浅谈戏曲演员在表演过程中的技巧运用

任候候

摘 要：戏曲演员在表演的过程中运用各种技巧来让作品中人物的思想感情和性格特点表现得淋漓尽致，活灵活现的将人物的内心活动、精神境界展示在观众的面前，这是戏曲艺术的特征之一。不同的角色行当在演唱过程中具有不同的特征，在演出实践中，因为人物的不同以及戏曲情节变化，必须要运用到不同的演唱技巧。本文主要从唱腔、气息以及对戏曲人物的把握出发，论述了戏曲演员在表演过程中运用技巧的注意事项。

关键词：戏曲演员；表演技巧；分析研究

中图分类号：J821.2 文献标识码：A 文章编号：1007-0125（2013）09-0013-01

一、唱腔的技巧及运用

戏曲唱腔与说唱音乐和歌曲唱法存在很大的差异，它属于一种具有独特风格的演唱艺术，戏曲的演唱技巧在咬字的方面必须将一个字分成头部、腹部和尾部来进行处理。字头指的是声母的部分，根据发声地点的不同而可以划分为唇、齿、舌、牙、喉，我们一般称其为“五音”。在演唱的过程中，每个字的声音延长都应该要根据韵母，分为开、齐、撮、合四种类型，我们称其为“四呼”。戏曲唱法中的分节除了要准确的发出声母和韵母音外，每一个字的收音也非常重要。收音属于变换字音的部分，每一个字的出现必须要通过收音来交代，之后再发出另一个字，让子句之间能够构成一个连贯的整体而发出，如若不然，观众就很难明白唱词的意思。“归韵”指的是把唱词的最后一个字放到韵辙中，唱词的韵脚词属于哪一种韵辙就将它放到其中，从而让唱词的韵脚更加统一。我们必须认识到，收音和归韵都是演唱中必须掌握的技巧，每一段唱词都有其特有的韵脚，如果我们在处理这两个技巧的过程中出现了失误，不但观众无法理解唱词的含义，同时也让戏曲作品失去了原有的美感。

二、气息的技巧及运用

在表演过程中的气息运用，通常我们会选择深入小腹的腹式呼吸技巧，因为充足的气息是支撑演唱的基础。人们的呼吸属于一种自然现象，但是在戏曲的演出过程中，呼吸的过程实际上是一种有意增加呼吸量的过程。演员吸入更多的气息，实际上是为了让呼气时的冲击能够最大程度的满足演唱需求。但是演唱时的呼吸，应该要注意呼吸比例，如果吸入过多的空气，会让演员肺部的承受压力增加，让演唱器官紧张，这时所发出的音调就会变得很死板，甚至是脸红脖子粗，在很大程度上对演出的效果产生负面影响；而如果吸气太少，演员的肺部虽然很轻松，但是发音时却显得轻浮无力，在唱到一些高音的部分会因为气少而让喉头压力增加，从而影响演唱的力度与强度。因此在进行演唱训练时，必须要掌握正确的呼吸技巧，为实际的演出打下坚实的基础。

三、实际演出中的注意事项

在实际的演出过程中，演员在掌握基本的一些演唱技巧以后，还必须要注重戏曲作品的艺术风格、其中的人物情感特征以及舞台表现力等，力求做到字正腔圆、充满感情。在戏曲的声腔中，不同的剧中都已经基本形成了生、旦、净、丑这些行当，而不同的行当也拥有其不同的风格以及演出技巧，这也是戏曲艺术魅力的体现。戏曲演员在实际演唱的过程中，应该结合自身的实际情况以及剧中人的年龄、性格等特征对剧本人物进行分析和理解，分别提炼出各个行当的不同的用嗓音色，遵循戏曲艺术的表演规范、发声要求以及审美规律，生动的展示出不同行当的角色特征，从而塑造出更加生动鲜活的艺术形象。当戏曲演员拥有了一定的技巧和功力之后，就能够用纯熟的技巧去驾驭作品中的人物和内容，塑造出观众喜爱的形象。戏曲唱法的声情并茂，就是演员技巧和基础功力结合的体现。

四、对戏曲中人物的把握

很多老一辈的戏曲表演艺术家通过对自己长期艺术实践的总结和反思，提炼出了很多认识戏中角色与把握角色的方法和技巧，其中有很多值得我们新一代戏曲表演者学习的经验。例如被誉为京剧“通天教主”的著名老一辈戏曲艺术家王瑶卿先生就说过这样一句话：读读本、认认人、找找事、琢磨琢磨、按点玩意儿。透过这句话我们可以掌握认识剧中角色的这样一个程序：对剧本进行分析、对人物进行研究、对剧情进行分析、体验剧中人物情感、设计演唱程序。其中“找找事”就是结合戏曲中的剧情来对人物的性格特征和内心情感进行理解，而“按点玩意儿”主要说的是戏曲演员如何通过演唱技巧来对人物进行塑造。明朝著名戏曲家文学家冯梦龙也曾经就这一问题说过：首先要知剧本“精神”；其次要认角色之“主义”；最后是描人物之“光景”。这三句话我们可以这样理解：首先是从宏观到微观，充分理解剧本然后分析人物；其次是从外到内对人物的遭遇和性格特征进行研究；最后是从共性到个性对行当或者同类角色进行比较。

在戏曲的表演过程中，通常最常用的方法是“三化法”，主要是通过外化、物化以及对象化的方法将生活中自然流露的、甚至是很难使用逻辑语言表达的一些情感转化为生动的、鲜明的形象，同时也是让戏曲作品更加吸引观众的主要方法。戏曲演员必须积极提升自我素质、努力提高表演技巧，将更多的精彩的戏曲作品呈现给观众。

参考文献：

[1]陈恬.论戏曲演员与角色的距离[J].南宁：民族艺术，2012（03）：46.

[2]郭明雷.戏曲演员与戏曲本体[J].北京：中国戏剧，2013（05）：35.