周瘦鹃翻译小说的写情化与通俗化——以《欧美名家短篇小说》为例

许静雯

（南京师范大学 文学院，江苏 南京 210097）

一、鸳鸯蝴蝶派和礼拜六派之辩

鸳鸯蝴蝶派是近代文学史上一个重要流派，然而，由于与五四新文学阵营文学观、审美观的不同，遭到了现代新文学家的猛烈围攻，在近代文学史上一直声名狼藉。周瘦鹃历来被视为鸳鸯蝴蝶派的一员而冠以“哀情”小说家的身份。周瘦鹃创作的大量所谓哀情、惨情小说在小说模式、思想、语言上与徐枕亚等旧式言情作家确有很多相似之处，从这个层面上，可以把他列为鸳鸯蝴蝶派。但周瘦鹃的文学活动远比徐枕亚等人丰富。他长期从事报刊活动，先后创办、主编或与人合编了《礼拜六》、《游戏世界》、《半月》、《紫兰花片》、《上海画报》、《紫葡萄画报》、《良友画报》等多种报刊。在这些报刊上，他既创作小说，又翻译外国文学作品，还写杂文、影评，对当时上海的都市社会生活多有品论。长期接触报刊等前沿思想的聚集地，加上对欧美外国文学的接触，使他的思想也比一般的鸳鸯蝴蝶派作家更进步、开放。他支持妇女运动，写过不少像《娶寡妇为妻的大人物》、《夫妇公约》等为女性自由张目的文章。同时，周瘦鹃也是一个充满爱国热情的文人，他创作了大量爱国文学，1915年由中华书局出版的《亡国奴之日记》是对袁世凯签订丧权辱国的“二十一条”的声讨檄文，旨在唤起民众抗日救国。从这个层面上说，周瘦鹃的活动、思想又远超出了一般的鸳鸯蝴蝶派作家，因此有学者认为，应当为像周瘦鹃这样一批人单列“礼拜六派”。

鸳鸯蝴蝶与礼拜六之辩看似是名称之辩，实际是对作家思想倾向、文学活动“新旧”之辩。周瘦鹃是被列入鸳鸯蝴蝶派还是礼拜六派尚难定论，但由此引发我们关注的是：周瘦鹃身上有着近代文人特有的新旧交替的痕迹，这在他的翻译小说上表现尤为突出。他作为近代文学史上较早一批报刊人、翻译人的身份被贬低忽视了。

二、周瘦鹃与《欧美名家短篇小说》

1917年，商务印刷出版社出版了周瘦鹃的《欧美名家短篇小说》，这是近代文学史上最早的一个产生较大影响的短篇小说集。周氏兄弟虽然早在1909年就在东京出版了《域外小说集》①，然而在当时销量很小，几乎没有产生什么影响。周瘦鹃对短篇小说的大力介绍客观上促进了短篇小说在中国的翻译、传播。

1917年11月30日的《教育公报》上还刊登了鲁迅对这本小说集评价的文章《通俗教育研究会审核小说报告——＜欧美名家短篇小说丛刊＞》。他认为小说集的优点是：选入国别广，特别关注了一些弱小国家；同时译者还为每一个作者都作了小传，介绍生平、作品思想并附以自己的评价。同时小说集也有很多局限，如体例杂乱、多用崩成语、所选小说良莠不齐、对作品思想介绍不够深入、以国别而不以种族分类等。尽管有不尽人意处，鲁迅先生还是对此书做了高度评价：“用心颇为恳挚，不仅志在愉悦俗人之耳目，足为近来译事之光。……然当次淫佚文字充塞坊肆时，得此一书，俾使读者知所谓哀情惨情之外，尚有更纯洁之作，则固亦昏夜之微光，鸡群之鸣鹤矣。”

下面将从《欧美名家短篇小说》文本分析周瘦鹃翻译的特点。

（一）对林译小说的继承：写情传统

翻译在某种程度上就是一种文学的再创作。译文固然受作品原意的约束，但译者对作品的解读方式、行文的风格、乃至读者的阅读习惯都有可能影响翻译的结果。当时文坛翻译名家林纾、包天笑、周瘦鹃等人的翻译有一个共同的特征，即翻译时非常注重情感色彩，译文哀艳凄婉、使人动情。首先，清末民初，社会剧变，在乱世的悲欢离合中人们无力把握命运，不免自哀自怜，沉沦于声色消遣中以逃避现实的苦闷。其次，报刊、杂志的大量创办，改变了文学传播的载体，也改变了文学的定位。文学不再是士大夫专有的阳春白雪，而成为市民消闲的一部分。市民口味成了作家关注的焦点，而离奇、感人的爱情故事恰能迎合一般观众的喜好。此外，早期的一些翻译家多为传统文人出身，他们深受传统写情文学的熏陶，多忧多愁；又处在社会动荡、文人身份转变的时期，多有身世飘零之感，往往通过“情”的抒发来表达一种理想追求。这就导致了民初文坛写情文学的兴盛。1899年林纾《巴黎茶花女遗事》的巨大成功，可以说正是与当时这种文坛潮流暗合的结果。

