新课程视角下构建高考美术教育的路径

梁俊虹　（肇庆市田家炳中学　广东肇庆　526060）

随着我国高等教育的改革，新课程进一步深化，高考美术教育对基础美术教育起着推动作用。现在各高等艺术院校扩大招生规模，各高中学校也设法想占有一席之地，因而美术高考生应运而生，现象之一是在追求升学率，并把没机会参加高考的学生改行学习美术，从而开辟了一条提高升学率的捷径，把学习美术当作进入大学的敲门砖。诚然，美术教学是特殊的教学区间，其教学内容、目的、手段以及教学评价都与其他学科不同。但这与传统美术教学的传授，有相互脱离的危险，而新课程视角下的美术教学，是以学生发展为本，既重视审美、感知、想象和表现等能力，又关注把美术与文化、历史等的联系，让学生在美育教育中感受美，以此提高学生的素质，这是我们值得深思的问题。

一、高考美术教育教学存在的问题及现象

1.专业认知度低。就普通高校美术专业而言，授课的老师在教学过程中，注重把培养学生的综合实践能力作为教学的终极目标，为培养应用型人才打下的坚实基础。

2.教育投资压力大。由于错误的学习美术导向，导致相当多的家庭投入大量的教育费用，特别是每年接近联考前，美术考生到画室进行“充电”。同时，在联考后，很多家长认为多报几个学校就可以提高考生考入大学的几率，因而继续参加各高校举办的单考，因考试所产生的各种费用越积越高，这造成相当部分家庭变成“负翁”。

3.学生学习积极性差。“临时抱佛脚”的被动式学习方法，加上这些考生本来就不是真正喜欢学习美术，很多考生往往是在考前半年或一年才拿起画笔来。同时，有些家长为了给自己的小孩能上大学，往往苦口婆心地“劝”小孩学美术。因此，其积极性大打折扣，有的学生在聊天、“侃大山”，甚至有极个别考生直接将原作复印出来，有的描摹交差了事，专业基础不言而喻。

4.文化素质基础弱。众所周知，艺术是艺术者内在修为的一种具体表现形式。综观历年美术高考录取成绩单，对美术高考生的文化分都在300多分的线上，很多考生往往忽视文化课程的学习。因为这些考生在画室学习时只是追求以美术技能、技巧的训练和掌握为主，忽视了文化知识的深入学习，另外，有些考生只是“临危上阵”，对于美术专业发展、作品鉴赏等知之甚少。有的考生考入大学后，就无法跟上大学的节拍，长期拖后腿，久而久之，同学也把其“OUT”了，造成美术创作失去生命力。

二、高考美术教育问题的原因及构建路径

基于上述论述, 症结在：其一，高考美术考试内容过于简单，形式太过多样。众所周知，在美术启蒙阶段，美术教育起着重要的作用。但在现实环境里，“教师是主体，学生是载体”是公开的秘密，结果导致学生的接触面单一，思考范围狭窄。其二，美术考生文化成绩低。原因在考试顺序是先考专业后考文化课，专业分是通过考试关口的依据；在当前的应试教育中考生文化成绩不尽人意时才选择学习美术，使考生容易产生轻视文化课的错觉。其三，美术考生能动性差。因学习美术属于突击性，考生水平参差不齐，加上老师习惯于摆好静物后才让学生动手画，而学生从不思考老师为什么这样摆?怎样摆等问题，这就缺乏了学生的主观能动性，情感基础自然低下，碰到硬伤的试题就束手无策。

1.培养学生学习兴趣。俗语云：“兴趣是最好的老师”。任何人对某个方面感兴趣和关注度高，会全身投入，主动钻研探究。前苏联著名教育家西•学洛维契克在《学习与兴趣》一书中指出：“只要有兴趣，好分数自然会来到。”如果美术教育也能从兴趣作为切入点，那么，学生的学习将会事半功倍，从而让学生拥有一双能“发现美的眼睛”，运用“美”的心态在多彩缤纷的世界中感知、欣赏和创造美。所以，老师需根据每个学生个体的不同特点和性格，采取有针对性的辅导，让学生树立学习的信心并参与学习，同时，鼓励学生自由地实施发散性思维和创造性想象活动，根据自己的审美情趣表达自己的感受和认知理解。

2.培养学生创造能力。习惯性思维是平时工作生活中思考问题的一种不良习惯，是一种难以有创新的习惯。老师要在美术教育教学中运用具体的事例通过深入浅出引导学生分析和思考问题，达到活跃学生的思维，培养创造能力的好习惯。因为，美术教育的全过程在本质上就是一个创新创造的过程，老师首先必须具有创新的意识，对学生进行临摹教学是必要的，它能够促进学生智力和技能的提高，但也要注重学生创造性思维的发掘和培养。现时的中学生，大部分是“95后”，他们正处在创造力旺盛的阶段，也是情感因素最为活跃的时候，因此，老师要培养他们的艺术思维性，让学生的创造性、造型表现力与高考美术学习碰撞，产生美的“火花”，使学生获得创造能力。

3.培养学生审美能力。艺术是无形的思维表现形式，要把抽象做到具体化，就要学生探索，努力追求真知，拥有独特的审美判断力和透析力。值得一提的是，中学生正处在人生的初始时期，心理不成熟，特别是抽象的逻辑思维不健全，知觉也正处在无意识中，因此，老师要实行有计划、有目的的感知熏陶活动，培养他们的观察记忆力。采用从美术物体外形的美感到内在的结构，重点进行由表及里、由简到繁的审美水平分析，指导学生掌握欣赏美术艺术品的方法，在直观的感受中获得艺术审美享受，以陶冶学生的情操，增强其内在的综合素质，养成从内心深处真正树立对社会、对人生的正确认识和理解。

美术是一门必修的充满艺术魅力的课程，其教育是不可或缺的。美术高考火爆的表象背后，在高考美术考生辅导方面，关键在于完善教育体制、教学方法，老师运用教育资源，从实际出发，因材施教，发挥自身优势，让美术教育教学呈现系统的、科学的、健康的一面，为高考美术教育教学有序的发展创造环境，也为热衷美术、愿意投身美育的学生撑起一片“蓝天”。