传统装饰图案在现代设计领域中的应用研究

安雪 宋洁

【摘 要】古代传统图案种类繁多，内容丰富，既代表着历史发展的悠久，社会的发展进步，也是世界文明艺术宝库中的巨大财富。从变幻无穷，淳朴浑厚的传统图案中，我们可以看到各个时代的工艺水平和一脉相承的文化传统，许多的传统图案元素经久不衰，至今仍在沿用。本文主要探讨的是在设计过程中灵活的运用古代元素，使古代与现代相结合。使装饰图案在继承的基础上创新和推广。

【关键词】装饰图案；现代设计

【中图分类号】J524【文献标识码】A【文章编号】1672-5158（2013）02-0437-01

古代传统装饰图案，作为一个重要的设计元素，在悠久的历史中，是各民族文化的重要组成部分。而今在设计方面更多地采用的是现代西方设计的审美标准。在对古代传统元素的应用上，不应只是“修补”达到表面上的所谓“新奇”的效果，而是为了展现其内在的文化精神，可以让更多的古代传统文化一直延续，成为一种精神语言，使其运用于现代设计中，从而使传统元素更充分地渗透到现代设计中，增添设计的艺术性。

一、推广图案设计灵感来源

（一）中国传统装饰图案

中国古代传统图案遍布中国工艺美术之中，制作精巧，丰富多彩，在世界工艺文化中独树一帜，有其特殊的文化特色。中国各个历史时期的图案丰富多样、各有特色。新石器时期庄重大方、自然和谐的图案纹样，商周青铜器纹饰的雄浑神秘，春秋战国时期活泼多样、灵巧多变的图案样式，以及佛教传入中国后与中国传统纹样的结合等等，这些无不说明传统图案的设计无论是在造型方面，还是在装饰上，都具有使用独立性特点。

（二）设计构思

几何纹是一种原始的装饰纹样，因其是以点、线、面组成多种有规则的几何图形而得名。在商周时期，陶器上的几何纹十分突出，秦汉以后各代，几何纹始终是陶瓷器常见的装饰图案或辅助纹饰。

可以运用几何纹这样的传统装饰图案与现代装饰技巧相融合，自成一格，设计出新的装饰图案纹样。

二、传统装饰图案作为设计元素的设计技巧

（一）对传统图案设计的理念

现代设计不是等于要将传统摒弃、淘汰甚至与之隔绝，又或是束之高阁，这样只是陈旧过时而体现不出创意感和时代感。当今许多脍炙人口的经典佳作都融入了具有中国特色的传统文化元素，准确的把握传统元素的深刻内涵，并将它和现代的设计元素完美地结合在一起，赋予了它新的时代感和生命力，让古老的艺术可以经得起时间的考验而不断的延续下去。

传统图案的繁复是有别于现代美术的一大特征，但传统图案的繁复绝不是简单的罗列，单纯的重复，它更加讲究在纷繁中体现出节奏和韵律，对比与调和，将疏密、大小、主次、虚实、动静、聚散等做协调的组织，做到整体统一、局部变化，局部变化服从整体，即“乱中求序”、“平中求奇”。这更增加了图案的层次和内涵，但从装饰图案应用的角度看，它对加工工艺的要求显然是比较苛刻的。

对传统图形“几何纹”的借鉴并非盲目地模仿，而是在挖掘并浓缩文化内涵，提取“几何纹”中的几个元素，保留大体形象特点，对图像进行简化、提炼、概括，结合新的图案进行加工组合，使形象简明扼要，特征突出，并对图案添加色彩，呈现新的设计图案。

（二）几何纹样分析

几何纹包括网纹、三角纹、八角纹、菱形纹、曲折纹、雷纹、回纹、弧线纹、窄条纹、漩涡纹、圆圈纹、回旋钩连纹等，也可专指那些难以名状的抽象图案。这次设计采用条纹、弦纹、带状纹、曲折纹这几种纹样。

