工笔画中色彩的造型语言可行性研究

姜芹，吕荣丰

(荆楚理工学院艺术学院，湖北荆州448200)

一、色彩有其自身固有的属性和主观意象的属性

色彩一直以来都是艺术家们致力研究的课题，不仅有其自身固有的属性，如色相、色性、明度、纯度等;而且具备主观意象的情感品格属性，它的冷暖、纯浊变化，都会通过直觉，影响人的心理取向，形成迥然不同的审美判断。当不同的色彩呈现时，我们就会有不同的体验和联想，如:见黄色联想到晴朗的天空、明亮的光线、金色的油菜花;见绿色联想到树叶、生命与环保等，色彩向人们传达着普遍化的情绪状况。所以色彩在表达人的情绪、情感方面远比线条要直接和干脆。由于中国人对色彩的认识，与民族的心理、民俗习惯及时代精神联系在一起，从属于中国传统的文化心理，形成系统的用色理论与方法。如在民间常用红、绿、黄、紫等非常饱和对比强烈之色表现热烈的喜庆场面，用黑、白、灰表现丧事等不吉利的事件。在历代许多壁画中，用金碧辉煌的明艳之色，表现天堂、极乐世界，用灰暗等低明度的色彩来画地狱、画鬼怪。在中国，人们自古以来就重视农业，他们把土色中的黄色视为正色，特别是明清两代以黄为贵，皇宫建筑的屋顶一般只使用黄色的琉璃瓦，王公大臣宅邸和民居则不准使用的。故宫的整个建筑显得非常华丽和金碧辉煌，如大片黄色屋顶、红色墙壁、红色柱子、规范化的彩画、冷色调的斗拱和白色的栏杆组成热烈和谐的色彩，在民居灰黑色的衬托下显得格外豪华、庄重和威严。这些既体现了中国人传统的用色理念，也是色彩自身独特审美价值的体现。

二、运用色彩造型有其产生的物质基础

早在1600多年前，我国就具备了很高的颜料发明制作技术和化学工艺技术，敦煌壁画颜料主要来自进口宝石、天然矿石和人造化合物。这可以证明我国是最早将青金石、云母粉、铜绿、绛矾等作为颜料应用于绘画的国家之一。这些矿石颜料有色质极其稳定，耐光性强，不易褪色和变色，覆盖力强等特点，还有如赭石、朱砂、土黄、土红等这些石色不仅在晚周的帛画、秦佣(兵马俑是上色的)、敦煌壁画、宋元明清绘画中都被广泛运用;也在欧洲、阿拉伯国家、印度、日本的绘画至近现代绘画上广为使用，这都证明矿石颜料是优质颜料。在早期的敦煌壁画和克孜尔壁画中大量使用的以矿物质的青绿朱砂色为多，矿物质颜料涂在多层底色上，历经千年，色彩仍然亮丽如新。色调淳厚，富于平面性装饰美的风格。后人称为“赋彩制形，皆创新意”(南朝齐谢赫《古画品录·顾骏之》)。目前我国现代石色已经突破传统制色工艺的五个号，已可制成三至十五个号，即多种色阶，极大地丰富了传统的石色范围。同时，传统的植物色的改进也在进行中，不透明的石色，透明色的有机颜料，半透明色以及多种粗细颗粒的色质，如果将这些不同材质有意结合，会使画面出现丰富的视觉效果，也可充分发挥画家的艺术语言和个性。所以中国工笔画中的造型语言完全可以摆脱线条的束缚，自由自在地发射出色彩的光芒。另一方面，色彩观念的更新，开阔了当代画家的视野，画家们不再限于传统工笔画中的毛笔、宣纸和绢，而是大胆运用现代绘画中大量构成、肌理、形式语言，广泛运用各种绘画材料如排笔、喷绘、刮刀、滚筒、布、板(包括国画颜料、矿物颜料、水粉、水彩、丙稀颜料)等;工笔画家们也大胆使用各种技法如积、撞、堆、喷、洒、拓、印、揉、贴、拼等，加强了笔触、笔迹和色彩肌理的可读性，增强了平面色块的表现容量，从而提供了更加丰富的视觉感受，为画家们提供了更为广阔的工笔画意象色彩的表现空间。

