试论美术课堂如何培养学生的审美能力

吴娅丽

试论美术课堂如何培养学生的审美能力

吴娅丽

（江苏省扬州市梅岭小学西区校，江苏扬州225000）

多媒体的介入为学生们在美术课堂中的“赏”提供了更便捷的通道、更直观的影像、更丰富、广阔的空间。培养审美力的重要途径就是引导学生亲身体验和感受世界。评价是学生在自己原有审美理解力的基础上表达自己观点的一个途径，同时也可以通过看法的交流、思想的撞击、观点的融汇得到再次提高。

美术；教学；审美

有人说：美，是灵魂带来的感受。纵览人类艺术长廊，人们发现了美、创造了美。从象征美的意识萌芽的新石器时期装饰品到充满浓郁民族风情的中国结、从阿尔塔米拉洞窟天马行空的壁画到毕加索信马由缰的现代派绘画、从雄伟神秘的金字塔到气势恢宏的秦始皇兵马俑……前人给我们留下了无尽的艺术宝藏和精神财富。人们追求美的脚步一刻也没有停歇。然而，对于美的审视却从来不是千人一面，它是多维度、多元化的。因此，美术教学不但要帮助学生掌握一定的绘画规律和认识能力，更需要的是让学生对美有正确的认识和理解、有自己的思维与风格，使他们逐步提高和具备发现艺术世界中美的能力。

一、以兴趣吸引学生，产生共鸣

一切皆由趣开始。根据学生年龄阶段的特点，好奇心、吊胃口、感兴趣无疑是吸引他们感知、学习的最有效的方法。

在《画声音》一课，课的题目首先很让学生好奇，声音怎么画？当我展示到一幅范作时，学生们顿时哗然：画面上恣意涂抹的色块和线条看上去随意而无章法。有的说这是什么画呀，又脏又乱；有的做出难忍、嫌弃的表情……我微笑着等学生表达过自己的观点后，平静地夸奖道：感觉找对了！学生们愣住了。我乘势介绍说，首先这不是一幅普通的画，它是被誉为“画家中的画家”的荷兰抽象派大师德库宁的一幅代表作。学生们都有些愕然、有些好奇，为什么一幅看上去乱糟糟的画会有如此高的评价？这似乎与平时的审美标准有很大出入。在学生甚至大多数人的看来，对美术作品的认识和理解，最初是从个人的角度开始的，他们认为美术作品的“美”在于“像”客观事物原貌，而那些画得不十分像的就不是好作品，对抽象的就更无所适从，因此，也就觉得无法或无须去欣赏它们，形成了认识上的误区。这幅题为《喧闹声》的抽象画，以响亮的红色、黄色，粗犷、迅疾的大笔触表现出在喧闹声中焦躁的情绪，让人看后感同身受。学生们虽然说不出它的具体，却在感官上有了笼统的感受。当我告诉他们，正是因为画面唤起了观赏者厌恶、不安的情绪，所以这幅画是成功的。审美活动的关键，是作品与观赏者之间能否产生共鸣。

二、培养学生学会欣赏和储存

近些年，多媒体的介入为学生们在美术课堂中的“赏”提供了更便捷的通道、更直观的影像、更丰富、广阔的空间。赏大师作品，纯熟的技巧、独特的艺术魅力，令学生心生向往；赏学生作品，同龄人知识、能力、想法的接近，让他们更能自信地找到适合表现美的途径和方式；声、像、图、文并茂的欣赏课，为学生全方位、更细致的提供了详实资料。赏，为学生头脑储备了大量的图像信息，在审美活动过程中起着非常重要的作用。

赏的过程就是审美的过程，在《高更，你好》一课中，教材提供了高更的作品《你好！高更先生》和学生们对高更作品的再创造。对于学生来说，高更是一个很陌生的对象，他的生活经历、绘画理念鲜为人知，更谈不上对这位法国后印象派绘画大师会有什么感情。对于没有感情的事物，人们往往很难表达出鲜活的态度。在这个过程中，我没急于用简单的讲解代替学生的感悟和认知，决定先从高更的系列油画作品欣赏开始，通过观看，学生发现高更的画多采用色彩平涂，黑线勾边，注重和谐而不强调对比，比较接近学生的绘画手法。接着，我试着让学生猜想高更为什么要创作这幅作品，畅想画中人物的对话和思想活动。在学生的思维和兴趣被充分调动起来后，才介绍了画家的生平及作品创作的背景。这样从欣赏入手进而深入的剖析，通过比较、讨论引导学生思考、鉴别、判断，学会从画家的角度去体会作品、体会生活，学会绘画应抒发自己的感受，可以让主观感觉控制画面，从而掌握对不同的画家、不同的风格形成正确审美评价的方法。

三、带领学生在实践体验中领悟

培养审美能力的重要途径就是要让学生亲身实践体验，用心用情去深刻地感受世界。通过美术教学，逐渐形成审美的思维、方式、视角及活动模式等，最终通过这种模式形成对美的领悟能力。

在《秋天来了》一课中，为了让学生更深刻地领悟秋天的美不同于其他季节，我在上课前播放了一段《秋之印象》的视频：碧空白云净深邃、落叶有情化春泥、硕果累累枝头挂、满山红叶映彩霞……在秋天斑斓的色彩中，学生感受着秋天的意境和自然的美。这时加上我绘声绘色地描述，使学生们如置情景之中，渴望表现秋天美景之情油然而生，艺术活动变得趣味盎然。视觉上感受到的美触动了学生表达的欲望，这样绘制出来的作品才会充满情感、异彩纷呈。绚丽的油画棒涂抹出秋天成熟的景象，彩纸撕贴出秋天别致的树叶，树叶拼贴填画出秋天真实的一隅。除了从视觉入手，我还调动学生的听觉和触觉多种感官参与：用手触摸老树皮凹凸不平的纹路，感受肌理的美；听一曲《秋日私语》，为课堂轻笼上浪漫抒怀的气氛……通过众多感官的训练，不断地提升学生的感受力，努力和学生一起打造一个丰富多彩的审美世界。

四、适度评价和理解学生

评价是于学生原有审美理解力的基础上表达自己观点的一个途径，同时也可以通过看法的交流、思想的碰撞、观点的融汇得到再次提高。

稚拙是童画的本色，绚丽是童画的语言，童画有自己的美。学生的作品就应该恣意大胆、天马行空，不受经验约束、不拘泥于模式法则，它们发自内心，无人匹敌。所以，在评价小伙伴的作品时，鼓励学生找寻最本真的东西，从学生喜欢的语言、角度去解读、诠释他们的世界、他们的欢喜、他们的美。

不同的美术作品给人的感受也不一样，在评价大师或艺术作品时，一些看上去不起眼甚至有些不“美”的作品，其实从美学价值上却具有或夸张、或幽默、或存在一定哲理、或赋予某种象征意义，日常教学中对于古今中外、各种各类的优秀作品的欣赏和风格的介绍，就成为了积淀、内化学生丰厚的美术欣赏、评判的底蕴，从而促进学生审美能力的全面提升。

法国思想家卢梭认为：“有了审美能力，一个人的心灵就能在不知不觉中接受各种美的观念，并且最后接受同美的观念相联系的道德观念和诸多事物。”开启学生识美的慧眼，不仅可以为培养美术专业人才奠定基础，更重要的是激活了广大学生形象思维的能力，培养他们健康向上的审美情趣，促进他们形成健康、全面发展的人格和品质。

吴娅丽（1975－），女，江苏苏州人，小学高级教师，研究方向：小学美术教育。