条纹，又称“条形纹”、“线纹”，一种原始的陶瓷装饰纹样，由较短的相对独立的线条构成，有竖线、横线、斜线、弧线、宽线、窄线、单线、复线等多种形状。条纹有的单独成立，也有与圆点纹、漩涡纹等组成复合纹样的。

弦纹，是古器物上最简单的传统纹饰，细而长的线条形，刻划出的单一的或若干道平行的线条，水平展开并环绕器物周匝。纹形为凸起的横线，一般一道至三道，有细弦纹和粗弦纹两种。细弦纹像一条细长的带子平缚于陶器之上；粗弦纹作宽带状，中间呈凹槽状，犹如板瓦，亦称瓦纹。两种纹饰有的在一件器物上同时出现，有时弦纹与其它纹饰配合使用。有时单独出现，有时作为其他复杂花纹的衬托。

带状纹，是一种传统的装饰纹样，其内容各色各样。狭义上的带状纹也可专指素面上单一的“宽线纹”或叫“宽带纹”。纹样简单的带状纹，是在口沿处饰一道红、黑彩宽带纹，简洁醒目。纹样内涵复杂的多层纹饰是由一道道内容不同的带状纹组合而成的宽阔的纹饰带作为主题纹饰，狭窄的带状纹用作陪衬、分隔和勾边。

曲折纹，称“曲尺纹”、“波折纹”、“三角折线纹”、“曲带纹”等，一种常见的陶瓷器装饰纹样，以边连续条折曲而成。用短直线、横线、斜线、连续或间断组成的单纯与复合带状的曲折纹也归入此类。

三、传统装饰图案在现代设计中的应用

利用传统元素在设计中再设计是中国现在设计文化的新出之路，其相对的独立性使它们可以大量地移植到现代设计中去。但是，古代传统元素对于现代快节奏的生活方式来说往往过于繁杂，所以，在应用时必须加以创新再设计。

（一）图案化繁为简

保留图纹的古意予以简化。古纹样历经年代的粹炼，具有典雅的风格与深度的内涵，它蕴含着先人们的无限巧思，应该“去芜存精”，既具有古典要素，同时又有现代性。在吸收传统图形精华的纹样部分的同时，立足于古典传统来表现当代社会的文化需求，使传统与现代、过去与今天链接，予以精简图形，呈现新的面貌，从而使新图形具有更丰富的传统文化底蕴。

（二）图案中西合璧

揉合时空创造新机，将传统的图饰与西方的图饰技巧地融人，自成一格。创新需有兼容并蓄，但务必要有合理的组合构成与色调处理，自然呈现另类新意。国际象棋外观造型纹样历经年代的粹炼，具有典雅的风格与深度的内涵，它蕴含着先人们的无限巧思。将国际象棋外观图形精神维持，与“几何纹”中的部分纹样相融合统一。

（三）运用传统色彩

运用传统色彩，大胆赋予色彩新的生命。中国传统图案色彩大多艳丽丰富，很多设计者为了避免对比太强而导致作品不协调，过于俗气，从而不敢大胆使用，但如果能够用得好的话，将会达到令人眩目的表现效果，所以要能够大胆尝试使用传统色彩，在雅与俗之间找到表现的切入点，准确定位取意，才有设计和表现的依据，从而使图案设计更加完美。在色彩上选用了丰富艳丽的色彩，由于推广产品的是玻璃制作的，对不同区域的色彩要进行的一些差异变化，并在色彩的明暗度做了稍微的处理，让人视觉上觉得图案具有玻璃晶莹透彻的感觉，使图案的整体具有动势，这样可以更快地吸引人们的视线并留下深刻印象，使图案整体体现出传统艺术的审美情趣与气度。

结束语

传统图案作为手工业时代的产物，是历代艺术创造者从自然界和生活中提炼出来的，其造型及色彩都是经过几千年流传下来的精华，传统民间艺术有顽强的生命力、表现力和很高的艺术价值。我们应该充分学习传统装饰图案的风格和特点将其应用到现代设计中，使之成为适应和符合现代社会审美与实用要求的现代装饰图案，使我国的设计在保持自己风格特征的同时又能与现代国际社会接轨。

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