“神女”之爱，如同世界之光

顾瑜

想起阮玲玉，仿佛想起一个传奇；想起那个年代的老电影，仿佛就进入一个离我们遥远而熟悉的环境。《神女》完成于1934年，当时有声电影已经在中国产生，但是《神女》这部默片却以其令人深思的故事设置，演员精湛到位的表演以及流畅的镜头语言在中国电影史上占有了不可取代的地位。

看《神女》的整个过程之中，我压抑、难过，甚至有一种快要窒息的痛楚，又哀伤又愤恨。直到影片结束，我才有了豁然轻松的释怀感。虽然“神女”的命运如此悲惨，但是在其中我们依然可以感受到温暖的人性关怀。

《神女》的故事非常简单也非常残酷，身份低贱的妓女用自己卖身换来的钱抚养儿子。白天她是一个慈爱而善良的母亲，夜晚她是一个卑微而下作的妓女。这种对比反差强烈的身份，是让观众感到悲痛的重要原因之一。沦为妓女本是非她所愿，“神女”也曾企图改变自己的工作，可是现实将她挡在了正常工作之外，她所能做的就是一个私娼。这位可怜的“神女”是那样的爱自己的孩子，这种爱是那样干净纯粹不带一丝的杂质，圣洁而感人。正如当时的宣传广告语上写的一样“她虽然是下贱的神女，却是污泥里的一朵莲花”。

阮玲玉塑造的“神女”形象是极为成功的，没有言语却可以用肢体语言和脸部表情将一切感情表露无遗。只有和自己的儿子在一起，“神女”脸上才会露出自然而满足的笑容，这种笑来自内心，来自最纯真的母爱。孤苦无依的她，为了生存，为了爱子，她只能日复一日，年复一年在黑夜来临时走向街头，此时我们在她脸上只能看到强颜欢笑和满心的疲惫。

“神女”之所以被称为神女，我们在片中看到的是一个圣洁的母亲，她爱她的孩子，想尽一切办法让她的孩子接受教育。她虽然是一个为人唾弃的妓女，可她仍有着事事为孩子考虑的远见，她深知只有接受教育才可以给孩子一个光明的前途；同时她也具有一定的反抗意识，她试图逃离魔爪，甚至在最后杀死自己的压迫者，这些在当时社会是比较少见的，“她的挣扎不仅仅是一种生存的挣扎，更是一种灵魂的挣扎”。

观看过程之中，除了给人悲伤和愤怒以外，整个影片还隐秘地流溢着温暖的光芒。除了“神女”的母爱，帮“神女”照看孩子的邻居大嫂和老校长也给了我们温暖的感觉。虽然这种温暖与当时动荡混乱的社会和黑暗残酷的现状相比是微弱的，可总也给我们看到了一些光亮，正如有位诗人说过“如果没有光，世界就无所依恋。”当然这种温暖是那样的少，少到无法将我们的女主角从黑暗的现实中解救出来。

吴永刚导演想要让观众看到的是病态社会中的病态现象，凭借对生活深刻的发现和认识，导演也把“批评的矛头投向了那些附在这个社会病体上的同样丑恶的吸血鬼”。强占“神女”的老大就是吸血鬼的代表，他不仅代表了当时社会的普遍现象也是当时社会的一个象征角色。这种批判深刻简洁，淋漓尽致。

在注重剧情吸引观众的当时影坛，《神女》的镜头语言是比较独特和引人深思的，最为典型的就是从胯下拍“神女”母子的镜头。整个影片的镜头质朴、凝重，带着敦厚的诗意，通过流畅而成功的镜头语言，导演更是让我们感受到一种深切的人道主义关怀，与此同时，我们也在弱者身上发掘到了潜藏的美质，无私的母爱和反抗意识。

《神女》它是一部电影，留给我们的何止是一部电影？直到今天依然散发出经久不息的魅力，感动后人。

【责编/九月】

影片信息

片名：神女 （1934）

导演： 吴永刚

编剧： 吴永刚

主演： 阮玲玉 / 黎铿 / 章志直

类型： 剧情

制片国家/地区： 中国大陆

语言： 无对白

上映日期： 1934

片长： 76分钟

又名： The Goddess