电视包装：从静态构成走向动态构成

□万 颖 赵 耀

科技高度发达，艺术已不再是单一地通过架上绘画来实现，印刷品也不再是设计作品的单一承载体。动态的影像已是商家与企业采用的主要推广方式，设计风格独特，表现力强的动态影像受到传媒市场的欢迎。动态影像与过去建立在静态作品中的静态构成不同，它具有新的形成要素，是构成艺术中的一种新的表现形式。

动态构成艺术及实现原理

构成包含动态构成与静态构成两个大的构成形式。其实，动态构成在早期的艺术品中就已经具备，如古代的群舞，它不断地在动作、位置上进行变化。群舞的表演者不断地走位，不断地打散与组合，从而给人产生连续的视觉感受。动态构成的发展离不开社会的发展。现在动态构成的表现形式更加丰富，电视、电影舞台等都是动态构成艺术的表现形式，并且它还在不断地发展中。

动态构成具有静态构成所拥有的一切构成元素。静态构成包含三种构成表现形式，即平面构成、立体构成与色彩构成，也就是我们所说的三大构成。但动态构成应当在三大构成的上一梯次，所以动态构成也具备静态构成所拥有的三种上下一致式，并具备一切静态构成所具备的构成要素。构成的要素主要包含：点、丝、面（形）、色、素材、空间、立体、时间等。有一点要注意：静态构成的时间元素与动态构成的时间元素性质不同。静态构成的时间轴是抽象的表现，是以断面的形式来构成一条时间轴。一件静态构成作品必须靠多层面的组合来体现出一个时间的概念，受众在欣赏这件作品时体会到的时间这一元素是抽象的，是被规定在作品本身的时间概念中的，但就作品的整体来说，它还是一件静止的构成作品。而动态构成的时间元素应当是这一构成的前提元素。动态构成作品的成立主要依靠时间这一条件来决定，受众在欣赏动态构成作品时首先是以时间的具像推移为基础，所以一旦动态构成推动或脱离了时间这一元素，动态构成就不能成立。

动态构成的实现必须具备两个条件。第一，动态构成必须具备一个从产生到消亡的性质特点。它并不是永远存在的，产生——发展——消亡这三个阶段是动态构成必须具备的。第二，动态构成的实现必须建立在一个实现平台上。电视、电影、多媒体与舞台等是动态构成的主要表现平台，脱离表现平台，动态构成就很难进行下去。

动态构成的产生与变化必然与其构成元素的变化相关。动态构成必须要有相应的构成材料，我们把这些构成材料称作构成要素，或称为构成元素。构成元素包括点、线、面（形）、素材、空间、时间、光等。动态构成就是通过这些元素的产生、变化、组合来得到。并且，动态构成具备静态构成所不具备的元素，如气味、热、声音等，这些都是动态构成制作中可以运用到的元素。2006年，江西广播电视台《新闻夜航》栏目改版，因为《新闻夜航》这个栏目是偏重于民生，与老百姓生活密切相关的一档新闻栏目，如果用三维特效的形式表现的话，显得缺乏亲切感，即所说的“包装好看，却无效！”所以笔者大胆地采用了一种新方式，到大街小巷去拍摄我们身边的人，记录他们的生活、他们的话题以及他们关注的事情，把各种画面元素平面化、图形化，将层与层之间加以排列、叠加、嫁接、分解等为主的运动方式，从而达到清新、时尚、活泼却不乏新闻感的风格。

从静态构成走向动态构成

1.萌芽。自从包豪斯将构成的概念确立以后，人们的艺术形式就添加了新的一页，各种各样的新的艺术品开始诞生。实用主义被灌溉到艺术生活的各个角落，在展览、舞台美术、建筑乃至海报中都可以看到它的影响。包豪斯对构成进行了无比细致的研究，并提出了构成的各种形成元素与表现形式，一批伟大的艺术作品随之诞生，它对现代艺术与设计产生了巨大的影响。这些作品都具有一个共性：静态作品。这些作品在时间这一性质上是静止的。随着科学技术的发展，许多新的艺术表现形式开始出现，单一的建立在二维视觉上的艺术作品已不再是主流的艺术表现形式，所以艺术家们开始寻求更多的表现形式，电影艺术开始被艺术家们所关注。它的逐帧表现的原理与传统艺术表现有着一定的联系，艺术家运用这一特点，对每一张画面进行连续地制作，使它们产生动作、思维、时间与逻辑上的联系，从而构成一件新的艺术品。在这件艺术品中我们可以看到一切构成的基本元素，并且随着时间的推移这些元素不断地产生与灭亡，从而一种新的构成表现形式应运而生。早期的电影艺术、戏剧艺术、装饰艺术都具备动态构成这一性质，但是由于科技的限制，静态构成还是主要的构成形式。