三、色彩的形式语言特点为其在表现领域的拓展提供了多种可能

色彩有其自身的形式语言，一般包括三个方面:一是色彩结构，也可称为色彩构成，是指色彩与色彩之间的组织结构关系(如色彩的色相、纯度、明度、面积、位置关系等);在用色彩造型的过程中，我们可以选用一个色相作为主色相或主色调，并与其他色相组成类似、对比、互补关系，明确清楚要表现什么样情感内容，明确主次色调的关系，这样才能形成美丽的色彩对比效果，丰富色彩关系，提高色彩的表现力。二是色彩的表现语言和技巧(如笔法、肌理、材料等)，这些丰富的表现语言和表现技巧使我们能够充分地利用现代色彩的表现语言、材质运用方面的特长，通过各种笔法、肌理及材料的运用，大胆的把西方抽象及构成与装饰美感引进绘画中来，强化绘画的本质特征，丰富了绘画的表现力;三是色彩形式美规律(如多样统一、对比调和、节奏韵律等)，实践证明，理想的色彩搭配，不但要满足作品的需要，同时还要满足人们对审美的需求。内在审美与色彩的统一是作品成功的条件，不同的内容需要不同的形式美，否则就失去了其审美功能。色彩不仅可以体现作品的内容与审美，使其内容、审美与色彩形成有机结合，发挥色彩靓丽的魅力，而且可以满足人的视觉和心理需求。色彩形式语言的这些特点都为用色彩进行造型提供了多种可能。

四、符合现代社会人们的审美要求

随着科学推动社会的变革，人们的审美经验、多方面的修养、爱好、习惯、情趣都在发生变化，他们更加注重表现对象的自然情调、色彩氛围、节奏韵律等。所以人们越来越带着新奇的眼光将审美注意力投放到以色彩表现为主的工笔画上。使线条从工笔画造型语言中解放出来，单独用色彩的方式说话。如:用色彩形体块面直接塑造形体，用颜色的巧妙配置来显示和衬托形象之美，用色彩的对比调和、节奏韵律、多样统一等这些独立的功能来丰富画面的层次。这些都大大开阔了人们的视野，让他们在休闲之余享受色彩大餐。20世纪70年代绘画大师林风眠在色彩方面为中国画注入了新鲜血液，他创作的水墨重彩作品中，把色彩当成他的画作的主要绘画手段，在技法上大胆摆脱传统的水墨五色观的束缚，敢于使用各种颜色，把印象派的光色、立体派的结构、汉唐笔画的生动、宋瓷线绘的流畅结合起来，把人生的深切体验纳入孤寂的诗意，开辟了一条融合中西、综合创造的现代之路。在现当代重彩画中，画家们如胡明哲、陈文光、胡伟等，在对传统色彩再认识、再拓展、再挖掘的基础上，对日本画、欧美现代绘画及其他姊妹艺术等色彩观念进行了借鉴和吸收上，尽情运用色彩塑造形体，把色彩的表现力发挥到极致。如他们大胆使用“岩彩”作画。因为“岩彩”具有物质存在与天然本色的审美特质，寓意“物我同一”和“自然而然”的东方哲学观念，也与深厚的中国传统文脉和丰富的当代语言方式上下链接。岩彩材质非常宽泛，也决定了岩彩绘画语言结构的宽泛:可薄，可厚，可单纯，可繁复，可具象，可抽象，可传统，可当代;亦可与多种媒介，多种技法相结合，强调画面中的色块、装饰性、平面性、意象性等多种艺术观念的表达，传达出他们对当代社会的生存感悟，符合现代人的审美追求。

