OL].http：//art.china.cn/mjda/2009-06/15/content_2962336.htm.

③全香春.高校人像素描教学方法探究[J].大众文艺，2012，14：289.

④李冬梅.素描头像写生元素简析[J].长春大学学报，2001，6：86.

作者单位：山东省淄博第十七中学

山东理工大学