陶瓷佛像创作有感

詹福义

陶瓷艺术在创作设计中把追求自然的情趣美、艺术美、文学、绘画、雕塑、材料、工艺技术等方面融为一体，创造了艺术的个性，改变了陶瓷艺术的审美形态。要把作者的创作理念、主题思想融入到陶瓷艺术品，是作者心灵移情的产物，是把对大自然的真情实感转换成视觉语言，创造出一种“物我合一”的技艺，它高情于作品之中，创造性地发挥想象空间，表达了一种人的精神价值，着力追求陶瓷艺术作品的内涵及个人风格。因此，作者的艺术修养及技艺水平将直接关系到作品的创作水平，只有不断提高自身的艺术素质，深入实际，搜集创作素材，并加以凝炼提升，才能创作出好的陶瓷艺术精品。创作者在开展创作过程中，首先应确立形象思维，也就是说，作者应先把景物的自然形象化为意象，用客观景物来激发作者的思想情感，再又作者的思想情感来寻找形象最佳的表达形式，形象思维不是抽象的概念，也不是生活、自然现象的简单罗列，而是用具体的感情形象来表达作者对客观事物的看法，并通过想象、联想、立意、组合、概括、取舍、提炼，找出符合自身规律的艺术表现，强化夸张，形成和谐、富有情感，把陶瓷艺术设计中的形式、材质、色彩、技巧、想象充分展现出来，达到理想的艺术效果。

佛教题材的创作是陶瓷艺术创作的一个重要内容，佛教作为世界历史上最具包容性、最具感染力、最富思辩意味的宗教传入中国，便不断地与中国本土文化相互沟通、融合直到创新、发展，丰富了中华文化的内涵，同时也扩大了中华文明的影响力。

佛像的创作，历史上留下了一大批珍贵的实物资料和文化遗产，其中包括石刻、立体雕、泥塑、木雕等多种材料的佛像。陶瓷佛像的创作吸取了石刻、泥塑、木雕佛像的长处，运用优秀陶瓷原料作为材质，塑造各种不同佛像的造型形象，使作品神韵生动、形象栩栩如生，具有永久的生命力。

从敦煌、云岗、龙门的石窟，到乐山大佛的石刻，那些“稀有金容如满月”，庄严相好，宁静祥和的佛陀，那些热烈激昂、劝人向善、指引人们去皈依西方净土的佛教故事，为佛像创作造就了众多栩栩如生的形象，成为佛教取之不尽的创作素材。潮州陶瓷佛像的创作也有几百年的历史，随着科技的进步，新材料、新技术手段运用，加上陶瓷艺人的精心设计、制作，使潮州陶瓷佛像成为潮州众多陶瓷门类中的一个亮点，陶瓷艺人创作的佛像造型，庄严相好，宁静祥和，神情自如，栩栩如生，具有永久的生命力。

从陶瓷艺术的特性到陶瓷佛像的创作，一直贯穿着思想内涵，材料特性，创作主题及技

艺水平这一主线，陶瓷艺术独特的材质特征造就了一批陶瓷佛像精品的问世，而佛像这一经典的创作题材又给陶瓷增加了无尽的表现内容。在陶瓷佛像的创作上，我们应把握好不同佛陀形象的造型特征及动态加以塑造，在色釉、彩绘方面下功夫，运用色彩的特性，以达到最佳的艺术效果，塑造出更多的庄严肃穆、出神入化，不同凡俗的佛像形象，使之成为陶瓷艺术中的一个重要艺术门类，把陶瓷雕塑艺术提升到一个更高的水平。