写情文学一方面是对传统“才子佳人”小说题材的承袭，一方面也满足了人们对自由爱情的向往。对“情”的追求，在中国传统文化中一直隐含反封建的意味。近代文学史上，痴于“情”者不再少数，林纾、苏曼殊、周瘦鹃，“情”对于他们成了一种精神的追求，是自由、自我、反叛的象征。二十世纪初，青年男女的婚恋自由是当时的一个社会热点，青年人普遍向往婚姻自由。为了迎合当时人们的趣味，加上自身恋爱的不幸，周瘦鹃在小说翻译题材的选择上，有明显的“写情”倾向。

在《欧美名家短篇小说》中，有近三分之一的小说都与爱情有关，在他小说名的翻译上就可见一斑，如《鬼新娘》、《情场侠骨》、《意外鸳鸯》、《情奴》、《三百年之爱情》。这些爱情故事大多颇具传奇色彩，这一方面是为了吸引读者，另一方面通过曲折传奇的过程体现出爱情之“真”。如《鬼新娘》写了一个地主在路上遇到一个美女，爱上了她，在与她结婚当夜死去。原来这个女子早已死去，曾遭地主的祖先抛弃并杀害，地主的祖父、父亲都为她而死。小说表达了对负心汉的谴责，赞扬了真情。尤其值得注意的是《缠绵》一篇。小说写了“我”——一个医生连续几天在海边遇到一个老人，老人因为思念远游的妻子而形容憔悴。老人向“我”讲述了他和妻子的事，表达了对妻子的爱。有趣的是，在故事结尾，老人口中美丽迷人的妻子回来了，“我”发现那不过是个微胖的普通老太太。周瘦鹃的哀情小说包括爱情小说翻译，往往花大量笔墨描写女子的容貌，显示出他作为一个旧式文人迂腐的一面。但是他对这篇小说的选择，体现了他的“唯情”取向：即尽管女性的容貌是重要的，但真挚的感情在译者看来更为重要。可见周瘦鹃的爱情观虽然还有保守的一面，但无疑具有进步性。周瘦鹃在当时的文人中思想是比较新潮的，他在妇女问题上一直持较为开放的态度，在《上海画报》上发表过很多鼓吹妇女运动的文章，这篇翻译小说可以算是一个旁证。

除了爱情小说，周瘦鹃还翻译了大量家庭伦理小说，如《星》、《洪水》、《慈母》。在这些小说中，体现出周瘦鹃真挚的亲情观和高超翻译技巧。

《星》译自狄更斯《圣诞故事集》中的《A Child’s Dream of A Star》，狄更斯的这篇小说表现了他的宗教观：对信仰的坚持使人超越生死的痛苦。而周瘦鹃的翻译侧重写小男孩与妹妹之间深厚的感情，对小男孩的心理描写细腻入微，感人至深。如写妹妹去世后的一段话：

原文：And so the time came all too soon!when the child looked out alone，and when there was no face on the bed；and when there was a little grave among the graves，not there before；and when the star made long rays down toward him，as he saw it through his tears.

周译：已而人去床空，不复见此白如梨花之面。而礼拜堂之坟场中，斗有一小冢。纤草滋长，土色犹新。儿夜夜撑其泪眼，独观明星。

周瘦鹃这段翻译不仅充分表达了原文的意思，而且情景交融，语言清丽浅白，饱含深情，让人深刻体会到小男孩与妹妹生死永隔的悲痛，读后口留余韵。周瘦鹃幼时丧父，母亲拉扯周瘦鹃兄弟姐妹几人长大，周瘦鹃对母亲、家人充满了感激与爱意，切身的体会使他对家人情感的翻译精到细腻。

（二）通俗化、生活化

周瘦鹃第一篇见报的文章《落花怨》在包天笑和陈景韩主编的《小说时报》上发表，周瘦鹃受到包天笑的赏识，从此与报刊结缘。十九世纪下半叶，在上海等地，城市迅速发展，市民阶层迅速壮大。大众传媒的兴起使报刊成为文学新的载体，文学的传播方式、受众群、创作群发生了巨大改变。普通的小市民希望看到与他们生活息息相关的作品，表现中下层小市民生活的作品受到追捧。周瘦鹃也受到翻译小说报刊化的影响，主要体现在两个方面：

1.题材的日常化：独特的都市生活体验

在表现市民生活时，周瘦鹃喜好表现底层小市民生活，并且常常表现资本主义社会中小市民“贪婪”、“吝啬”的丑态。如《伞》中描写了一个女版“严监生”——马丹乌利尔，为了一把伞的钱斤斤计较，丑态百出。这既是对《儒林外史》等传统小说批判讽刺精神的继承，也是对社会新兴现象的反映。民国初年，上海作为中国近代最早的大都会，资本主义的势力侵入到人们生活的方方面面，普通百姓的生活、思想都受到了巨大影响。因此，这些作品使读者在捧腹之余不免有所思考。

