浅谈当代剪纸艺术风格的拓展

杨海萍　（浙江省嘉兴市秀洲区文化馆　浙江嘉兴　314031）

剪纸是我国民间传统的一种装饰艺术。早在汉朝，民间妇女即有使用金银箔和彩帛剪成花鸟贴在鬓角为饰的风尚。随着造纸术的发明，真正意义上的剪纸逐步形成并不断发展。在民间，凡岁时节令、喜庆的日子，用色纸剪成各种草木花卉、动物或人物故事的图案，装饰在窗格内（窗花），使用在婚礼上（喜花），贴在门楣上（门笺），粘在元宵花灯上（灯花），或是用作刺绣的花样。因地区的差异，一般而言，北方剪纸粗犷豪放、简练纯朴，南方剪纸纤细轻巧、优雅精致。

笔者生在浙江，从小受着这方水土的滋养。浙江的民间艺术是极丰富多彩的，剪纸一类，据学者考证，至迟在唐代已经出现。唐代诗人韦庄在《春盘》一诗中写道：雪圃乍开红果甲，彩幡新剪绿阳丝，殷勤为作宜春曲，题向花笺贴绣楣。据此，说明在唐代，古人已有新春佳节剪纸以饰的风俗。吴越国（五代十国之一,由钱镠所建，都城为杭州）时，剪纸已经在民间发展起来。到宋代，剪纸被广泛地应用于各种岁时节令，及至南宋，杭州已经出现了专门从事剪纸的行业，被视为“小经济”（即指小本经营），有“剪字”“剪镞花样”“镞影戏”等（周密《武林旧事》）。到明清时期，剪纸已相当繁荣。

笔者受着耳濡目染，亦尝试一些剪纸创作，作品有幸参加过多次全国剪纸邀请赛，也曾观摩过来自全国各地民俗剪纸艺术家的优秀作品。老一辈剪纸艺人和新秀作品的交相辉映，使我汲取到许多创作的经验和灵感。但在赞叹之余，笔者也对当代剪纸的创新产生了一丝担忧。

综观历次展览，笔者窃以为大多呈现以下面貌：第一，依循传统、鲜有创新的剪纸作品比较常见；第二，脱离剪纸本味，单纯运用剪纸形式，用偏专业性手法创作也有之；第三，融合传统、又在继承传统的基础上创新自己风格的作品偏少。造成目前现状的原因，一方面是由于中国现代化进程的不断加速，传统的民俗文化日益逝去，剪纸这门古老的民间艺术正在逐渐地远离人们的日常生活（特别是在经济发达地区），剪纸者以年老者居多，大部分是利用闲暇时光自我娱乐一番；而一些专门从事剪纸行业的艺人多分布在旅游城市，以经济利益为重，这就使得在创新上缺少动力，题材偏陈旧、形式偏老套；另一方面，一些年轻的专业美术人员对民间传统艺术缺少了解和汲取，单纯用剪纸的技法来完成作品，使得一些作品徒有其形，而无其神。

笔者以为，当代剪纸作品的创作，既要继承传统，又要推陈出新。不继承传统，就不能使当代剪纸作品具有传统的固有特征；不善于推陈出新，也就无从发展，最后只有慢慢走向衰退，甚至消亡。如何继承传统，并在传统的基础上不断探索创新，是当代剪纸发展的两个要素。把继承传统和不断创新的两者关系处理好，就能使当代剪纸之路得到更好的发展。

要拓展剪纸创作上的艺术风格，笔者有几个粗浅的看法，以供大家探讨。

其一，当代剪纸的创作离不开对传统剪纸艺术的继承。传统的剪纸艺术是当代剪纸艺术的母体，当代剪纸艺术根植于传统的剪纸艺术。传统剪纸可以说是中国古老民俗文化的载体，有着无可替代的文化价值。一些历经久远、留存下来的剪纸纹样，使我们得以一窥当时的民俗风貌和剪纸艺术的特色，为当代剪纸的创作提供了深厚的文化艺术底蕴。

其二，当代剪纸的创作要大量地吸收融合其他民间艺术的养份，如刺绣、木版年画、灶画、蜡染、雕刻等艺术语言。当代剪纸的创作与各种民间艺术形式有着密切的关系，生活中经常接触到的传统民间工艺，像陶瓷花纹、纸马、蓝印花布、皮影、民间玩具、泥塑、砖刻等艺术形式，都是当代剪纸可以借鉴、吸收和融合的因素。

其三，当代剪纸创作在表现内容和题材上的创新。传统剪纸的创作内容大部分取材于传统的民间民俗活动，内容比较单一。当代剪纸具有传统的继承性，但同时又是以现代人的审美意识去反映现代民俗生活，所以在创作题材上可以多样化。除了表现传统的民俗生活之外，也可以选择现代城市和农村的生活。单从农村来讲，现在的农村生活和过去的农村生活已发生了翻天覆地的变化。随着农村现代化的不断发展，牛耕人种的古老耕作方式也已经被拖拉机、播种机等机械化所替代，人们的文化生活也日益丰富多彩并向城市接轨。只要认真观察生活，在每个人身边都有很多新的创作题材。特别需要指出的是，对于一些年轻的创作者来说，由于他们对传统的民俗文化并没有什么深刻的生活体验，如果一味盲目地追求传统题材，及有可能出来的作品只是前人的翻版，于己无益，于当代剪纸的发展无益。还不如让创作的思路回到现实中来，用新的理念、新的视觉、新的情感去捕捉和提炼具有时代气息的当代剪纸作品题材。

其四，当代剪纸创作可以在材料、形式等各方面吸取一切可用的东西予以再发展。在材料的选择上，除了通常用的蜡光纸，色纸，也可以使用一些有别致效果的特种纸，甚至综合使用一些不同质地的纸或布，来达到一种特殊效果；形式创新包括构图、造型、色彩等方面的创新，这些都是构成当代剪纸艺术风格的要素。一幅好的当代剪纸作品，内容与形式应该达到统一与和谐。崭新形式的出现取决于崭新的内容，所以根据内容的需要而大胆地在形式上创新，是艺术发展的法则。多多学习借鉴专业美术的创作技法，如木版画画面的黑白灰处理、刀法的变化，国画中一些色彩的渲染手法。

其五，借鉴外国剪纸的表现手法。外国的一些优秀的剪纸作品，见到实物的机会并不多。笔者曾在2005年上海一次国际剪纸展中欣赏到一些外国作品，留下了深刻的印象。比如英国剪纸，侧重于“剪影”，也就是用黑纸剪出物象的影子，用黑影构成画面，语言概括、黑白分明；日本剪纸套色的形式采用很多，风景题材画面简洁又十分地诗意。而且所用纸张很特别，称作和纸，是日本一种精良的手抄纸，含有丝麻成份，有薄有厚，色彩非常滋润、鲜艳。用这种纸制作出来的剪纸，显得优雅而华丽。

艺术的生命力来自于创新，没有创新就没有更好的发展。扎根于中华民族艺术土地上的中国当代剪纸，只有继承传统，推陈出新，才能焕发出迷人的艺术魅力。

参考文献：

[1]仉凤皋.仉坤编著.《中国现代剪纸》.湖南美术出版社，2003.

[2]《花样年华》.浙江省文化厅编.中国美院出版社，2013.