设计是讲究生活细节和必须

每年3月，誉有“设计奥斯卡”之称的伦敦设计博物馆年度设计奖都会提出分有8个门类的获奖提名名单，今年也不例外。这8个分类提名名单中，不乏有许多设计出自设计红人之手，来自相关分类的专业评委也都有着严苛的评奖标准。因此，想要获得这个大奖并非是一件容易的事。在伦敦设计博物馆的相关网页上，一个女孩双手将一张书桌举过头顶的照片十分显眼，而那张超轻桌子——“涟漪（Ripple Table）”就是获得“2014年度设计大奖”家具类别提名的设计作品。

家具类设计是整个设计行业中最具有商业应用价值的一个分类，本杰明·休伯特（Benjamin Hubert）能够在“年度设计大奖”中得到提名算得上是实力超群。如果用一句话形容本杰明·休伯特（Benjamin Hubert），大多数人会认同，他就是一个擅长操作媒材质感，以玩出设计新意的设计师。但是，仅仅如此简化的定义或许并不完全准确，因为他还是一位热衷于向他人传递他的设计理念与制作工艺的设计师。据他自我介绍，他的设计核心是创作出会让人觉得“需要”，同时还“想要”的生活对象。生于1984年的休伯特毕业于英国拉夫堡大学工业设计专业，在他还尚未毕业之时，休伯特已经夺下许多设计奖项，早早地就成为了人们眼中的“设计新星”。相比头顶闪耀的“光环”和各种荣誉，休伯特的设计风格却稍显得有些“老派”和保守，反倒是更重视材质的研究和制造工艺。从他的座右铭：“设计就是如何通过制造工艺，发挥材质本身的特性”就能看出端倪。

比起竞赛时常常得透过“炫技”来向别人证明自己的实力，Benjamin坦言他更爱看来简约无华的对象，“设计最难的地方就是点到为止，刚刚好的状态，最完美的便是有种神来一笔的感觉。”比起乍听之下很“华丽”的设计师工作，他更享受将设计付诸制作的过程，他说家里没有什么大师设计，连自己的作品也不多，他最喜欢的一件家具是造型简单、实用且好用的木头椅子。他说：“我非常欣赏三宅一生（Issey Miyake）的设计。仔细想想，或许我的个人风格会从潜意识影响我的创作吧，会吸引我的都是那些很基本的元素，如不同颜色或媒材的组合。比起华丽或前卫的设计，我更在意的是那些隐藏在功能取向之中的设计细节，特别但却低调（unusual but quiet），大概就是我最喜欢的风格。”

在设计层面上，休伯特从没有停止过对产品制作材质和工艺的追求。他认为，了解并且善用每一个承包厂商的专业技术，详细了解所用物料的特性都会为设计带来不小的影响，此次被“2014年度设计大奖”提名的设计就是一个典型的例子。这是一款长2.4米，却仅仅只有9公斤重的木桌设计。之所以能达到这种重量上的极限，这和休伯特赋予它的独特结构有密不可分的关系。桌面从上看和平常的木质桌子并无区别，可是从侧面就能看到它的特别之处——下层波浪似的木板和上层桌面结合在一起，形成类似瓦楞纸一样的木质结构；四条桌腿也采用了相类似的结构，薄薄的木板制作成8字结构，强韧地支撑住整个桌子。这款木桌设计就像是它的名字“涟漪（Ripple Table）”一样，柔美轻盈，实际却有两倍于普通木材桌子的承重能力。

设计作为一门学问，无疑也是当今文化创意产业中最被广泛讨论的话题。不过，针对设计该如何跳脱后现代消费情境，不落入追逐表现的讨论好像仍然不足。与其寄望新一代设计师的带有突破性的创新观点，不如期待他们各自拥有一副有所坚持且不流于俗的态度。最近这位被2014年度设计奖提名的本杰明·休伯特（Benjamin Hubert）就是个很好的例子，在传统价值与创新观点之间取得一种平衡，寻找设计应该有的样子。（编辑：徐路明）