公益性建筑的人文之美

2014-04-14

居业 2014年12期

建筑设计有几个传统：一是建筑学本身的传统，二是技术上传统，三是对社会，对人关怀的传统。公益建筑从视觉、环境、精神等各个方面体现了一定区域内人们的信仰、价值观、行为规范、历史传统、风俗习惯、生活方式、地方语言和特定象征，公益性文化建设可以唤醒大众的一些潜在的向善意识，可以让大家的思想和行动更加和谐。

1.维多利亚177公益住房

项目方案试图避免延续封闭的环状结构的设计。事务所意在引入开放体块的精神，使建筑直面、接近典型空间，或与之重叠，而不是封锁空间。项目目标是创造一个中央庭院，向街道开放，并融入其中，以改善庭院和住宅内部的生活环境；使得在庭院内部更容易捕捉到地平线的视野片段。体块的上层部分是片段式的，组成四个主体。三个线性棱镜结构和一个大楼依赖着三层的基座。每个主体用不同的颜色强化了由独立元素打造建筑的设计理念。南立面上有朝向街道的最大开口，使阳光得以进入庭院。户外空间悄然进入中央庭院，拥抱大楼。立面低层由陶瓷组件打造，保证通风，上层采用轻质面板。

2.重庆桃源居公益中心

设计者希望在这个项目中呈现建筑空间、场地内部和周边的自然元素：天空、山、水、树木等之间最大程度地融合和渗透，创造气韵空灵的场所气质。公益中心建筑整体呈环状，保留中央现存的自然水体，将其塑造为未来场所中重要的景观主体。同时，清凉的水体可以形成冷反射，调节局部微气候，并为雨水收集创造有利条件。

建筑的屋顶绵延起伏，配合周边的山体轮廓，同时将其覆盖的三个相对独立的建筑功能在外观上连接成一个整体。建筑体量依山而建，避免过大规模的山体挖掘。在远离道路的南端层层叠起，起伏的屋顶层次和自然山体相呼应。建筑外墙大面积采用垂直绿化，并在东西两侧面积较大的玻璃幕墙外侧设置竖向遮阳系统。整体屋顶为覆土绿植。这些措施不仅使该建筑最大程度地融入周边自然环境，同时有效地提升了建筑外围护结构的保温隔热性能。建筑内部的主要公共空间设置高耸的天窗，将自然光充分引入到建筑内部。同时可开启的天窗可以发挥类似“烟筒效应”的作用，有效地促进室内自然通风。在这个建筑中，我们还应用了一系列的环保节能措施，例如雨水收集、渗透景观铺装、生态水体及堤岸等。

3.特拉萨公益住房

项目位于Can Colomer，紧邻从特拉萨到雷利纳尔斯的道路。该公益住房是L型的建筑，两个长度与深度都截然不同的体块决定了建筑类型。较浅体块的立面为南北朝向，每个单元都设计有两个立面；垂直立面为东西走向，每一侧都设计有入口，纵向走廊庭院提供了穿堂风。

立面上阳台片段式的布局使项目看上去不像集体住宅，突出了每个独立家庭的特色。北立面包含局部封闭的公共画廊，结合不同的纹理和色彩最充分地定义了项目的公众特色和与众不同的形象。

4.塞特港71私人住宅

Colboc Franzen & Associés设计了位于法国南部的三栋公寓——塞特港71私人住宅位于étang de Thau和Mediterranean Sea的陆地中间，临近商业港口和大型工业区。

塞特港71私人住宅是基于一个三栋的公寓楼建设的，总共包括四部分：16栋不同的公益公寓、55个公寓、商店以及停车场。在塞特港71理事会私人住宅的中心是一个6层的公营公寓。建筑由一排矮墙连接，下面是停车库。两栋八层的公寓是私人住宅，另外一栋6层的用作社交中心。街道的拐角就是老城区的入口，在那还可以看到整个的商业中心以及工业区。

