火与土的孕育 水与火的传递

郭满香

《舌尖上的中国2》再度席卷银屏，被称为深夜吃货的“酷刑”。各类美食目不暇接，却有一样相同的物品在各个场景中变装登场，最佳配角的身份也是风采奕奕。锅，作为水和火之间的媒介，它将温度传给食材，让美味释放出来。

在茶界，也有这样a一种特殊的媒介，土的原身，火的锤炼，承受水与火的煎熬，绽放出草木的芬芳。跨越千年而来，兴衰荣辱风头更胜。

“壶为茶之父，水为茶之母。”茶器，以固态之形，展现水火无形却有情之美。茶器工艺沿袭千年，它的美既包括实实在在的形态之美，薪火相传的厚重之美，还蕴含承受水火之力现茶香的低调之美。7月2日至5日，“第一届中国·深圳国际茶器美学创作展”在深圳会展中心举办，建水紫陶向炳成大师、日本铁壶第一人田山和康大师、韩国青峰窑张基德大师、台湾紫熙堂等众多海内外名家皆携精品茶器到场一展风姿。万千美器鹏城相会，生活中被忽略的美凝聚起来，配角有时比主角更丰富立体、光彩夺目。

建水紫陶向炳成：五彩之底 古拙之韵

建水紫陶，自宋末年间开始生产陶器，至今已有九百多年的历史。由建水近郊五色陶土（红黄青褐白）制作成型，经过书画、雕刻、填刮、烧炼、磨光等工序。含铁量高，使成器硬度高，表面富有金属质感，叩击有金石之声。经无釉磨光，质地细腻，光亮如镜。有“坚如铁、明如水、润如玉、声如磬”之誉。

建水紫陶对制作工艺及书画功底有极高的要求，因而能真正掌握建水紫陶工艺精髓的工艺师少之又少，向炳成大师便是个中翘楚。

向炳成，字贝山，号石老农，建水紫陶工艺非物质文化遗产优秀传承人。他创建了建水紫陶云南省唯一一家传承基地——建水县贝山陶庄文化产业有限公司，2011年10月被国家文化部列为“第一批国家级非物质文化遗产生产性保护示范基地”。

对于所有传统手工艺来说，传承是基础，创新才是突破。向炳成作为建水紫陶工艺继往开来的集大成者，他的作品既保留了传统工艺的基础功底，又开辟了新的创作手法。

陶雕工艺，在烧制好的光素无纹的紫陶器皿上雕刻各种精美的图案，凹凸毕现，立体感鲜明，触感真实。陶雕工艺在陶瓷界实属常见，而紫陶比一般陶瓷坚硬、光滑，对雕刻技术要求更高更细致。把陶雕工艺引入紫陶界尚属首次，是一项开拓性的举措。

窑变烧制，器物在窑内烧成时，由于窑中含有多种呈色元素，经氧化或还原作用，出窑后呈现意想不到的釉色效果。其变化属于偶然为之，具不可控性。窑变之法，古而有之。最初窑变为青瓷的一种偶然变异，实际上是青釉烧制失败的结果。所以窑变一直不被人重视。窑变釉与单色釉相比，其色彩绮丽多姿，用火去描绘作品的色彩，每一件作品色泽丰富、过度自然。向炳成还原窑变古法，是紫陶界的创新，也是对古代技艺的礼敬。

多道雕刻绞泥彩填：属于刮压填泥的新工艺，每种颜色画一次、刻一次、再填一次，克服了传统紫陶的色彩效果单一的缺点，在保持建水紫陶特色的前提下提供一种多色创作。多道刻填的紫陶生产方法，让颜色更加深刻融入基底，不同颜色之间相互融洽，过渡自然，写景真实，满足紫陶生产中对色彩艺术及效果体现的需要。