都江堰玉堂窑的器物造型与装饰艺术

李铁锤

数月前，跟北京东方大学的十来名师生一起，到成都西北55公里处的都江堰玉堂窑参观考察，有学员曾问及玉堂窑的器物造型与装饰艺术特点，我说写篇短文来回复，然而拖至今日才草草收笔。

都江堰市玉堂镇处于都江堰与青城山之间，该镇所辖面积50余平方公里。处于成都平原通往西北部山区的咽喉地带，是通往青城山、黄龙、九寨沟、四姑娘山等极富盛名的旅游景区的必经之地。穿过玉堂镇，沿着山唧朝卧牛山方向行进，向左一拐便到了凤岐村。该村由凤鸣、岐山两村合并而成，这里是玉堂古瓷窑址最集中的地方（图1）。1985年7月22日公布王堂窑址为成都市重点文物保护单位，2002年12月27日公布玉堂窑址为四川省文物保护单应。图1是窑址地表景象，满山坡瓷片和窑具。从窑址遗存物来看，该窑群烧造年代为唐初至南宋末年。器物造型与釉色跟邛窑相似，它是邛窑系的重要成员。

玉堂窑背靠层层叠翠的山峦，有取之不尽的瓷土和燃料资源；面向广阔无垠的成都平原，并处于河流的上游，水陆交通都很便利。玉堂窑是面向广大百姓的民窑，它的基本艺术特点是充满地方民俗之风。概括地说，主要是造型多样，装饰新颖。例如，玉堂窑壶的种类特别多，这在唐宋窑口中是不多见的。图2是件唐代早期的黄釉双系无柄壶，它具有饼足、短流、复式系、无柄等唐早期瓷壶的典型特征。

图3的唐代绿釉小执壶特别乖巧，关于它的用途众说纷纭。有的说是酒壶，有的说是灯，有的说是文房用品，有的说是厨房用具。无论作为酒壶、药壶、调味品壶或灯，看来都很好用。图4的唐至五代绿釉直柄壶又叫药壶，它的造型别致，釉面莹润，美观实用。图5的五代绿釉梨形执壶外形如梨，流长度适中，釉面绿如翡翠，令人爱不释手。图6的宋代绿釉执壶流长、体瘦，宋风十足，周身的乳浊绿釉如绿色宝石一般。图7是件宋代窑变绿釉执壶，壶身为瓜形，还有瓜棱，柄与长流好似瓜蔓，很有创意。图8的宋代绿釉双流大执壶高达33厘米，这么大的宋代执壶是很少见的。在邛窑系诸窑中，双流壶多见，为什么做成两个并排的流？宋代工匠的创作意图不十分明了，看来作为一种装饰艺术的意味颇浓。

通过从图2到图8即唐至宋代的各种壶不难看出，玉堂窑各种壶种类繁多，这跟唐宋时期四川多美酒有关。四川盆地酒文化的历史非常悠久，在战国至东汉墓葬出土的青铜器、画像砖和画像石中，表现酿酒、贩酒、饮酒的画面屡见不鲜。东晋蜀郡江源县人常璩撰写的《华阳国志》中写道：“川崖惟平，其稼多黍，旨酒嘉谷，可以养父。野惟阜丘，彼稷多有，嘉谷旨酒，可以养母。”可见古代四川盆地酒文化之盛。唐宋时期，四川名酒甚多，如清酒、醴酒、鹅黄酒、临邛酒、郫筒酒、乳酒、戎州春、玻璃春、烧酒、锦江春等，杜甫、苏轼、陆游等给后世留下许多赞美川酒的诗句。

虽然图3至图8的执壶都饰以绿釉，但它们的色调很不相同。像图6那种典型绿釉的成分为：二氧化硅54.80%、三氧化二铝10.10%、三氧化二铁2.90%、二氧化钛0.80%、氧化钙18.00%、氧化镁3.40%、氧化钾2.40%、氧化钠0.80%、氧化锰0.30%、氧化铜3.70%、五氧化二磷2.30%。其中，氧化铜是绿色的主要呈色剂，五氧化二磷是乳浊剂。各成分的微妙变化，引发出不同的色调，从而达到不同的装饰艺术效果。玉堂窑绿釉器物特别多，工匠们运用绿釉装饰器物可以说是得心应手。玉堂窑处在青山绿水之中，他们对绿色情有独钟；青城山和成都青羊宫都是著名的道教圣地，崇尚自然的道教思想必然影响他们的瓷器创作；尤其在茶道、香道、花道、酒风盛行的宋代，各种瓷器的需求量大增，形成白瓷、黑釉瓷、青绿釉瓷三分天下的格局，以乳浊绿釉为主是玉堂窑窑家明智的选择，即市场需求使然。

从这些壶造型与釉色的五花八门，可以看出玉堂窑工匠们充分发挥了自己的创造活力，形成了玉堂窑多样性的艺术特点。然而，创作这些作品又遵循了社会的总趋势，器形与装饰千变万化，但始终不脱离时代的共性。如从唐到宋，壶流逐步变长，壶身逐渐变瘦，底足由饼足变为圈足，而且圈足渐高渐斜。