2.发展。科技的发展带动着社会的发展，社会的发展带动着艺术的发展。随着电视媒体这一事物的产生，单一的静态作品已经不能够满足它的表现需要了，静态构成也自然而然地要进行让步。当静态的构成元素被运用到影像艺术中时都进行了动态这一性质的转变。所以动态构成不仅延续了静态构成的性质特点，自身也产生了许多新的性质特点。但是这一时期的动态作品在运用的范围上比较单一，基本都是运用在影像艺术中，如电视中简单的光效、字幕的移动、舞台艺术中灯光的简单变换等等，都具备动态构成的特点。

3.成熟。当今，社会已高度发展，静态构成艺术与动态构成艺术这两种艺术形式是相互交替发展的，它们之间是互补的关系：两者相互利用，相互发展。动态构成成为构成艺术中不可缺少的一部分，它的运用领域之广泛甚至超过了静态构成艺术。不管是平面艺术还是三维的艺术品，都可以在其中看到动态构成这一元素，这是动态构成艺术的成熟期。动态构成自身的表现形式也多种多样，光构成、影像艺术都是动态构成主要的表现形式。

4.构成元素的转变。动态构成具有静态构成的一切元素，这些元素的性质与静态构成元素的性质最大的不同就是动态构成的元素会适时地进行变化。当一件静态构成作品被完成时，它的元素也随之被确立，元素间的关系也会被确立，而这时想要更改它是不可能的，除非重新进行制作。动态构成的元素是必须要产生变化的。动态构成元素中的点可以适时地变为线，也可以复制形成一条线，还可以形成一个面。动态构成的颜色可以不断地变化，这些变化也是动态构成成立的前提。由于元素是变化着的，所以，元素之间的关系也是变化着的。如点与点之间的位置变化、颜色之间的统一忽然转为强烈的对比；整个画面的形式与内容随着元素的改变而改变等等，它给人连续的视觉冲击，因而带给人的视觉感受是多重的，不确定的。而静态构成的视觉感受只能是单一的、确定的。

5.静态构成的心理与动态构成的心理。动态构成给人的视觉感受直接影响着人的心理感受，对于这个构成作品的好坏产生着绝对的影响，所以当你运用动态构成时就必须考虑到它将给人带来的心理后果。动态构成中，构成元素必定会有强弱之分，并存在着视觉上的不同。研究形态和视觉产生的心理现象的学科有完全形态心理学和视觉原理（法则）等，因此，我们必须先弄清一个动态构成到底蕴含怎样的特性，会造成怎样的心理影响。运用动态构成还应该了解视觉心理，因为这对感觉、直觉最有效。它主要包含以下几种类型：放射、开放、封闭、图和地、错视、推测、虚像。虽然它与静态构成中的构成心理类型一样，但是两者产生出来的心理感受却是不同的。

6.静态构成到动态构成手法的转变。手法包括构成手法和制作手法。静态构成包含了15种构成手法，分别是平衡与失衡、对比、强弱与层次、紧张感、动感、方向、节奏、对称、重复、组合、阴影、立体、变形、软硬感、强调。这些构成手法在无数静态构成作品中都可以看到。动态作品也包含这些构成手法，但动态构成的构成手法是相互之间产生变化，并且这些手法之间必须相互协调。因为不管静态作品也好，动态作品也好，作品的整体与统一很重要。如果动态作品的构成手法相互之间没有协调好，将会相当混乱，使受众不知所云，达不到作品本身的目的。所以动态构成的构成手法相对而言更加重要，手法上的使用必须要考虑周到。

构图、秩序、重点、空白空间、版面、冲击力、信息这些都是构成的制作手法。静态构成与动态构成在制作手法上没有显著的差异，在制作要求上也是大同小异。但在最后一点信息上，静态构成由于作品静止这一特性，信息往往要求更加精练准确，必须做到一针见血。而动态构成作品在信息的传递上必须要注意到信息的主次、强弱，因为受众不可能完全接受它所传递的信息。所以，信息的主次很重要。静态构成作品的主要表现形式为印刷、装置、绘画等。它们的制作手法除了一直延续下来的制作手法之外，电脑也是一种制作手法。动态构成作品的制作主要靠电脑与影像制作来完成。由于动态构成作品的运用领域不能够完全到达静态构成的运用领域，所以静态构成与动态构成是构成的两种表现形式，这也是为什么两者之间是互补关系的原因所在。

栏目责编：黎 莉

①卢少夫:《立体构成》，北京，中国美术学院出版社，1993年版。

②钟蜀珩:《色彩构成》，北京，中国美术学院出版社，1994年版。

③（日）南云治嘉:《视学表现》，北京，中国青年出版社，2004年版。

④（德）康定斯基:《点线面》，重庆，重庆大学出版社，2011年版。