五、具体在绘画中用色彩造型时应注意的要点

1．抓住大感觉，放胆铺陈。改变以前用线为主造型的观念，取而代之的是用较弱的线条来塑造工笔画中的形体，也可用色彩的体、面、块直接来塑造形体和表达情感，需情绪放松，放胆铺陈，这时非常注重直觉不宜过于拘泥于形而束缚手脚。敢于破形布色，才能洞察出色彩间的微妙变化，抓住瞬间即逝的感觉。所以在工笔画上色时，可以在原有植物色的基础上大胆地使用覆盖力较强的颜色，如白粉、朱砂、石青、石绿等矿物色，而不必受线条的严格控制，抓住瞬间的色彩感觉，迅速捕捉色彩的表现能力。

2．把握色彩间的空间关系。在工笔画中我们是用线条的浓淡来表现形象的远近虚实，现在也可直接运用颜色的纯灰、明暗来表现前后的空间关系。从色彩造型的语言特征上来看，首先色彩在色相上是有空间感的，当我们观看不同的色彩时，明显感觉到强烈的起伏空间对比，如:暖进冷退，纯进灰退。其次也可以用色彩的明度对比来实现色彩的层次、体积、空间关系。近处的颜色纯一些，远处的颜色灰一些，这样前后的空间关系马上就体现出来了，而色度之间的反差也把色块与色块之间的轮廓清晰的体现出来。在此必须强调:画面中的任何一笔色彩都不能独立存在，必须与其他色彩一起完成画面的空间层次转换，形成形体塑造的依据。如同音乐中所有音响组成多层次的音响空间，形成抑扬顿挫的旋律一样。

3．把握色彩间的主宾关系，注意均衡和呼应。所谓主宾即根据作者的构思立意来确定画面色彩的主色，主色也就是画面的主色调，主色调一般选取鲜明的色彩，或运用在主体物上，灰色多用于衬托主色，或运用在主体物周围的环境色上。这样也可通过对色彩的选择来确定画面的虚实关系、主宾关系，让欣赏者一目了然。同时色彩在整体中的布局应做到同类色上下、左右呼应，而不应该是孤立的，不同层次的色彩可以互相衬托渗透，即使是在深入用色彩刻画形体时，并不需要把画面色彩重新画一遍，只需轻轻扫上一层或参差添加数笔就可以了，这样既可以使画面呈现色彩的丰富性，又可以使色彩层次清晰，也形成了“你中有我，我中有你”的画面色彩，在视觉上显得均衡与统一。

4．注意色彩之间的调和。色彩调和就是画面和谐有序，就是差异中趋向一致，是使人愉快和满意的色彩组合，虽说在用色彩造型时，可以自由灵活地组成美的和谐色彩关系，但由于在工笔重彩画中大多使用的是矿物质颜色，这些颜色鲜艳、对比强烈，可以用黑、白、金、银、灰等这些中性色来统一协调整个画面，也可以用其他方法，如增加各色的同一因素使强烈的刺激缓和下来或把不同明度、色相、纯度的色彩组织起来，形成渐变的或有节奏、有韵律，使原来过分强烈的色彩关系柔和起来。这样画面颜色丰富，有对比也有调和。

六、结语

传统的东西就像一根绳子，只有不断添加新草，才能编织得美丽漂亮。传统的东西更需要我们不断创新，才能不断向前发展。色彩自身的种种特性也为我们运用色彩造型提供了多种可能。所以我们更应该把握好时机，大胆创新，不拘泥于传统，勇敢地拓宽思路、大胆实验，才能在中国画的色彩领域有所作为，为工笔画的发展提供更多的可能与空间。

［1］杨晓见．认识色彩的完整意义［J］．中国美术教育，2002，(2)．

［2］陆崎．从色彩走向设计［M］．杭州:中国美术学院出版社，2004.74～84．

［3］马一平．色彩［M］．重庆:西南师范大学出版社，2001．50～57．