先锋意识新势力

米格

2013伴随着前所未有的高质量摄影节、双年展画上了句号，在这些摄影大展中，青年影像新锐渐渐成为了舞台的主角，他们带来影像的新探索，在刚刚过去的2013年有哪些青年摄影师表现突出，成为本年度的新锐摄影师，让我们一起揭晓。

和威

综合呈现创作历程

从事摄影教育的和威以天马行空的想象力，为我们创造了一个属于个人的宇航梦。在2013年，他凭借作品小宇宙成功入围2013三影堂摄影奖，并于连州国际摄影年展成功举办个展，将自己多年创作的草图和创作过程进行综合的展示。他是一名造梦者，这个梦想根植于很多人的心底，他的作品不仅仅是对外太空的想象，更是映射了我们内心的那个小宇宙。

苏文

法国籍影像收集控

托马斯·苏文虽活跃在中国摄影圈，但却从不直接参与创作，他花费4年时间抢救50万张要用来炼银的北京生活底片，以极大的耐心对图片进行了编辑和整理，用外来文化的视角发现其中的线索与脉络，这一部属于“草根阶层”的视觉史，为时代留真，也为中国人开启了一扇记忆之门。并凭借此，在2013年11月获得连州摄影节年度大奖和年度策展人奖。

敖国兴

新锐获奖专业户

敖国兴一直潜心进行着自己的创作，8年间，终于将自己的实验成功进行展出，他凭借精良的制作和画面控制，一举获得了连州摄影节评委会大奖，大理摄影节最佳摄影提名奖，上海摄影双年展金奖，成为2013年最受关注的摄影师，他运用极度冷静客观的方式去记录了失去人迹的游乐场，在时间被快门截止的这一个瞬间里，过往与未来都失去了色彩。

李智

毕业生中的影像新典范

刚刚大学毕业的摄影师李智迅速成为了备受摄影界关注的对象，他的毕业作品《月》模拟月球表面，通过虚构还原了“真实场景”，探讨了人与人、世界以及人与月亮之间的关系。2013年他先后获得大理国际影会最佳新锐摄影师奖，入围“TOP20中国当代新锐摄影师展”，并于连州国际摄影年展举办个展。

李明

多年拍摄后的集中发力

李明长期游走在西北地区的荒漠，他通过最直接的拍摄记录，在淡灰色的色彩中书写着自己的诗歌。在2013年，他在大理摄影节举办展览，并获得大理摄影节最佳摄影师提名奖。李明的拍摄项目源自于少年时的远行梦，家族血缘在“丝绸之路”的繁衍生息，让这一地域的文化编码浸入李明的血脉基因。今日中国现代化的加速让这块文化圣土出现了隙地，李明用相机记录了这片家园中梦想与现实的落差。

唐晶

融合多元文化的探索者

毕业于德国卡塞尔艺术学院的唐晶全面吸收了德国摄影学派中的冷静、客观与理性精神，在完成了西方式理论体系的建构之后，唐晶又回到了本土，对中国在经济高速增长期里人文关怀的真空地带，高度集中的城市化建设让中国出现大量的异质景观，进行拍摄。作品成功入围2013三影堂摄影奖、北京国际摄影双年展，并在得色空间举办个展。

李俊

影像积累终获认可

李俊拍摄了日常生活物品离开以后在灰尘中留下的印记，他用这种以无化有、虚实结合的方式，触发了我们对于生活与时间的思考。李俊的作品风格极简、宁静、清朗，凭借这组作品他荣获了2013年三影堂新摄影大奖，跻身国内顶尖新锐之列，作品先后在纵目摄影双年展，大理国际影会，北京摄影双年展举办个展。这组跨越多年的作品，也成为了李俊自身与时间对话的视觉语言。

孙略

突破摄影媒材边界的空想者

孙略的作品《停顿的虚像》完全没有使用相机而是运用电脑技术生成了图像，这种“造影”的方式挑战着我们对于摄影的认识，也让我们思考影像与现实之间的关系。孙略作品2013年首次在百年印象画廊进行展出后备受关注，作品先后入围2013三影堂摄影奖，“TOP20中国当代新锐摄影师展”，“首届中国年度摄影排行榜。

塔可

手工画册出版的先锋军

塔可的作品厚重，扎实，被摄影界看做最具潜力的摄影师之一。对于中国古典人文情怀的关注使他的作品富有深刻的传统之美。2013年前波画廊为他举办的个展及画册《诗山河考》、《尘芥集》的出版让塔可的关注热度持续升温，在2013ARTBEIJING艺术博览会上，前波画廊更是为他举办个展，深获艺术界的关注。

郑川

奇观建筑的文化批判者

摄影师郑川集中拍摄中国的建筑奇观，并凭借作品《异化》入围“TOP20中国当代新锐摄影师展”，先后在2013平遥摄影节大展，连州国际摄影年展举办个人展览。建筑师出身的郑川从自身专业出发，搜集了全国各地的特殊建筑，当它们集中呈现的时候，我们不得不去思考这景观背后的社会文化问题。