在这些停车场和公园后面还有一些街区，他们是按照地中海风格建筑的，有效的缓解了炎热，极具当地特色。在这些街区的建筑上一般还配有阳台和走廊。沿着阳台上面布置了一个巨大的钢板屏幕用来隔热。这样居住者可以在不打扰到别人的情况下，既可以享受家居的温暖，又可以观赏城中景色。有效运用城市不同的坡度，在道路上铺以石灰岩，与原有的石面和植物相映衬，停车场形成了一个花园式风景区。

5.常梦关爱中心小食堂

常梦关爱中心是一个收养了十余名智障儿童和孤儿的慈善机构，旧食堂因漏水成为危房被拆除，在捐助者的筹资帮助下，新食堂得以开始建设。

设计将建筑主要空间以长餐桌为核心作为主要的活动场所，孩子们可以在此用餐或学习游戏。西侧面向庭院的柱廊成为一个看向中间院子的过渡空间，兼起遮阳作用。建筑抬起形成可坐的平台，以强调中间院子的围合感。后面的两个小餐室提供了独立活动的区域，而餐室间的小庭院将室外引入建筑内部使室内空间更富有生机。由于预算非常有限，设计必须采用最经济的和易操作的方式来建造：砖墙承重、轻型钢屋架、波纹金属屋面。

坡屋顶角度变化是为更好地排雨且不设檐沟；玻璃直接固定于墙体中，省去了隔热的窗框，只对应于视线的要求；而可开启的木窗用于通风的功能，建筑元素因之还原为最单纯和基本的意义。这是一个建筑回到自己、回到起点的尝试。纯粹、安静、诗意是它的本质。

6.KAIROS展馆

KAIROS是由建筑师JoãoQuintela与Tim Simon于2012年合作创建，利用该公司的预制混凝土Gracifer，并受到里斯本建筑三年展支持的一个项目。该项目为抑制性的不可持续发展的社会及经济环境提供了一个答案，以空间中心主题，目的在于鼓励，生产和展示特定地点的装置。

这是一个非营利项目，展馆的目的在于接受来自建筑师或艺术家的方案。展出日期总是会在受邀方案期以及公开征集选定方案期之间改变。向KAIROS展馆提交方案的邀请对所有建筑，绘画，表演，话剧，音乐以及其他艺术语言开放。这些不同艺术形式中的参与者觉得能够适合这个概念，这对接近创作者以及公众都很有帮助。

建筑希望把两个明显不可调和的时间放到对话之中。自从远古时期以来，建筑便通过能够抵御时间的空间性和物质性来追求“永恒”。完全由天然石头建造而成的伟大寺庙和教堂，就能够一直与当代性共存。混凝土建筑无疑代表了现代性的传统，并且也在追求永恒的象征性概念。这种短暂与永恒之间的对垒是值得我们通过一个总体的观点，并用上所有时间能来研究的东西。这种预制解决方案能够同时处理这两个方面，因为这样我们便能够通过模数化的结构和简易的安装或拆卸，使用耐久的材料与连续的时间对话。

KAIROS是作为一个对空间研究的结果出现的。这个空间研究参考了历史上对物质，光和时间的使用。混凝土的物质，太阳的光以及建于这两者的时间。这是一个关于比例的研究，也是一个关于小尺度的孤立模数和在文脉中的大尺度的建筑物本身之间关系的研究。空间由一个非常简单和原始的利用材料重叠和结合构件的结构系统建成的，这个结构利用了材料自身的重量而没有使用任何胶水或者螺丝钉。在这个方形平面的内部还建有一个方形的内廷。因此，在一条同时上层及下层同时延伸的路径的周围存在着一个外围边界，这产生了两个相似的空间，却拥有是完全相反的气氛。一个是覆盖着的黑暗空间，另一个是户外的明亮空间。内庭是由镜面一般的水面划分出来的。水面反射着天空和倒影，从而复制了空间。这成为了中心元素，不能接触却发人深省，能冻结时间，建立起一个深刻的时空与过去进行对话。这个最重要的空间因为其无法征服而获得了象征意义。