同时，这些市民生活题材小说也为读者开辟了新的都市生活场景，带来了独特的都市生活体验。在《伞》中描写的城市中的“妻管严”现象、保险公司索赔情节，这些对旧的中国知识分子来说是很新鲜的。

2.文言与白话：从文言到白话的更替

报刊作为一种大众传播媒介，要求作品能被各个文化阶层的人接受，报刊小说语言应当尽量通俗，易于大众接受。随着启蒙思想的传播，白话文的发展成为不可阻挡的潮流。周瘦鹃的翻译也经历了从文言到白话的更替。

周瘦鹃文风较为浅直，他的文言文很少有冷僻词汇，能使一般读者读懂。如《星》开头一段议论

原 文 ：They believed they would be sorry.For，said they，the buds are the children of the flowers，and the little playful streams that gambol down the hill-sides are the children of the water；and the smallest bright specks playing at hide and seek in the sky all night，must surely be the children of the stars；and they would all be grieved to see their playmates，the children of men，no more.

周译：二人心中，则皆以为必伤心也。继言曰：“芽，花之儿女也。山跃小涧，水之儿女也。天上明明之小点，夜中捉迷藏于云幕问者，星之儿女也。人之儿女，犹渠辈之游侣。—旦忽见其游侣撤手于人世，乌得不悲。”

温哲仙译2：他们坚信，它们会感到难过的。‘因为’他们认为，‘蓓蕾是花的孩子，山谷里奔腾的欢快的小溪是河水的孩子；通宵在天空中玩捉迷藏的那些最小的光点，想必是星星的孩子；当它们再也找不到自己的伙伴——人类的孩子，它们肯定都会伤心的。

周译语言简洁浅白，又运用了排比的手法，相比温哲仙译文，类比条理更清晰，更符合传统阅读习惯。文言词语无一佶屈聱牙，理解起来也毫无障碍。

周瘦鹃的白话文创作也十分积极。《欧美名家短篇小说》共50篇，其中有17篇为白话翻译，占34％，已经有了相当的比例。

《欧美名家短篇小说》的17篇白话小说大致分为两类：一类描写男女爱情，一类描写社会生活、爱国战争等。我们可以发现，在第一类小说中，周瘦鹃的语言模式化痕迹很重，存在着半文半白的现象，这大概是周瘦鹃长期写作哀情小说的惯性。鲁迅先生就指出：“命题造语，又系用本国成语，原本固未尝有此，未免不诚。”以《鬼新娘》为例，小说整个故事情节与《聊斋志异》中的书生与女鬼的故事十分相似，小说的语言也与古典才子佳人小说如出一辙。书中有大量语言描写女子外貌衣着，活脱脱就是一“聊斋女鬼”：“身上穿着一袭雪白的白罗衫子，头上戴着一顶矗着青色羽毛的青色花冠，玉颜上幂着一个青纱面幕，下幅披向左肩，垂在那杨柳腰下。”这种写法的优点是使外国的故事有一个中国化的演义，更加通俗化，易于普通读者接受。缺点在于不脱旧文人的趣味，虽是白话，犹如文言，削弱了原本小说的魅力。

第二类小说的翻译往往更平实，接近小说原本的面貌。这一方面是因为周瘦鹃对这类题材接触不多，写作尚未形成惯性；一方面是因为这类题材的思想一般比第一类的作品要深，可供随意演义处较少，作者翻译的态度要更严肃。如高尔基的《大义》、安德列耶夫的《红笑》。这些小说的翻译体现出周瘦鹃作为一个爱国文人严肃的一面。特别是安德列耶夫的《红笑》采用日记独白形式，描写主人公在战争中的经历，通过主人公在病态幻想中出现“红笑”这一非理性形象，对非理性的战争及社会做了无情的揭露。小说将现实主义和象征主义，表现主义有机地结合，这种艺术手法对当时的中国文人来说是很陌生的，理解、翻译难度极大。周瘦鹃能把这样的小说没大偏差地翻译下来，值得钦佩。鲁迅对他“然当次淫佚文字充塞坊肆时，得此一书，俾使读者知所谓哀情惨情之外，尚有更纯洁之作，则固亦昏夜之微光，鸡群之鸣鹤矣。”的称赞，大概就源于这些作品。

注释：

①鲁迅于1920年所作的《域外小说集序》中说：“至于上海，是至今还没有详细知道。听说也不过卖出了二十册上下，以后再没有人买了。”

［1］狄更斯著.温哲仙，译.一个孩子的星星梦［M］.北京：中国青年出版社，2006.

［2］何媛媛.紫兰小筑：周瘦鹃的人际花园［M］.北京：东方出版社，2011.

［3］周瘦鹃.欧美名家短片小说：旧印重刊［M］.长沙：岳麓书社，1987.

［4］周瘦鹃.礼拜六的晚上［M］.上海：上海书店出版社，2011.