玉堂窑瓷器中常有提梁壶现身，这在其他窑口中是不多见的。图9的唐代绿釉提梁壶高者达27厘米，它们应是水器、酒器。玉堂窑提梁壶多为唐代中期至五代时期的制品，釉色有绿、灰、月白等。图10的唐代月白釉凤首提梁壶可谓玉堂窑的珍品，迄今为止凤首提梁壶仅此一件。它的短流为昂首远眺状的凤首，造型简练而优美，釉色温润如玉。月白釉是玉堂窑除绿釉以外最多的釉色，这种釉色玉质感很强，也许这就是“玉堂”名称的来源。图11的五代白彩提梁壶很特殊，它采用了素胎白彩的装饰方法，令人感到十分新颖，有人认为它有羌文化的特征。翻过玉堂窑西北面的山地，就有羌族同胞居住。

匜这种器具起源于西周，根据

《周礼》记载，它是洗手礼器。到了唐宋时期，匝成了生活用具，除少许场合用于净手外，更多的是用于分配水或酒。玉堂窑的瓷匝之多，是其他窑口无法相比的。这是玉堂窑造型艺术的又一大特色。这仍然跟十分兴盛的茶酒业相关。图12是件唐代黄釉斑彩叵，饼足。玉堂窑施彩非常随意，体现出特有的潇洒艺术风格。图13的两件绿釉匜，釉面翠绿，足圈低矮厚实，内圈外撇，显出五代至北宋的造型特征。

图14是唐至宋代的炉、灯和烛台，它们腰部都有捏塑莲瓣装饰，这是玉堂窑常用的造型装饰手法。它们是供器、祭器或修身养性之器。青城山是我国道教发源地之一，成都的大慈寺是我国唐代名寺，唐宋文人墨客多汇于此，这样的器物应是颇受欢迎的。

图15-1、图15-2的唐代狮形器，有几分像老虎，造型十分生动，可能是某种座的下半部分。唐代四川狮子文化盛行，邛窑给我们留下许多胡人与狮子的陶瓷作品，然而玉堂窑却很罕见。

唐代是我国医学发展十分重要的时期，出现了孙思邈那样的医学巨人。四川邛窑系各窑都制作过脉枕，而玉堂窑的脉枕却很少见。图16的唐代草绿釉脉枕虽然朴实无华，但优美的线条酣畅流利，跟人腕部曲线十分吻合，它给人以体态优美的视觉享受。图17的素胎煎药锅内外无釉，可避免有害元素混入药中。

图18是件绿釉四管器，饼足，根据四川博物院的标注，把它断为宋代。它有四管，均匀分布，中央有一加注大孔。它的造型很有张力，如果插花，必定很美，如果点灯，必定明亮。至于它的确切用途，收藏界说法不一，有人认为它是花插，有人认为它是灯。笔者认为粗管者是花插，细管者是灯，琉璃厂窑四管花插、西坝窑七管灯、邛窑五管灯标本等都可证明这一点。本文中的四管器作为灯使用是合适的。

图19-1、图19-2是件唐至五代的酱釉胡人埙，三孔四音。埙的历史非常悠久，《诗经》里就有“伯氏吹埙”的记载。目前四川出土的唐或五代的埙几乎都是三孔四音的，而且多为胡人头形状。博物馆及收藏界所藏之埙多为邛窑、琉璃厂窑的作品。这件埙出自玉堂窑址，尚属首次发现的玉堂窑埙作品。它造型十分生动，声音响亮，音阶分明，是件难得的玉堂窑佳作。

邛窑捏塑动物造型很多，而同为邛窑系的玉堂窑动物造型却很少，这可能是当时各窑窑主之间有一种默契或商定，对当时的市场进行了划分，形成了行规，各搞各的产品，各占各的市场，图20的唐代玉堂窑铜红釉犬是个例外。这件作品虽然线条简练到抽象，但是神态非常生动，再结合唐代邛窑、琉璃厂窑瓷器上有许多没骨写意花草画来看，我国唐代艺术创作已追求传神。它通体饰铜红釉，可谓我国最早的铜红釉作品之一。由于玉堂窑绿釉器物很多，因此铜红釉彩器物也多，但通体饰红釉者很少。无论从哪个角度看，这件玉堂窑铜红釉犬都是值得珍藏的。

图21的唐代黄釉褐斑彩四系罐饼足，釉下彩，跟同期邛窑制品相似。图22的五代浅绿釉绿彩碗矮圈足，内圈外撇。它也是釉下彩，却跟邛窑风格大不相同，其彩绘图形很像看不懂的文字。这种图形并非偶然，玉堂窑在五代至北宋时期的碗、盘、瓶上都曾出现过，这种神秘莫测的图形是玉堂窑独有的。

图23的唐至五代白釉褐彩双系罐饼足，釉中彩。图24的宋代白釉褐彩瓶则是釉上彩。玉堂窑无论是釉下彩、釉中彩还是釉上彩，都是1200℃以上一次烧成的，只是彩绘的顺序和时机不同。釉下彩无疑受邛窑影响，釉上彩可能受磁州窑系影响，釉中彩则是一种过渡。

从以上展示的器物可以看出，玉堂窑的工匠们不但善于创造，而且善于学习，因此，玉堂窑的造型与装饰新颖而不怪异，既有特色，又能迎合当时广大用户的需求，这也许就是它能延续烧造600多年的重要原因吧。

（责编：雨岚）